最近有幾檔音樂綜藝，都是走的原創音樂路線。
一個是優酷推出的《這！就是原創》，一個是愛奇藝的《我是唱作人》。
兩檔節目綜藝側重有所不同。
《原創》邀請了三位成名藝人，蕭敬騰，陳粒和王嘉爾擔任嘉賓，選拔年輕的優秀原創歌手。雖然也有一些歌手小有名氣，但是整體來看，重點還是在選拔不為大眾所知的新興起的歌手們；
而《唱作人》都是成名已久的歌手，帶著新作品來相互PK，每週每人都有一首新歌，這檔節目更像找個舞臺讓音樂人們相互切磋。
這兩檔綜藝，從播放量上看整體都不錯，大眾關注度也挺高的。
這個結果證明了兩點；一是代表關注原創音樂人的舞臺多了起來；而第二點則是，其兩檔節目出來的歌曲頻頻登陸音樂播放平臺熱搜榜，代表了公眾對音樂的認可。
中國的音樂產業，歷經多年，終於迎來了原創音樂人的春天。
說起音樂原創，還得從版權保護說起。
在音樂行業卡帶時期，版權就有，當時的版權是唱片公司享有的，他們負責包裝歌手，製作唱片，連帶宣發，是一條完整的產業鏈；隨著互聯網的興起，大家開始在線聽音樂，這時候的在線音樂沒有太大的版權意識，所以很是氾濫，那個時候的音樂播放器的選擇非常多；隨著音樂侵權的事件屢屢發生，加上音樂平臺購買音樂版權花費不菲，卻無條件播放，滋生了很多不滿，市場逐漸開始關注音樂版權的保護。
市場重視起音樂版權，也就同步將眼光放到了音樂人身上，特別是具有創作能力的音樂人。各大唱片公司，音樂平臺都希望挖掘儘量多的有才華的音樂新人。
而音樂平臺也開始了多種形式的音樂人的挖掘，而且品類細分的很精細，如《中國有嘻哈》主打嘻哈，說唱類；《明日之子》也單批出來一條原創通道，成為獨秀；《即刻電音》，讓電音這種音樂形式公諸於眾；包括《這就是原創》，是為了選拔更優秀的創作人；《我是唱作人》給了很多幕後或流量歌手們一個為自己正名的平臺。
整體來看，行業對於原創音樂越來越重視，這是行業進步的良好表現~但願越來越多優秀的音樂人被看見，去發光~~
