君宇說
寫的不錯，還是得從臨帖開始，多臨帖學習古人用筆技巧，章法佈局。學習書法，沒有捷徑，只有多寫，多練，才能進步快。
首先，學習書法關鍵在於多練，而多練在於多臨帖。但如果學習不當，會流於形式而不見實效。根據自身的多年來實踐，我認為練好書法應學會觀察。人們常說，“字一半是看會的”，這話頗有道理。
其次，如果純粹是從寫好字的角度，可以先練隸書，再練行書。如果想在藝術上有所成就的話，就要從楷書學起。隸書雖然法度較隨意，初學也較容易入門，但要學好它是必須付出汗水和心血的。在臨習碑帖時，除了臨習好它的形態和神態之外，在用筆的技巧上還要狠下功夫，要做到中鋒行筆且富於節奏，提按使轉純熟自如，線條質量凝重渾厚，內涵變化豐富。這些都是學習書法的重要要素，也就是基本功。學書者一旦掌握好以後由寫隸轉入寫楷時，就會收到事半功倍的效果，寫出的楷書神采更佳，更具有豐腴朴茂、古雅高遠的神韻。
再次，儘量多臨帖少摹帖。在摹的過程中，絕大多數人都不會主動深入地去分析理解每個字體的各個基本筆畫的來龍去脈，以及基本筆畫中提、按、頓、收筆和逆、折、回、轉等書寫要領，這樣實質上阻礙了對書法的觀察能力、獨立思考能力和創造思維的發揮，很難真正提高書法水平。臨寫則能較好地彌補摹寫的不足，就我的實踐來看，臨比摹進步快得多。
第四，參加書法展覽、競賽等多種形式，激發學書熱情。在練好軟筆（毛筆）字的基礎上，提高硬筆（鋼筆）字的書寫能力，逐步提高書法創作鑑賞水平，只要努力，一定會提高書寫水平。
第五，先想後寫，有利於思維的集中，養成要動筆先動腦的好習慣。邊寫邊想，對於個別人來說，效果是比較好的。但對於大部分人而言，效果就不怎麼樣了。在動筆前先對著字思考一會兒，有助於從整體上對字獲得感知。譬如，一個字的結構、大小怎麼樣，這個字的運筆是怎樣的，在哪兒該頓筆，在哪兒該提筆等。這一切，在想的過程中會了然於胸，所以到書寫時就會做到心中有數，寫起來比較得心應手。特別是有的人在“思”的時候，還情不自禁地用手指在桌面上畫，可見，先想後寫對於小學生來說是非常行之有效的。
最後，正確處理臨帖學習書法，臨帖只是手段，創作才是目的。經過長期臨帖，基本掌握了所學範字的筆法及構造原理，能臨寫出範字的概貌，這僅是為了創作打下了良好基礎，並不意味著一下就能創作出好作品。即使能對某帖臨寫得惟妙惟肖，也不算真正的創作。因為臨帖就一般意義而言只是一個寫字的過程，而書法創作必須運用藝術思維進行深入的創造性的勞動。故從臨帖到創作是一個非常艱難複雜的過程，在“臨”與“創”之間存在一個過渡時期。在此期間，善於把握者就能順利駛向創作的彼岸；反之，只能停留在寫字階段，甚至對書法創作產生畏難消極情緒而致學書半途而廢、前功盡棄。
愛芳書法
天天練寫字，到底有無進步？
看自己的賞識能力。
如是臨貼，與貼對比間架結構，看自己是否有進步。
可脫開貼自己默寫，寫後再與貼對比。
寫字主要在悟。許多人在臨貼時寫的還有模有樣，但一脫離書貼就又回到了“萬惡的舊社會”，其醜如初。恨不能自己給自己一耳光以自醒。為何寫不好，很鬱悶。
實際上在書法練習中掌握幾個小技巧:
1、不急不躁
寫的再不好，也不急。知道不好，就說明你有賞識力，知道不好在哪裡。所以，就不急，以耐心為之。寫書法本身就是為靜心，為提高而來，所以以靜而悟！
2、與友交流
攜好友幾人共習、共探討，進步就更快。
3、多讀貼、背貼、再練貼
不要一上手就投入書寫。要先讀貼，領悟書貼要領，感悟書貼間架結構，然後再自己描紅、臨貼。
否則，就象某些學員，見他人寫的好，便急急上手，結果連筆劃順序都沒搞明白，倒筆劃去寫字了。
4、寫書法還是需要有一定的基礎功底的，不能“照貓畫虎”。書法需要從基本功練起，否則就成了“練武不練功，到老一場空”了。
書法中飄逸中的的瀟灑、字裡行間的遒勁有力和勁道，皆是從基本功中體現出的。
總之，書法習練，以古為師，多學、多練，打好基礎，持之以恆，終能成就！
祝各位書法愛好者學有所成！[贊][贊]
鴻鵠錦繡
書法是一門藝術，經常練習書法能豐富自己的頭腦，提高自己的修養。同時經常練習書法，也能提高書法水平。但是學習書法有一定的方法，自己堅持練習，提高不會太大，應該注重學習書法的正確方法，臨摹一些書法大家的作品，練習時間長了，會進步很大。書法練習有一定的技巧，要按照固定的方法練習，也要按書法的技巧去練習，否則，自己怎麼練也是提高甚微，這就是我給你的建議！如果方法得當，技巧掌握的好，一定會有很大提高的，祝你進步！
