把時間的指針撥回1997年，現在寫下這篇文章的我還有一年才來到這個世界上。但那一年，有一位與我姓氏相同的9歲的小朋友，離開了他長期生活的湖南衡陽的272核工廠。
272核工廠是1958年8月開始興建的中國第一座大型鈾水冶純化廠，為我國的核工業提供了合格核原料，保證了後續工廠核燃料生產的需要，填補了中國核工業鈾原料生產工藝技術的空白，有重要的歷史貢獻。
我不知道從小生活在這裡的這位同姓的大哥，是否是耳濡目染了這種奉獻精神，才會在十年之後投身中文說唱的“建設事業”，為中文說唱“生產原料”，才會在二十年之後成為中文說唱的翹楚，引發中文說唱的“核爆”。
2001年的春天，13歲的他讀初二。他已經不想讀書了，但還是得給爸媽一個交代。心裡真實的想法是要做音樂，但他也很清楚，自己不會得到父母的支持。
他忍不住遐想，未來的自己鋼琴彈的怎麼樣了，是否出了專輯、擁有了歌迷，或者開了一家服裝店？他想了半天沒有結果，只能繼續聽著那首《反方向的鐘》。
2003年的秋天，15歲的他剛邁入高中的校門，陪伴他的卻只有焦慮。一場失戀讓他的情緒跌落谷底，成績不佳的他徘徊在被開除學籍的邊緣，但是成為說唱歌手的願望，卻無法在腦海中抹去。
2006年的夏天，18歲的他從高中畢業，得知高考分數的時候，他感嘆自己終於成為幸運兒了。比專科錄取線高出3分的成績，不多也不少，剛剛好。這一年秋天，他來到了素有“專科小清華”之稱的長沙民政職業技術學院。
某天，在籃球場上，他認識了一個孔武有力又憨厚的壯漢。細問之下，才發現對方也是88年生人。一來二去，兩人漸漸熟絡，他發現了對方對HipHop文化的熱愛，兩人一拍即合。
2007年對於這個19歲的少年來說，是最特別的一年。因為沒送禮他掛科了，一氣之下他選擇了在大二退學。這位“來自0734混跡0731”的衡陽人，並不會說長沙話，但是他和那位壯漢、一個胖子，再加上另外三四個人一起，組建了一個團體。
在2019年他那首激昂到顛覆自己以往形象的《天命之軍》裡，他說“C是代表我的祖國”，但似乎一開始，大家的格局並沒有大到這種程度。
在《湘SHOW》發佈時，專輯介紹如是說——“C代表長沙（Chang Sha）的簡寫，BLOCK的英文意思為街區、領域的意思。”
是的，這個團體的名字叫做C-Block，成軍十三年，算得上中文說唱的半個活化石。我們的主人公，也正是那個“沒有長沙戶口沒地兒住”的外鄉人，Key.L劉聰。
C-Block的組建，給了劉聰生活很大的改變。專輯裡的成員簡介這麼介紹他——音樂是他最好的玩伴，他在隊裡擅長旋律編寫和歌曲的演唱部分。他的音樂風格是情緒化音樂，靈感取材於生活中發生的事情，歌詞的感情細膩、真實。
不得不承認，這份2007年的人物簡介簡直不要太切中肯綮。“旋律編寫”、“演唱部分”、“情緒音樂”、“靈感取材於生活”、“感情細膩真實”，每一個點都與如今劉聰廣受歡迎的優點如出一轍。這也從側面反映出，2020年的劉聰，與2007年的劉聰，在本質和初心上是從未改變的。
C-Block是典型的吃到了地域紅利的團隊，在這一點上，恐怕只有北京的幾個團體可以與之比擬。《CSC》和《長沙策長沙》的成功，讓C-Block的成員在不到二十的年紀就享受到了巨星的感覺。如劉聰在《白沙》中所說，“上電視 雜誌 名氣越來越大 越來越多的妹我19歲年少得志”。
當然問題很快也到來，演出費不夠日常的消費，“沒錢沒朋友”成為了常態，劉聰直言“我討厭這種規則但我也得遵守”。
不得已，他選擇用做生意為幌子向媽媽要了十萬塊，實際上則是用來放高利貸。最終，錢還是全被花掉了，人氣也一降再降。但也正因為如此，假朋友們都離開了。
2012年，在經歷過幾年的低潮期之後，C-Block和November共同組成了Sup Music。西奧也在此時離開了C-Block專注自己的音樂，C-Block從最初的七人變成了現在的三人。成員的離去，客觀上也給了劉聰一些能夠在組合中有更多發揮的機會。
果不其然，在2014年的首張正式專輯《爆出口》中，劉聰開始有了更多的表現。《白沙》中，他將這些年的經歷簡要概括，為眾多像我這樣“在未來考古”的聽眾提供了了解的途徑。
不過，C-Block在2016年1月推出的全新方言專輯《三缺一》卻沒有太多劉聰的“聲”影，原因很簡單：他不會長沙話，沒法參與“方言專輯”。
真正讓劉聰的名字進入圈內視野甚至小小破圈的，是那首《孤獨症》。這首歌直擊都市青年的感情生活現狀，引起了廣泛的共鳴。劉聰的旋律天賦也在這首歌裡發揮得淋漓盡致，動聽的副歌獲得了大量說唱樂迷的關注。
而讓C-Block從湖南走向全國的，當屬2017年的那張《以下範上》。劉聰在這張專輯中大放異彩，尤其是《江湖流》中兇狠多變的Flow，配以記憶點十足的副歌（當然也有腔調無敵的GAI的加成），讓無數人刷新了對劉聰的認知。
