誰都不會想到的是，豆瓣評分5、IMDB評分5.8，被不少網友斥為“三觀不正的催淚爛片” ——《比悲傷更悲傷的故事》，在上映的這個週末票房會一路走高，甚至單日接連破億，最終毫無懸念地成為三月電影市場的最大黑馬。
貓眼APP給出的預測顯示，這部電影至少賣到8億，甚至能夠衝擊13億。
這出乎所有人的預料，但卻又在情理之中。
畢竟，《比悲傷更悲傷的故事》在臺灣與香港上映的時候，就接連打破各項票房紀錄。
它不僅是臺灣的年度票房冠軍，號稱“哭倒臺灣”——每兩三個臺灣人中就有一個人買票進場嚎哭，堪稱臺灣電影的票房奇蹟。
在香港上映後，排片率高達35%，是臺灣電影在香港30年來獲得的最好成績。
而在內地，它剛剛超過《我的少女時代》的票房記錄，成為內地票房最高的臺灣影片。
無病呻吟、矯揉造作、三觀盡毀……這些都是不少觀眾用來形容這部電影帶給他們的印象。關於《悲傷的故事》是爛片的差評刷爆了各類影評平臺，豆瓣上甚至很難看到一條給出三星及格分的影評。
但同時，也有一個詞被人們反覆提到：就算如此。
“就算電影有如此這般的問題，我還是哭到泣不成聲”，這是更多觀眾的心聲。
電影講述了唱片製作人張哲凱(劉以豪)和王牌作詞人宋媛媛(陳意涵)的愛情悲劇。兩人自幼身世坎坷只有彼此為伴，他們是親人、是朋友，也彷佛是命中註定的另一半。
父親罹患遺傳重症而被母親拋棄的哲凱，深怕自己隨時會發病不久人世，始終沒有跨出友誼的界線對媛媛展露愛意。眼見哲凱的病情加重，他暗自決定用剩餘的生命完成他們之間的終曲，再為媛媛找個可以託付一生的好男人。
這時，事業有成溫柔體貼的醫生(張書豪)適時的出現讓他成為照顧媛媛的最佳人選，一切按部就班發展著，看似都在哲凱的計劃下進行。然而，故事遠比這裡所寫更要悲傷，原來宋媛媛早已發現張哲凱的病情，並做出了一個驚人的決定……
這部電影聚齊絕症、悲慘身世、多角戀、兩性視角反轉等各色愛情悲劇俗套橋段，全程都以最灑狗血的尷尬方式進行演繹，一如片名“比悲傷更悲傷的故事”，就連“悲傷”一詞都在各個角色的臺詞中出現數十次。
但不得不說導演和編劇在情感的積攢和傳達上狠下功夫。電影的情緒轉折顯得直接、迅猛，能讓觀眾快速地投入到影片的煽情氛圍之中。
與此同時，臺灣的本土文化語境其實相對於大陸而言，更容易承載這套情節的濃厚強度。
再加上兩位主演——陳意涵和劉以豪把悲情的戲碼都接得很牢，有著和劇情濃度自洽的合拍表演，哭戲不得不令人心痛。
最終，這部電影至少讓我產生了有種複雜的觀影感受，尤其是在最後四十分鐘——我被影片的俗套橋段弄得尷尬、想爆笑的同時，又完全控制不住自己的泣不成聲。
這整整四十分鐘的煽情戰線，堪稱是密不透風地把你所能想到的煽情牌無所不用其極地全部打完。而這恰恰能帶給觀眾一種生理上的強烈刺激。
除了電影本身的煽情的確對大部分觀眾有效之外，宣發的精準投放也是對《悲傷的故事》最大的助力。
首先，這部電影選擇週四就錯峰上映。雖然這是冒險之舉，但效果卻出奇得好，在點映和週四提前上映中賺足了話題度，最終將優勢延續到了週五。
很有意思的是，在這個檔期中有三部文藝愛情片一同上映。無論是發生在上海的詭秘暗戀——《陽臺上》，還是發生在深圳與香港兩地的犯罪之戀——《過春天》，都雙雙敗在這部看似老套的電影之下。
它們的票房加起來甚至不及《比悲傷更悲傷的故事》的一個零頭。這很大程度上是因為這兩部電影都缺少內容直接準確的表達，也缺乏內容對接精確的宣發。
其次，這部電影在宣發的方式上選擇化繁為簡。
3.16凌晨的抖音熱搜顯示，“看《悲傷的故事》要帶紙巾”已經成為週末的最熱話題，觀看的人數甚至即將突破千萬。
如今很多電影都想要在宣傳期打出多樣化的途徑，彷彿電影越複雜、越深刻、越多面，觀眾就會買賬。但實際上，觀眾並不是去電影院看一套加法公式，對於《悲傷的故事》這種電影，沒有花套路，就是一個字——哭。
簡單、直接的病毒營銷，往往比複雜的內容來得更為有效。
和其他的一些以小博大的黑馬影片（諸如《無名之輩》）所不一樣的是，這部電影在題材、敘事手法上的老套和毫無新意，並不構成它的短板，反而成了讓觀眾一邊吐槽、一邊痛哭的關鍵所在。
這種情緒看似複雜，實則通俗、易懂，和觀眾的距離很近，也是觀眾所迫切需求的——一部不需要思考，甚至完全不合理，只需要痛痛哭泣的電影。
以上這些，也許能解釋這部《比悲傷更悲傷的故事》為什麼口碑並不算好，卻仍然能夠輕鬆抓住人們想要進場去進行觀看的慾望。
