如果你是資深港劇迷或者有一定年紀的觀眾，一定會記得TVB當年的王牌劇《大時代》。
這部上世紀90年代的商戰劇，今天在豆瓣上有高達9.2的評分。說它是香港第一神劇，也一點不為過。甚至因為鄭少秋飾演的男主角丁蟹人氣太火，衍生出一個著名的典故——
丁蟹效應。
根據不完全統計，由《大時代》之後，幾乎每次鄭少秋參演的電視劇或節目播出時，股票市場都會有顯著下跌，“丁蟹效應”之說因此不脛而走。
儘管這是笑談，但毋庸置疑的是這部劇所創造的影響力，以至於很多年之後，華語商戰劇依然很難有超越者。
就在最近，天王劉德華監製了一部金融商戰劇，而出品方之一，是美劇圈大佬FOX。
就是那個曾經創作過《越獄》《豪斯醫生》《24小時》《識骨尋蹤》等等經典美劇，大名鼎鼎的FOX。
東方華爾街
對於這部首度進軍華語市場的野心之作，FOX也顯得相當重視。
國內傳統電視劇動輒幾十集的體量，而這部劇，完全是美劇式的拍法。只有5集，每集時長45分鐘，相當於一部加長版電影的長度。
全程高密度的劇情和臺詞，每集都保持著懸念和反轉。
大氣深沉的攝影調色與精美的服化道場景，完全做到了電影級的質感。
除去精良的製作水準之外，《東方華爾街》的製作班底更是堪稱近年的港劇之最。
導演黃國強。曾經是TVB的資深導演，拍攝過《天與地》、《義海豪情》等作品。
早在2014年，他就執導過一部政治驚悚題材的高分港劇《選戰》，刷新了觀眾對於港劇的認知。
幕後監製劉德華。曾經監製過《瘋狂的石頭》、《桃姐》等電影佳作，這也是他首部掛名監製的網劇。
有劉天王的巨大號召力，演員陣容集結了好些實力派大咖。
主演有吳鎮宇、張孝全、余男等實力派演員，客串出演的有譚耀文、廖啟智、桂綸鎂、羅家英、張可頤等。
可以說，該劇沒有一個市面上的流量小鮮肉，各個單挑出來都是演技派，光衝著陣容就值得追下去。
再來說說故事。
顧名思義，該劇講述的是有關金融圈的商戰故事。
也許是為了過審需要，故事被虛構在了一個架空國家高雲城，但明眼人一看便知，這是香港的故事。
故事也緊貼現實，圍繞1997年金融風暴、2008年金融海嘯和2018年的現在的三段時空，展開了一場金融行業內的高智商博弈。
劇中涉及了大量金融、股市元素，堪稱一部充滿謊言與詭計、殺人不見血的「商界無間道」。
該劇採用了雙男主的模式，劇中兩大男主分別是經濟學教授葉抱一（吳鎮宇 飾）和他的學生韋航（張孝全 飾）。
整部劇以兩位男主的命運和轉折為切面，來展現香港金融市場20年的發展變遷。
故事的起點開始於1997年，全球爆發金融風暴。
金融市場瞬間失控，百姓口袋中的錢財貶值，危機重重。
此時的葉抱一還只是經濟學教授，因為經濟學方面卓越的建樹，被政府的金融管理部邀請作為顧問請來救市。
葉抱一執教多年，是一個純粹的理想主義者。他希望做的不是救市，而是矯正扭曲的金融體系。
他認為必須要有懂經濟的人去幹預市場，來維持市場的平衡。
於是，他和徒弟韋航等四位行業精英成立了——
第一代CASH小組。
一開始，這個小組旨在消除市場的壟斷，讓散戶和小市民有一個公平的環境去投資，進而維持市場平衡。
出發點是好，可踐行起來何其困難？
葉抱一希望自己可以用滿腹的金融知識與擾亂市場的財團大鱷對抗 ，但他慢慢發現現實中的金融市場並不單單是書本上描述的那樣。
可個人的力量終究有限，十年後的2008年，一場更大規模的金融危機席捲全球。
炒股虧得血本無歸、甚至最後抱憾跳樓的股民，比比皆是。
這一時期的葉抱一“三觀”再次發生鉅變，他認為——
只有掌控權力才能擁有市場的話語權。
於是，他選擇離開CASH，轉而藉助金融大鱷的力量開始自己的從政之路。
