京剧里老生、旦角对子戏不少，如《平贵别窑》《武家坡》《坐宫》《桑园会》等等，听众是非常爱听的。组织不同流派的生角和旦角共同唱一出对子戏，则更会受到听众的欢迎。因为在舞台上演出，如果这个剧团以老生出名，则唱对子戏时，旦角是配角；如果是旦角挑班的，唱对子戏时则老生是配角，叫挎刀老生。而两位流派的代表人物唱对子戏，就很难得了。特别是由程砚秋、杨宝森合录的《武家坡》如今已经成为绝响了。
程砚秋、杨宝森《武家坡》
1957年我们录了这出合作戏。在组织这场录音前，我先找到了杨宝森的琴师，他的哥哥杨宝忠。当提出我们的想法后，他说尽快和杨宝森商量，然后给回信。我随即又去找程砚秋先生，没有经过第三者的介绍，直接奔西四北程砚秋的家里，程砚秋对我的到来表示欢迎。当我说明来意以后，程砚秋说：“哎呀，电台把工作考虑的太周到了。我们搞这种工作的平时都很少想这些，只想到自己的剧团应当排练什么戏，很少考虑跟别位合演，特别是打破剧团的界限。这太好了！我完全征求杨先生的意见吧
过了几天，杨宝森通过杨宝忠、杭子和等人把我带到和平门外魏染胡同杨宝森家里。他答应和程先生合录《武家坡》，并要求到程家说戏。程砚秋听到这个消息后，坚持不让杨宝森从南城跑到西北城来说戏，而宁肯自己跑到杨家去排练，并亲自打电话告诉杨宝森。这使杨宝森十分感动。
在排练过程中，程砚秋为了照顾杨宝森休息，一般都在上午十点以后或下午四点左右，带着琴师钟世章和鼓师白登云到和平门外演杨家，而且不要车接送。他们排练时一丝不苟，唱念一字一句不疏忽。那个地方不理想，停下来研究研究，统一后再排练，真是聚精会神，全力以赴。
程砚秋说，我们为了录音。停上一场演出也是应该的，要保证录音时精力充沛，嗓子在家。他又说，录音的影响可大了，我们在剧场为观众负责，在电台就要为听众负责。杨宝森当时身体不好，常闹病，一个月演不了几场戏。而在录音室录音比唱一晚上戏更累，可他从排练到录音，始终情绪饱满。《武家坡》里的西皮导板“一马离了西凉界”，唱得韵味十足。据琴师杨宝忠说，比在台上演出好多了，真是满弓满调。杨宝森说，我能和程先生合作录音，打心眼里高兴。
程砚秋在跟杨宝森对口（即快板、流水咬着唱）时，要求一个调门，一个尺寸。这不是件简单的事。在旦角叫板“有劳了”后起唱，程砚秋充分发挥程派唱腔的长处，唱得低回婉转，精彩极了！过去有人认为程派唱腔过于含蓄，有些唱词不易听清，但程砚秋对着话筒录音，一字一句都很清楚，即使不懂这出戏的人也能听懂故事情节。
在录制过程中不换鼓师，这在一般演出中是不可能的，因为各有各的一套班子嘛！这次录音，生、旦大段独唱，用自己的琴师和鼓师；但当两人对唱时，程砚秋坚持用杨宝森的乐队伴奏。我们提出，如不顺手可以分段录制。程砚秋、白登云二位都说那样录感情不连贯，不必分段录制，还对杨宝森的乐队说：“你们辛苦了，帮帮忙吧！”经过二位艺术家和两个剧团演员、乐队的通力合作，这个节目的录音效果很好，大家十分满意。
没想到《武家坡》录制完成后没有多久，杨宝森和程砚秋就因病相继去世了。但他们这出戏的录音已经成为艺术珍品，留在戏曲艺术的宝库中。
