隨著《復仇者聯盟4》揭開面紗，漫威宇宙即將跨入下一個新紀元。復聯英雄們的命運牽動著億萬觀眾的心，一直以來，英雄們生動的人物形象、獨特的性格感染力、跌宕的成長經歷伴隨著我們的記憶，留下無限的感動和共鳴。如果，要為你喜愛的角色搭配一首專屬的歌曲當做
“人物主題曲”,你會作何選擇？今天就讓我們來領略一番復聯電影中歌曲和音樂的魅力。1.“暴躁兄長”雷神
人物主題曲——《Live to Rise》
雷神的戰鬥力超強，衝動而感性，無論戰場上有多危險，他都會毫不猶豫地衝在最前面。《Live to Rise》是《復仇者聯盟》的主題曲，體現了英雄們首次集結，臨危不懼的團結精神。雷神索爾無疑是衝鋒陷陣的代表人物，而那單純可愛的“護弟情結”，對家園和種族至死不渝的忠誠，令他的身上閃耀著太陽般的光芒，一次次的背叛和失敗，都不過是英雄再次崛起的先兆。
為了烘托神話角色的神性，《雷神》系列的配樂主要以史詩感和敘事性為主要方向。但是在第三部《諸神黃昏》中，以搖滾樂團轉型出身的配樂作者Mark Mothersbaugh在原聲音樂加入了很多前衛元素，電子搖滾、金屬曲風比比皆是，這也正符合了電影相較兩部前作所做出的風格轉變。
2．“精神領袖”美國隊長
人物主題曲——《Comeback》
作為最早加入復仇者聯盟的成員之一，美國隊長是傳統美國精神的象徵，為國效力是他一生的職責和追求，紀律和堅韌是他的性格烙印。史蒂夫·羅傑斯可以說是漫威所有英雄裡面最接近完美的人設。為了大局忍辱負重，幾經風雨，起死回生，沒有人比他更瞭解毀滅和絕望的感受，就像歌裡唱的那樣，he will always come back，美隊的存在即是團隊的信念所在。
《美國隊長》系列的原聲音樂主要為有史詩感和軍歌氣質的進行曲，非常符合這位軍人出身的老牌超級英雄。《內戰》來臨，美隊和鋼鐵俠對立，復聯內部硝煙四起，Henry Jackman將磅礴的音樂中鋪滿了緊張感和懸疑感，用精彩絕倫的配樂呈現了漫威史上這一場關鍵的對決。
3.“大女主”驚奇隊長
人物主題曲——《A New Way To Bleed》
《A New Way To Bleed》同樣來自《復仇者聯盟》原聲專輯，由著名哥特樂隊Evanescence演唱，歌中透露著強烈的女性覺醒力量。雖然彼時驚奇隊長還未出場，但這首歌卻很貼合她的人物經歷，歌詞裡唱到：“我將從此不再迎合你的謊言，自由使我擁抱嶄新的信念”，似乎講述的就是卡羅爾與導師邁威爾決裂，成長為最強英雄“驚奇隊長”的心路歷程。
《驚奇隊長》不僅是第一部以女性超級英雄為主角的漫威電影，同時還啟用了女性導演和女性音樂家。Pinar Toprak來自Hans Zimmer的團隊，她在漫威電影宏大敘事的音樂風格中，加入了細膩的女性視角，試圖用音樂解讀出驚奇隊長從一個平凡人蛻變為超級英雄的思想鬥爭和情感變化。
4.“富家公子”鋼鐵俠
人物主題曲——《Rock N' Roll Damnation》
年輕帥氣、玩世不恭的富二代公子哥託尼·斯塔克不僅自大、風流成性還極愛出風頭，隨時不忘播放重金屬音樂為自己造勢。他和愛用“老一套”的美隊天生不對路，儼然把自己奉為現實中的搖滾明星。這首《Rock N' Roll Damnation》將鋼鐵俠的熱情奔放、狂妄不羈，冒險激進展露無疑。
澳洲老牌金屬樂隊AC/DC於2010年推出了成軍三十餘年的精選專輯，同時它也是《鋼鐵俠2》的電影音樂原聲集。這張專輯將《Shoot to Thrill》《Highway to Hell》《Back in Black》等樂隊經典曲目一網打盡，可謂是為搖滾樂迷們獻上了一波難能可貴的“回憶殺”。
5.“深情浪子”星爵
人物主題曲——《Father and Son》
要說漫威人物裡誰最酷愛搖滾樂？唯有星爵能與上面提到的鋼鐵俠相抗衡。與鋼鐵俠的高調顯擺不同，星爵則是名副其實“出場自帶BGM”的男人，隨身聽不離手，舞步說來就來，關鍵是品味還很好。星爵幽默而專情，機靈又講義氣，一個人包辦了銀護數組CP，其中和勇度的父子情深更是打動了無數人的心，也讓這首《Father and Son》成為熒幕催淚神曲。
作為近年漫威最受歡迎的超級英雄團體，銀護系列為何能獲得如此大的成功？不說別的，光是音樂部分就讓人心馳神往，俯首稱臣，兩張MIXTAPE專輯必須打包推薦！電影的觀影過程，除了笑料不斷，最重要的就是體驗了一波60、70、80年代勁歌金曲的大放送。每首歌曲都是經典，隨時讓人想離開座椅，跟著音樂搖擺起來。
6.“智勇王者”黑豹
人物主題曲——《All The Stars》
《黑豹》的電影主題曲《All The Stars》由西岸饒舌教父Dr. Dre旗下說唱歌手Kendrick Lamar和靈魂樂音樂人SZA合唱。“我只和少數志同道合的人共事，無論輸贏我都會保守信譽”，這首歌體現了黑豹高貴而獨立的靈魂，只為真相和信仰而戰。
《黑豹》的配樂由瑞典作曲家Ludwig Goransson擔綱創作，斬獲了第61屆格萊美最佳配樂獎、第91屆奧斯卡最佳原創配樂獎。在這張原聲大碟中，我們得以跟隨著充滿未來感和異邦氣息、大氣又細節十足的音樂，體味瓦坎達的壯觀風貌和電影的主題推進。
7.“貧嘴少年”蜘蛛俠
人物主題曲——《Hero》
《Hero》是蜘蛛俠第一部單體電影的主題曲，託比·馬奎爾的蜘蛛俠三部曲將這個平民英雄的形象塑造得深入人心。他是一個自卑、苦惱的高中生，是一個擁有英雄夢也有黑暗面的普通吊絲，他用自身的選擇證明了品行和教育的重要性，實踐了“能力越大責任越大”的囑託。在《Hero》抒情的搖滾旋律中，我們彷彿看到那個飛翔在樓宇間的身影，正在穿越痛苦，奔向光明。
荷蘭弟出演的重啟系列中，蜘蛛俠的形象更加符合漫畫，作為一個喜歡碎碎念，中二熱血，一心想幹一番大事業的鄰家男孩，他的成長讓人尤為感同身受。《超凡蜘蛛俠2》的原聲音樂以交響樂章為基調，配置了電子、搖滾兩大重要元素。主題曲《It’s On Again》由Alicia Keys和Kendrick Lamar對唱，製作人Pharrell Williams親自獻唱的《Here》也極為優美。
