中國美協會員、豐縣美協主席——王宏近照
王宏，字滌石，號無塵齋主。1965年10月生，大專文化，少時受婁哲生、劉山民先生啟蒙，後得到徐志興、馬奉信先生教誨。2016年結業於中國人民大學李景山水畫高研班，2017年入桑建國國展班學習。2017年至今作品先後二次獲獎八次入展中美協主辦展覽，作品在《美術》、《美術報》、《中國書畫報》等報刊發表。藝術辭條入編《中國美術家》一中國美術、書法界名人名作博覽》、《當代畫竹精品力作集萃》等大型辭書。
出版有《當代中國畫家最具收藏潛力個案研究·王宏中國畫山水篇》、《水墨履痕·王宏山水畫作品集》。現為中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國新水墨書畫院副院長、郭正民中國畫工筆重彩畫高研班助理導師、江蘇省美術家協會會員、徐州市美協中國畫藝委會副主任、徐州市美術家協會理事、豐縣美術家協會主席、《水墨視點》主編。
獲獎入選情況：
2017年7月《又回故里》入選中國夢·2017藝術草原全國中國畫·油畫作品展（中國美協主辦）。
2017年8月《老宅福地》入選壯美內蒙古·亮麗風景線——全國中國畫·油畫作品展（中國美協主辦）。
2017年6月《今夜無眠戀故鄉》入圍絲綢之路、翰墨通渭第二屆全國中國畫作品展（中國美協主辦）。
2017年7《敦煌因你而美麗》入圍第三屆朝聖敦煌全國中國畫作品展（中國美協）。
2017年9《蘇北遊記》入圍尚意·2017全國中國畫（寫意）展（中國美協主辦）。
2018年8月《清風高歌》入選2018”萬年浦江”全國中國畫工筆作品展(最高獎)（中國美協主辦）。
2018年10月《待航》入選南粵之光全國中國畫作品展（中國美協主辦）。
2018年10月《秋歌》獲南田風骨——第三屆惲南田全國花鳥畫作品展入會資格(最高獎)（中國美協主辦）。
2018年12月《追憶》獲“出彩鄭州”全國第五屆中國畫線描藝術展入會資格(中國美協主辦)。
2018年7月《城市因你而美麗》入圍”升庵詩畫”全國中國畫展（中國美協主辦）。
2018年10月《厚土》入圍漢風唐韻?水墨長安——中國畫作品展（中國美協主辦）。
2019年3月《夢裡依稀思故園》入選第三屆″悲鴻精神″全國中國畫作品展(中國美協主辦)。
2019年4月《蘇北遊記》入選"第二屆郵驛路運河情"全國美術作品展(中國美協主辦)。
2019年7月《不忘初心》入選第14屆全軍美術作品展(中國美協主辦)。
2019年8月入圍《秋露無聲》2019雨花滿天--全國中國畫作品展(中國美協主辦)
2019年11月《魚水情》入選第二屆“白山黑水·美麗四平”全國中國畫作品展(中國美協主辦)
作品賞析
青山無塵人自清
----王宏中國畫藝術賞析
文/泊月
感受畫家王宏的藝術成就，有兩個非常重要的角度：一是他的筆墨追求，二是他的人格修為。
王宏的筆墨追求流露於他的一篇文章中，王宏在《論述中國畫“筆墨精神”》的文章中擲地有聲地言道：“只有理解了筆墨，才能抓住中國畫的靈魂。”筆與墨相輔相成，互相滲透。筆是中國畫的筋骨，墨是中國畫的血肉，缺一不可。筆墨是歷代中國畫家超越自我，展示自己品格、意識、學養的綜合體。它通過幾千年中國畫家的創造發展，已經成為一種體系、一種精神，這種精神承載了中國古典哲學最精華、最純粹的因子，具有很強的文化性和民族性。從表面上看筆墨只是一種孤立的技巧，但實質上筆墨是畫家藉以宣洩自己內心情感的有效載體，也是畫家書寫心靈，剖析精神世界，彰顯才情、學識的最佳媒介。因此，作為中國畫家如果不能深層次地對筆墨的形態、內涵、筆墨結構、規律進行深刻研究和把握，就不能真正進入中國畫的藝術境界。
