宋佳的《在外面》做到了人歌合一,說起來通俗,聽起來脫俗

很多本職做演員的朋友,似乎都有一個自稱“不是玩票”的歌手夢。

金牛座的三石我也會理性、務實、認真地奉勸大多數的演員朋友,如果做不到像周迅、袁泉、趙薇那樣在音樂裡毫無影視色彩並自主表達的音樂質感,那跟唱幾首 OST 或是玩票一樣,沒必要,根本立不住“歌手”這個人設,至多外界看你是個“會唱歌的演員”。

下次如果還有人請求我意見,我想我會多推薦一個對的參考:宋佳

宋佳的《在外面》做到了人歌合一,說起來通俗,聽起來脫俗

對小花宋佳小姐偶爾轉型唱歌,再轉身回去繼續演戲這件事,不得不令我在一開始相信,她也是來玩票的。

但從 2018 年《Her》EP 的誕生再到 2020 年《在外面》專輯的發行,我漸漸在小花的音樂裡找到了那一股對的音樂質感,那是一種你即使沒看過她影視作品和綜藝、沒看過她的時尚街拍,也能單純從音樂和文字表達上,知道並記住她的質感:

文藝女青年 + 觀察力細膩 + 創作有角度 + 表達有特色

宋佳的《在外面》做到了人歌合一,說起來通俗,聽起來脫俗


反正現在已經不是 CD 為王的年代了,所以我會建議把小花在 2019 年底發行的《在外面》從中間《外面不安全》第一首打開來聽,你會驚歎女文青原來也有這樣犀利的社會視角:

小花詞曲創作的這首歌講述了一段我們太常聽到的家長裡短的故事,卻留出很大的空間給聽者心頭一緊,這也算是觸動人心的一種方式,製造著緊張氣氛的大號、小號、薩克斯、口哨聲層層疊疊地鋪排出希望與絕望交織的聽感。


完後你再回到第一曲《啦啦啦》,仍是小花的創作,這時更顯得出她創作風格上的不從眾,以及不拘一格的“宋佳式”文風,看似是隨意的哼唱,歌中女主角想念著她的 Tony,她的冰島,她的家之間的情感關係卻因此變得親密無間,帶著一股北歐後搖般的味道,冷靜也甜蜜地一聲聲唱進人心。

起初打開專輯從第一首開始聽的我,誤以為《啦啦啦》也是火星電臺的創作,直到看到詞曲作者,我更加確信了小花是適合做唱作歌手的這件事。


《正反面》出現在專輯第四首,當前三曲已經建立起宋佳在迷幻搖滾與民謠之間的玩味感之後,這首帶著一些男性視角的歌,唱社會的荒誕與金錢、慾望、人際關係等內容,也變得很成立;


《聽見就好》是另一首值得推薦的歌。

宋佳的 OS 與小鬼的唱巧妙顛覆了歌手與 Rapper 的位置,卻更加築立起宋佳在自我氣場之中多變的音樂元素以及一以貫通的另類音樂味,甚至宋佳沒被氣場相差很多的小鬼帶跑偏這件事,已經值得把欣賞的眼光投射給《聽見就好》及至《在外面》這張專輯。

宋佳的《在外面》做到了人歌合一,說起來通俗,聽起來脫俗


其他的歌曲中,《給小花》用了清清淡淡的感覺和唱敘結合的口吻,《從今以後》演唱上的氣若游絲、《不見》節選倉央嘉措文字構建出的迷離度和文學性、《放大》一曲的躁,無不體現了宋佳在音樂上的掌控力,還有她做為歌手同步注重情感表達與演唱技藝之間的平衡感。

“人歌合一”是我們常在歌唱節目和樂評文字中聽到看到的四個字,說出容易做到難。但當宋佳帶著《在外面》出現在我們耳邊,我很通俗地想到了這個詞。

宋佳的《在外面》做到了人歌合一,說起來通俗,聽起來脫俗

宋佳的《在外面》專輯中十首歌不是制式化的,而是很生動地呈現了宋佳的氣質。

無論是火星電臺還是宋佳本人的詞曲作品,融匯在一起後,你能通過這樣的旋律、文字、配器、演唱感受到宋佳在音樂裡明晰的表達與想法。

這樣自然而然毫無攻擊性的視角也是態度的一種,比很多把“態度”掛嘴邊卻唱著千篇一律歌曲的很多人不知道高明多少倍了。

重點是,宋佳的“人歌合一”雖然講起來通俗,但人家的音樂聽起來無比脫俗,哪怕人家偶有的翻唱,都風格鮮明又兼具新意。


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