而原來的四人小組，也因為葉抱一的出賣，最終四分五裂。
韋航被流放到緬甸，其他成員或死或傷，而野心勃勃的葉抱一，則逐漸攀上到了政商兩界的權力頂峰。
又十年過去，股市再起波瀾。
這時已經位居經濟發展部副部長的葉抱一，主動提出要把放逐十年之久的徒弟韋航召回高雲城，來幫助幾大金融巨鱷洗錢。
韋航沒有拒絕，他回來重新組成了第二代cash小組。
名義上看是師徒攜手共同抵禦危機，但實際上韋航卻另有所圖——
他要向曾經的師傅展開一場“殺人不見血”的復仇……
就故事題材和製作水準而言，《東方華爾街》絕對是近年來國產劇中的良心之作。
作為國產行業劇極少涉足的題材，編劇藉助葉抱一和韋航兩個角色在利益面前所面臨的種種抉擇，來揭秘金融行業內幕，演繹二十年的金融歷史。
不僅如此，故事中更是遍佈各種權力與慾望的鬥爭，人性和法律的交鋒以及對現實社會的諷刺和隱喻等，尺度之大也是令人咋舌。
尤其是作為一部金融情節佔比高達80%的商戰劇，《東方華爾街》中為觀眾呈現了不少金融圈的內幕醜聞。
比如劇中的第二集，就為觀眾揭秘了：
“爛片”究竟是如何產生的。
故事中的主角韋航，看上了一家名叫百傳媒的虧損影視公司，他們要將這個面臨破產的公司給盤活。
但是一個既沒有錢又沒有拍攝經驗的文化公司，如何真正拍出一部作品呢？
首先是第一步：
造勢！
說白了就是炒作，放消息說公司會在未來一年內投拍十部電影，預計總票房400億，三年之後就要進軍好萊塢拍片。
然後，挑一個富麗堂皇的地方，開一場聲勢浩大的發佈會，公佈自己高級別、多數量的“片單”。
然後執行第二步：
忽悠。
電影公司沒錢怎麼辦？
不要緊，告訴投資人自己有一個大項目，知名導演+流量明星+大IP。
而且這個IP一定要越大越好，最好自帶人氣和知名度，比如，就拍一部《水滸紅樓夢》。
那付不起演員片酬怎麼辦？
也不要緊，股份當片酬，明星拿股份入股，電影大賣股票升，明星們既賺了錢，又過了老闆癮！
萬事俱備，只欠東風，資金到位，片子也拍出來了，怎麼賺錢呢？
那就還需要第三步：
營銷。
擔心首映票房不好怎麼辦？
沒關係，可以自己買票房，想要多少就是多少！
一般首映日的票房，先定它一個小目標，買個五千萬，讓影院把排片率升上去，觀眾自然就有了。
觀眾未來對電影不買單怎麼辦？
大量貼票補，9.9元團購票價瞭解一下，再送商品贈券，多做路演和明星見面會等吸睛。
電影本身好不好看不重要，只要製造一種電影很火的假象，自然就會吸引路人觀眾走進影院。
電影火了，幕後公司股價自然上漲，等到想拍第二部的時候，送錢上門的人多得是。
更重要的是——
整個過程，完全合法！
於是，一部爛片就這麼被投入到院線，甚至越罵越火，最終傷害的只能是觀眾和市場本身。
這段只有短短十分鐘的情節，簡直讓婊姐不寒而慄。
聯想到近些年內地影圈有關票房造假，鎖場等種種醜聞，不得不驚歎於香港編劇對於內地影視圈亂象的洞察，確實細緻入微。
儘管該劇製作精良，但缺點也很明顯。
最大的問題還是出在了劇本環節。
作為一部只有5集的迷你劇，勢必要求整個故事非常緊湊，而且每一集都有極強的戲劇衝突和懸念反轉。
前兩集在這方面完成得還是不錯的，然而隨著故事的展開，該劇到了第三集開始出現了明顯質量的下滑。
這一方面是由於當角色人物動機逐漸明朗清晰之後，編劇似乎已經無力給角色製造更多的劇情壓力，於是開始濫用與女性配角之間的感情戲，強行推動劇情，但都顯得太過於敷衍潦草。
而另一方面，該劇所採用的不斷插敘、倒敘的三段時空交錯的敘事方式，但剪輯非常生硬，讓整個故事顯得節奏混亂失控。
但總體而言，相較於國內大多數掛羊頭賣狗肉的國產偽職業劇，金融商戰劇而言，《東方華爾街》還是可以一看的。
