安藤忠雄 Tadao Ando
安藤忠雄，日本著名建築師，1941年出生於日本大阪，以自學方式學習建築，1969年創立安藤忠雄建築研究所，1997年擔任東京大學教授。作品有“住吉長屋”、“萬博會日本政府館”、“光之教會”等。從未受過正規科班教育，開創了一套獨特、嶄新的建築風格，成為當今最為活躍、最具影響力的世界建築大師之一。
“我覺得既然人生只有一次，那麼就要做自己打心底覺得有趣的事情！”
-- 安藤忠雄
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NO.1
原點 Origin
安藤忠雄最初的作品，主要是都市住宅。如何用最常規的清水混凝土與簡單的幾何結構來創造實用、美觀的空間，這是安藤建築觀念的起點。
4 x 4 House 混凝土住宅
日本神戶市2003年
這對超級無敵海景房位於日本神戶市，距離海水線僅有65米的距離，2003年完工的獨棟四層樓住宅，每層樓面積僅有4mx4m。2005年在屋主要求之下，與清水模建築4 x 4 House I 比鄰而立的另一棟木造住宅4 x 4 House II 就此誕生，雖立面造型一模一樣，卻採用鏡面對稱方式，並改以木頭建材作為區分變化。4×4 House共有五層，地下一層作為儲藏室，衛生間位於二層，再向上兩層是臥室，餐廳起居室位於頂層錯位的混凝土方塊中。踱步在頂層起居室，遠望海平面，彷彿海水就在腳下拍打，這也許正是安藤設計的意圖之一吧。
這是安藤在1995年坂神大地震之後首件在災區完工的住宅案，因此對他來說意義非凡；雖然第二棟建築已於2014年拆除及改做商業用途，但清水混凝土4 x 4 House I 依舊存在，頂樓可向南縱目遠觀海面的廣闊寧靜，仍是此案恆久經典。
韌公園的住宅 Park House
大阪市2007-2010年
安藤忠雄一直把人與自然共存的理念，呈現在他的設計中。這次的韌公園住宅 ，也是生活和自然融為一體的完美體現，不用出門就能感受自然，提升了生活的幸福感。這個住宅一層，二層，三層的視覺效果完全不同，每層的綠植都不一樣，和公園融合的方式也不同，而且春夏秋冬還能欣賞到完全不同的景色。
“建築設計一定要考慮到場地因素，人生也是，一定要考慮到未來！"
-- 安藤忠雄
安藤忠雄手稿設計圖. Tadao Ando Manuscript Design.
《安藤忠雄：武士建築師》記錄片
NO.2
光 Light
光影、風聲……這些自然的碎片被安藤忠雄引入建築之中，成為他建築永恆的生命之源。中國著名建築師崔彤曾說，安藤忠雄的空間理念，吸收了日本傳統的建築哲學，而這些哲學的原初正是中國古代建築中的“自然觀念”。可惜，現代中國建築對傳統還停留在符號層面，而安藤忠雄已經進入了東方空間美學的精神層面。
“光賦予美以戲劇性，風和雨通過他們對人體的作用給生活增添色彩。建築是一種媒介，使人們去感受自然的存在。”
-- 安藤忠雄
光之教堂 Church of the Light
日本大阪，1987-1989年
光之教堂位於大阪城郊茨木市北春日丘一片住宅區的一角，是現有一個木結構教堂和牧師住宅的獨立式擴建。因其在教堂一面牆上開了一個十字形的洞而營造了特殊的光影效果，使信徒們產生接近上帝的錯覺而名垂青史，它獲得了由羅馬教皇頒發的二十世紀最佳教堂獎。
光之教堂在安藤的作品中是十分獨特的，安藤以其抽象的、肅然的、靜寂的、純粹的、幾何學的空間創造，讓人類精神找到了棲息之所。教堂設計是極端抽象簡潔的，沒有傳統教堂中標誌性的尖塔，但它內部是極富宗教意義的空間，呈現出一種靜寂的美，與日本枯山水庭園有著相同的氣氛。建築的佈置是根據用地內原有教堂的位置以及太陽方位來決定的，禮拜堂正面的混凝土牆壁上，留出十字形切口，呈現出光的十字架。建築內部儘可能減少開口，限定在對自然要素“光”的表現上 。十字形分割的牆壁，產生了特殊的光影效果，使信徒產生了一種接近上帝的奇妙感覺。
當陽光穿過牆體的十字
營造出神聖，純淨，震撼的氛圍
令信徒們產生接近天主的錯覺
而光之教堂的精妙遠不止此
安藤傳達給大家的思想是，每個人都是平等的
在梵蒂岡，主祭神父站的比信眾高
而在光之教堂中，臺階是往下走的
神父站著與坐著的觀眾一樣高
光之教堂中神父與觀眾人人平等
《安藤忠雄：武士建築師》記錄片
水之教堂 Church on the Water
日本北海道，1988年
水之教堂位於北海道夕張山脈東北部群山環抱之中的一塊平地上，安藤忠雄和他的助手們在場裡挖出了一個90m×45m的人工水池，從周圍的一條河中引來了水。水池的深度是經過精心設計的，以使水面能微妙地表現出風的存在，甚至一陣小風都能興起漣漪。
在一系列教堂的設計中，安藤忠雄思考著神聖空間。他問自己，對他來說神聖空間意味著什麼？在西方，神聖空間是形而上的。神聖空間與自然存在著某種聯繫，而這與日本式的泛靈論或泛神論無關。他思想中的自然是與原生的自然不同的。對他而言，神聖所關係的是一種人造自然或建築化的自然。他認為，當綠化、水、光和風根據人的意念從原生的自然中抽象出來，它們即趨向了神性。
安藤忠雄手稿設計圖. Tadao Ando Manuscript Design.
