眾所周知，練琴是個極其消耗時間的事情，單位以小時計。
在這期間，你必須放下想打的王者、想追的妹子，和想去的遠方。
尤其是萬一自己練得太多，水平一日千里，那顯得自己多麼招人恨啊，以後在一眾吉他愛好者當中該如何自處？
每想到這一點，無數吉他手就寤寐思服、寢食難安。
不過沒關係，這裡有一份失傳多年的《練琴時間消磨指南》，只要老老實實按照這份指南上寫的每一步，按部就班地練習，包你的水平長期穩定，成為各位同行裡是最上道、最討喜的辣個。
一、千萬別學樂理
練琴是練琴，樂理是樂理。學樂理有什麼用？多影響練琴啊，把這些功夫用來練手速不好嗎？
你看那些吉他大神，什麼極端樂隊的吉他手Nuno Bettencourt，布魯斯之王B.B.King，Metallica的靈魂人物James Hetfield，哪個會樂理了？
邁克爾·傑克遜也從來沒學過樂理啊，人家作出來的曲子都流芳百世了，我們這群只管彈琴的，學樂理幹嘛？
更何況，學樂理，就是學習前人對音樂的理解和總結。這樣不就限制了我們自己對音樂的想象力了麼？學樂理簡直就是在扼殺我們豐富音樂的可能啊！
所以，我們彈吉他的，一定要不忘初心，保持自己對音樂最純真的理解。下次再有人問起你怎麼不學樂理，就學James Hetfield對他咆哮吧：
“去尼瑪的樂理，老子就是樂理，你懂個屁，老子就是喜歡這麼彈！“
二、只認準燒火棍
作為新時代的吉他手，你必須鍛鍊自己的意志力，什麼泰勒馬丁吉普森，都是資本主義社會荼毒，吉他，只認魯芬和包教會就好。
是，燒火棍弦距是高、木料是差、油漆是很劣質。但是那又怎麼樣？以前燒火棍那麼多，大家不也彈得其樂融融？作為未來吉他行業的接班人，這點苦都吃不起嗎？
練得棍中棍，方為神上神，如果這麼難彈的琴，都能讓你擼得一批，以後還能有琴難為到你的手指？
尤其是剛入門的初學者，買那麼貴的吉他，還不是要換，買那麼貴的幹什麼？不如先練就鐵指和一雙鐵手，還能強身健體，說不定妹子看到你手上發達的肌肉，還芳心暗許了呢！
三、不要用調音器調音
藉助工具調音，簡直太掉份了，真正有天賦的吉他手，都是靠耳朵來給吉他調音的。
吉他的絃音不跑，我們怎麼知道自己有沒有練出絕對音感？耳朵的聽感可是最重要的一部分，應該花時間練、下大功夫練，不要讓調音器耽誤了耳朵的發展、限制耳朵的潛力。
不要急著開始練琴，磨刀不誤砍柴工。既然我們的目的，是要維持現有的吉他水準，那麼不妨從現在就開始鍛鍊自己的聽覺吧。
把你的調音器扔掉，把手機裡的APP卸載，並一直堅持下去。也許在大家都還在追求標準音高的時候，你就已經獨闢蹊徑，開拓音樂新流派，自成一派宗師，走上人生巔峰了。
四、不要用節拍器
音樂就是對自我的自由表達，像節拍器這種東西就是自由表達的束縛工具，就應該被扔進歷史的垃圾堆。
在練琴的時候，你要學會聆聽來自內心的聲音，在琴聲中追尋你那個被壓抑的自我，並把這種自我表達出來，而不是跟隨樂譜上的節奏，帶著鐐銬跳舞。
為什麼都說黑人有擅長音樂的種族天賦？就是因為他們跟隨自身的節奏自由搖擺。如果把他們領進課堂，接受系統的節奏教育，他們天生的節奏感還能如此強烈嗎？他們對節奏的創造力，一定早就被扼殺在課本里了。
所以，和調音器一樣，把節拍器扔掉吧，拿起你的吉他，不要想太多，隨便擼。
五、一定要越彈越快
雖然說要追尋自己內心的聲音，但在中國有著幾個顛撲不破高端審美法則：看得懂、畫得像、彈得快。
那些慢吞吞的曲子，換了誰不能彈呢？唱歌就要飆高音，彈琴就要彈得快。這樣才能體現自己的高水準、高質量。
所以，只有勤練手速，才能讓自己的練琴變得有意義，有價值。天下武功無快不破，只有快，才能讓別人充分領略你的成果，以及你背後付出的辛勞。