王宏的人格修為體現在他的書齋命名上。“無塵齋”寄寓著他那曠朗脫俗的人生情懷，非常難能可貴。筆者的另一位畫家朋友則取名“無求齋”，而我的書齋則為“無怠齋”。“三人行必有吾師焉”，我們三人還真的是“所見略同”，想到一起了。夫畫，乃得天地之和，肇萬物之性，發方寸之源，成竹帛文墨。遂曰，畫自心生。繪事之道，必先立本，本豐則末茂，本損則意虧。繪事之本，貴先立品，品高則跡逸，品低則姿陋。人格者，人之品格也；畫格者，畫之格調也。人品既高，氣韻則高。一個真正的藝術家，不僅要有較高的藝術修養，而且要有高尚的品德和情操，這關係到畫家的藝術風格能否超凡脫俗和獲得更高成就的問題。一個有作為的書畫家總是注重自身的學識素養和胸襟氣質，總是注重陶冶自己的心靈，開拓自己的視野，也總把自己的喜怒哀樂融入筆端，力求達到人品與藝品的統一。閆立本體魄正大，董叔達志趣高遠，範中立氣勢雄渾，龔半千韻致雋永。昔者王維皈依佛門，漁樵隱逸，遂開水墨之門戶；子久寄情山林，嘯傲泉石，世傳淺絳之華滋；近人悲鴻，蔑權貴而拒為獨裁者畫像，探賾鉤沉，傲骨情操，作奔馬恣肆不羈，絕去俗媚之跡。
王宏的筆墨追求和人格修為成就了他的藝術風采：格調高雅，氣象恢弘，恬淡寧靜，韻味悠長。詩情畫意乃國畫之脈。王宏恪守中國畫最根本的精神內核，從師古人、師造化、師生活之手，取其形神，取其魂魄，取其精髓，重悟性，更重文化修養；重傳統，更重藝術創新。讀王宏的山水畫如讀名家散文，“純樸而不乏味，情濃而不造作，莊重而不板滯，天然而不雕琢”；讀王宏的山水畫亦如讀經典的山水詩，情景交融，餘味無窮。在藝術表現上，古人常選擇自然景物中最富特徵、自己感受最深的那些方面加以突出的描繪，在具有濃郁的主觀色彩的氛圍中，蘊涵了無窮的韻味。讀王宏的山水、花鳥畫作品還能讓人感受到一種恬淡寧靜之氣，感受到清茶般的芳馨：平中見滋味，淡裡有幽香，苦中有甜，澀裡有醇。之於口感，是回味綿長；之於感受，是恬淡寧靜；之於心情，是悠然自得；之於韻律，是悠揚婉轉，且凝重深厚。
“青山無塵人自清”是王宏最具代表性的山水畫作品,標誌著王宏已經達到的藝術高度和人生境界.“天生我材必有用”是一種自信的境界；“晨興理荒穢，戴月荷鋤歸”是一種淡泊的境界；“精誠所至，金石為開”是一種堅定的境界。我們每個人都生活在一定的社會環境裡，進行著各種各樣的社會活動。在社會活動中，處於不同層次、有著不同職業的人，其所作所為都體現著自身的不同境界。境界，是需要人們經常作出判斷的一種客觀狀態。有大境界，大追求，方有大氣象、大成就。唯願王宏在藝術的道路上繼續作不懈的攀登、刻苦的磨礪！
鞭炮嘣不醒他的繪畫夢
文/老村
畫家王宏至今我沒見過本人，電話倒通了無數遍。主聊的，是關於他的畫和這篇文章的事兒。以我一個畫外之人，給一個自幼畫畫畫到今天的畫家寫這個文章，實在難當。王宏的畫，網上看了些，他又寄來幾本刊登他作品的雜誌，確實說，畫的不錯，是很有才氣的青年畫家。如今網絡發達，像他這樣的，網上還看到幾位，也是他這樣的情形：年輕，天分高，雖沒名師指導，筆墨感覺卻極好，居住在鄉間小城裡，心性又平和，孜孜矻矻地迷戀並從事著繪畫。繪畫對他們，與名利無關，似乎就是發自心底的愛好。他這樣的年青人，未來真是大可期待。
我師從的程大利先生，也是畫家王宏的老鄉，徐州人。徐州出畫家，且出不是一般意義上的畫家。李可染先生就是徐州人。在和王宏的聊天裡，知他成長在農村。父親是鄉鎮書記，在一地一域那樣的小地方，算是上等人家了。父親長年忙碌在外，家中子女的教育，都落在母親——一個幾乎大字不識幾枚的農村婦女身上。王宏排行老三。四個子女裡夾在中間，能感覺出他是那種厚誠本分的人。聊天中無意中他說，小的時候，過年，他伏在桌上畫畫，突然間窗外的鞭炮聲炸響，他卻一動不動繼續畫他的畫，並沒有受到外面鞭炮的吸引，可見幼小的心靈，曾是多麼深刻地喜愛著繪畫。這在一般男孩子，是做不到的。
常言道，君子務本。王宏如今在蘇北小城的某單位供職，上班下班，事無鉅細。但讓他說，他這一生，印象最深，最重要的事兒，總結起來還是畫畫。這就是王宏生命的“本”。公務是他繪畫的保障，使他更好、更輕鬆的畫畫。筆墨靈動，閒散，鬆脫。我想，這就對了。是真畫家，是不會把藝術家的頭銜整日頂在頭上的。他這種人，反而會直抵繪畫的本質。
老村/原名蔡通海，中國當代著名作家、新文人畫家