NO.3
自然 Natural
“建築造出來就是要與大自然對話，要不就失去了它存在的意義！”這是安藤忠雄對建築存在的最直接理解，建築如何切入大自然、如何引入大自然、如何去釋放大自然，成為安藤探索建築存在意義的畢生課題，同時秉著抗爭與堅持的態度不斷地嘗試著。
直島當代美術館
Naoshima Contemporary Art Museum
香川縣直島町，1988-1992年
直島當代美術館(Naoshima Contemporary Art Museum)於1992年的落成，安藤忠雄以"自然環境與人"的再思考為題，作為設計思惟。
“我覺得內部的空間會留在人的心裡，通過這個洞可以看見天空，如果還能看到海的話，就能有一種生命感，讓人感受到了生命感，說明我的建築就有了生命。”
--安藤忠雄
《安藤忠雄：武士建築師》記錄片
地中美術館
Chi Chu Art Museum
香川縣直島町，2000-2004
安藤忠雄一直偏愛自然光與地下的概念。之前的“日落美術館”因完全採用自然光，便有了“日落閉館”的說法。而在之前很多次設計構想中，安藤一直想嘗試建一座完全埋藏於地下的建築，以將對自然的破壞降至最低，達致“人與自然的共存”的境界。這座直島上的地中美術館Chi Chu Art Museum便實現了安藤大師的建築理想。
設計師自述：“我建的是地下美術館，但僅此而已還不夠有趣，這座建築不僅存在於這裡，周圍的所有的環境也是建築的一部分，建築於自然，內與外渾然一體，那麼哪裡是內，哪裡是外呢，就算進入了建築內部，庭院與建築也經常是一體的。”
安藤忠雄手稿設計圖. Tadao Ando Manuscript Design.
瀧野陵園.頭大佛
北海道札幌市，2012-2015
當我們第一次置身於此地時，我們不會感受到那種對於墓地的恐懼和排斥，更多的是絲絲的溫暖與佛性的光輝。頭大佛與自然共生，把佛教禪宗精神展現的淋漓盡致，或許不是最華貴的，但卻是最用心的。
從高處看，大佛隱身於自然之中，無法窺見全貌，充滿神秘的禪意。從低處看，洞穴透過的藍天與陽光，自然而然形成佛菩薩頭頂的亮光，格外引人敬意。頭大佛高度13.5米建設的過程是先有佛像然後為佛像建造圓錐形山丘，在山丘下面有一條40米長的入口廊道，進去後就是大佛坐落的圓形大廳。設計希望能夠創造一個生動的空間序列，從開始通過長長的廊道開始，以提高人們對從外部看不見的佛像的預期。安藤解釋這樣設計只為佛像更加神秘從佛的腳下仰望到頭上更具神性的儀式感。
安藤忠雄手稿設計圖. Tadao Ando Manuscript Design.