六、不要練單個段落，從頭到尾練
如果練琴的時候遇到難的、搞不定的段落，切記：馬上跳過。
大丈夫不拘小節，成段的、成章的練琴能讓你對樂曲有一個整體的認識，為了這幾個不起眼的段落，而影響整體的效果，實在不值得。
遇到搞不定的地方，即興演繹就好了，要知道那些高水準的樂手，哪個不是靠即興段落出名的？
只有即興，才能體現你對音樂的理解力和操作力，這才是高逼格的演奏。
所以，何必為一兩個小節而苦悶煩惱，縱橫天下、總攬大局，才是學音樂的正經，對待音樂，一定要有整體的觀念，幾個小節而已，就當什麼都沒有發生好咯。
七、練完一遍，及時休息
我們知道，吉他發聲是靠我們撥動琴絃的能量，從琴絃一直傳遞到箱體發聲，所以每一次撥動琴絃，都是對身體的能量一個不小的消耗。
而把重達2kg的吉他從琴盒中取出，阻擋每次彈奏時琴絃帶來的巨大拉力，還要經受撥動琴絃時帶來的聲波壓力，練琴的每一個操作，都是對身體帶來不容小覷的負擔。
換句話說，練琴容易因這一連串的高難度行動而體力不支，最終猝死！
所以當你練完一遍後，切記，及時休息！
八、不要練練習曲
聽我一句勸，打發時間而已，買一本三月通就夠了，買練習曲目大全？我的天爺呀，你是想幹什麼，想成為Eric Clapton，還是Tommy Emmanuel？
另外買來的即便是三月通，也千萬不要翻開後面的樂理章節，買到就把它們統統撕掉，彈吉他而已，學會看六線譜就已經很了不得了，還要練手速、想即興……現在練琴的時間都碎片化了，還有這麼多事情要做，真的沒必要學那麼多。
人這一生就活幾十年，何必在這有限的時間裡拿練習曲折磨自己，你只要學會彈唱，就已經超過90%在學吉他的人了，槍打出頭鳥，風吹秀林木，做人不能太突出。
九、一邊練琴一邊讓大腦遨遊
練琴除了能鍛鍊手指、鍛鍊耳朵，還能鍛鍊大腦。
你想啊，要彈奏出一首合格的樂曲，是不是很有必要知道這首歌表達的是什麼情感？那就是不是需要讓大腦對這首歌進行想象？那就是不是需要喚醒有關的記憶？
來一曲同桌的你，想想你初中同桌春花，不知道她現在還過的好不好，在自己的琴聲伴奏中，想起過往情事，不經溼了眼眶。
切記，音樂和吉他只不過是你人生的BGM，在你自己的BGM裡沒人能打敗你！練琴重在感情，即使別人不知道你在彈些啥，總有一天也會被你的意志力而感動！
十、多拍照、多錄像
學會彈吉他，這是多麼文藝的事，現在已經不是酒香不怕巷子深的年代了，不營銷自己，誰知道你居然會彈吉他？
來一張和自己心愛的吉他的合照，找好光線和角度，多拍幾張，美顏瘦臉加濾鏡，再從差不多的十幾張中通過心理直覺挑選出最完美的那張。
（社交媒體的你和家裡的你）
記得一定要及時在朋友圈和微博、臉書打卡，向那些每天都在旅行、刷單詞數和keep的朋友看齊，他們秀今天又去了哪裡、背了多少單詞、減了多少脂，你就秀自己今天彈了幾個音符：
今天我又練琴啦，剛才彈奏了345個音符，加油，繼續下去！
如果你覺得拍照不夠生動，那麼強烈推薦你最近正火的Vlog，記錄練琴的點點滴滴，加油吧，你想要的妹子，就在趕來的路上！
以上，就是這份失傳多年的《練琴時間消磨指南》全部內容。只要遵循這十條黃金法則，你會發現自己練習吉他的時間得到了有效地利用，幾個月之後，你和大多數吉他小白的差距越來越近，一年之後，你周圍的朋友變多了，大家都追著問你要燒火棍的購物鏈接，向你詢問高階4536251的彈奏方法。
功夫不負有心人，只要你按照這份《練琴時間消磨指南》繼續苦心修煉下去，你的吉他技藝竟然不會有絲毫的進步！這有多麼的難能可貴！
但凡你是無志之士，那就聽我一句勸，一定要堅持指南里的每一條內容！這世上沒有什麼事情是堅持不下來，只要堅持，就能成功！