“在悲傷的墓地建起希望，萬物本來皆平等，即使在最黑暗無奈的墓地，也可以有絕對的光明。”
-- 安藤忠雄
福寺的水御堂
兵庫縣淡路市，1989-1991
水御堂設計的最大亮點莫過於佛堂內景會隨著光線的變化，呈現不同的“紅”，給身臨其境者帶來神聖的視覺與心理感受，彰顯了鮮明的東方特色和“禪”文化與思想。
安藤忠雄認為，建築師主要任務是創造建築空間以供人體驗。他認為建築物應該做到三個要求：利用大自然、幾何學和展現材料的本質。安藤常用的三個自然元素：天、水、光在水御堂的設計中被充分利用。當你站立在二堵混凝土牆之間，世間一切都被隔開，能看到只是上面的天空變化。水的元素有兩個，一個作為遠景的海，另外就是蓮花池。
信眾進入廟宇的路途，安藤塑造了光的流動：純白色的牆把人的心靈從塵世淨化，進入蓮花池中，步下階梯，藍色的光線漸弱，直至差不多全黑，進入大殿後突然被滿堂的紅色喚醒。
“這段旅程，象徵了淨化，死亡和重生！”
-- 安藤忠雄
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NO.4
連接 Connect
尋找古老建築中的記憶與體感，探索古今空間觀念的連接，是安藤在修復和增築古舊建築時一貫的思考。
設計師自述：“建築是一種文化，它應該是一個心靈的所在地，但是它越來越遠離文化；大家應該越來越瞭解建築是基於文化之上的，即使前景是黯淡的，我現在依然相信我們盡力生活，我們就能實現我們應有的成就。我從未有過建築學的教育背景，沒有任何大學背景，我對建築的迷戀是我成為今天的我。不要忘記建築是全球的，在歐洲，主要的任務是保護建築。”
威尼斯海關大樓博物館
Venice Customs Building Museum
2006-2009
海關大樓博物館（Punta Della Dogana）位於威尼斯大運河和 Giudecca 運河交匯處的一塊三角形土地上。場地內有一個長而矮的17世紀建築，它的頂端是一個低矮的塔樓，上面有著代表財富的裝飾性綠色和金色風向標。這是威尼斯的前海關大樓，由 François Pinault 於2007年買下，目的是將這座建築改造成一個藝術博物館，他委託安藤忠雄完成這個任務。
《安藤忠雄：武士建築師》記錄片
雖然對於改造一座意大利歷史建築，日本建築師並不是最顯而易見的選擇，但安藤的解決方案結合了對現有建築的完全尊重和他最熟悉的極簡主義。首先褪去幾個世紀以來的加建，在很大程度上恢復原始結構。在這棟建築的深層平面的核心位置，一個純淨的混凝土的體量暗示著修復這座建築的建築師，並組織著周圍的空間。
威尼斯海關大樓的再次創造性設計，完美的詮釋了歷史與現代的融合並存，讓歷史的厚重感和現代的設計語言對話。
由安藤忠雄改造後的威尼斯海關大樓內景 ，2006-2009
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安藤忠雄：從虛空到無限
Tadao Ando: from void to infinity
導演 | 馬修斯.弗裡克
主演 | 安藤忠雄
類型 | 傳記 / 記錄片
製片國家 /地區 | 德國
語言 | 英語 /日語
上映日期 | 2013
安藤忠雄：武士建築師
Tadao Ando: Samurai architect
導演 | 水野重建
主演 | 安藤忠雄
類型 | 記錄片
製片國家 /地區 | 日本
語言 | 日語
上映日期 | 2016
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科普小知識
Popular science knowledge
清水混凝土與傳統混凝土的區別：
清水混凝土施工完後，表面非常的光滑，在混凝土的表面形成了種近似硅酸鈣的物質，象玻璃，很美觀，很樸實，是種自然的美。缺點：造價高（普通的4倍）維修的費用也高。清水混凝土的模板工藝完全是閉水滑模工藝，一般的清水混凝土外型都不是直的，所以模板要單獨設計，以保證設計的形狀，施工難度非常大。清水混凝土，一般的沒有用在民宅上，不是不好，是造價太高，沒有那個開發商會採用，主要是大型場館，如巴西的世界最大的室內足球館的外面就是採用的清水混凝土。清水混凝土不等於不抹灰的混凝土，是不需要任何粉飾工藝而達到某種粉飾效果的混凝土的施工工藝。
清水混凝土工藝：
由於清水混凝土對施工工藝要求很高，因此與普通混凝土的施工有很大的不同，具體表現在：每次打水泥必須先打料塊，對比前次色彩，通過儀器檢測後才可繼續打，必須震搗均勻，施工溫度要求十分嚴格，適合在4-10月間施工。對施工人員的現場管理也十分重要，每一道工序都必須仔細,由於清水混凝土一次澆注完成，不可更改的特性，與牆體相連的門窗洞口和各種構件，埋件須提前準確設計與定位，與土建施工同時預埋鋪設。由於沒有外牆墊層和抹灰層，施工人員必須為門窗等構件的安裝預留槽口，並且清水牆體上若安裝雨水管，通風口等外露節點也須設計好與明縫等的交接。
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安藤忠雄 Tadao Ando
安藤忠雄是當今最具影響力的世界建築大師之一，也是一位從未接受過正統的科班教育，完全依靠本人的才華稟賦和刻苦自學成才的設計大師。在30多年的時間裡，他創作了近150項國際著名的建築作品和方案，獲得了包括有建築界“諾貝爾獎”之稱的普利茲克獎等在內的一系列世界建築大獎。安藤亦開創了一套獨特、嶄新的建築風格，以半製成的厚重混凝土，以及簡約的幾何圖案，構成既巧妙又豐富的設計效果。安藤的建築風格靜謐而明朗，為傳統的日本建築設計帶來劃時代的啟迪。他的突出貢獻在於創造性地融合了東方美學與西方建築理論，遵循以人為本的設計理念，提出“情感本位空間”的概念，注重人、建築、自然的內在聯繫。
“ 追隨多數必然迷失自己，只能不怕孤獨，繼續自己想做的。”
-- 安藤忠雄
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