原先普遍的觀點是大傻擅長Freestyle，功夫胖專攻作詞，而劉聰只能唱唱旋律，算是“說唱技術鄙視鏈”的底端。而《以下範上》的發佈徹底擊碎了這種批評，劉聰用自己出色的Flow和獨特的音色，將C-Block的技術帶到了新的高度。
而劉聰的技術能夠飛速提升，除了他自身努力且有天賦這個主要原因外，大傻和小胖的“庇護”也是重要的客觀因素。成軍多年的C-Block少不了各種事情需要打點，也少不了被捲入圈內大大小小的事件中，而這些幾乎都是另外兩位成員——尤其是大傻，為劉聰、為C-Block扛下來的。
被譽為“道系Rapper”的劉聰，沒有興趣關注圈內任何所謂的熱點和Beef。即使是驚天動地如2017年末的那場超級Beef，他也只是轉發了幾首歌曲表明一下立場就作罷了。
可能唯一的主動發言，也只有在GAI與PG One有衝突時發文挺GAI說的“有本事做自己，拉幫結派幹什麼呢”。最重的話也只是如此，劉聰的“佛系”可見一斑。
2017年的C-Block並沒有參加《中國有嘻哈》，他們更專注於當年的巡演。也正是從這一年開始，三位成員各自都陸續開始發佈一些個人單曲。
對於劉聰來說，《逍遙Flow》把他的名號打出去了。前面提到的“道系Rapper”稱號，正是出自這首歌的評論區。
同一時間點，Sup與說唱會館正在激戰，同為隊友的功夫胖發了《脫衣舞男》，大傻發了《一挑五》，而劉聰發了一首非常照顧聽眾耳朵和心靈的《逍遙Flow》，這也證明了劉聰一貫的“遺世獨立”。
Beef的硝煙未消，PG One事件的風暴就又一次席捲了中文說唱圈。在可能是從業以來中文說唱最低潮的時期，劉聰發佈了《半吊子》。
這是一首不是Diss卻勝似Diss的歌曲，不僅矛頭直指曲解HipHop意義的“半吊子”，也表達了自己對於HipHop的理解。一年半之後，作為對手的楊和蘇親自在評論區留言表示“非常喜歡”。
2018年，劉聰開始了前所未有的高產模式，一首又一首的經典之作不斷湧出，期間還不忘參與了團隊的《淘金日記》。
C-Block的“老四位”，也紛紛選擇報名參加《中國新說唱》。但是計劃趕不上變化，由於各種原因，大傻、劉聰、西奧都選擇了退賽，最終只剩下功夫胖一人孤軍奮戰。
好在功夫胖沒有辜負廠牌兄弟的期望，好歹衝到了全國九強的位置，惜敗給最終的冠軍艾熱。功夫胖在節目上演唱《蹦極》，實際上這首歌是《蹦極》和《以下範上》功夫胖部分Verse的融合。在歌詞裡，功夫胖提到了“就像聰哥說的我們天生硬骨頭”。
我錯過了2017年全民有嘻哈的熱潮，在2018年才幡然悔悟開始看節目。對同樣體型且堅持Old School和Boombap的功夫胖我一向非常喜歡，而且我也知道他的兩名隊友同樣是個頂個的實力派。
所以從他的嘴裡聽到“聰哥”的時候，我的心裡充滿了激動和失落。激動在於，他似乎是活在傳說中的人物，居然被提及了；失落在於，他本來也該站在這個舞臺上的，最終卻一下也沒有出現，不過我的失落沒有持續太久。
在2019年，劉聰發佈了他的首張個人專輯《Key to L》。不少中文說唱聽眾認為，這是他們心目中當年的最佳專輯。很多說唱自媒體，也把這張專輯放進了“年度十佳”的盤點之中。但平心而論，在專輯剛一發布時，熱度和評價並沒有後來那麼高漲。一切的改變，來源於劉聰發的一條微博。
消息被傳播開來後，人們意識到：這一次，長沙城的悍將們要動真格了。後來的故事，你我都太過清楚了。海選的劉聰，說出了那句現在已經被玩壞的Slogan——“這是Key.L劉聰 如貨幣般流通”。
帥氣的形象、過硬的技術、迷人的音色，別說是鄧紫棋，就連我一個大老爺們也一樣對屏幕前的劉聰心悅誠服。60s 1v1Battle，劉聰釋出的是成名絕技《江湖流》。
平心而論，這首歌在賽場上幾乎可以秒殺一切對手。海日很有勇氣，但也僅此而已。合作賽，劉聰桀驁不馴的性格開始顯露。《鬥地主》這種極富挑釁意味的歌曲，被他在舞臺上演繹出來了。
而結果就是，一首4 Pass的歌曲在正片中被一筆帶過；而那些好不容易一擲十元開了會員的迷妹迷弟們闖進《未播》裡想要一睹Key.L的芳容，卻只能抱憾而歸。
選擇門階段沒有作品，但剪輯給劉聰的人設加分不少。到了淘汰賽段，劉聰奉獻了《長沙Hood》和《半吊子》，一年的創作沉澱讓他面對挑戰毫無懼色。
導師合作環節，《Fly Away》大獲全勝，鄧紫棋也非常謹慎地把保送名額給了最強的劉聰和劉炫廷，沒有留下任何意外的可能。
於是，劉聰就這麼“沒唱幾首歌”地“混”進了全國九強。對此，網絡上甚至出現了一些質疑的聲音，聲稱劉聰只會放狠話，並沒有多強的實力。
這種說法很快就不攻自破。在8進6的比賽中，黃旭選擇了劉聰，火星撞地球的大戰上演了。最終《低位》以微弱優勢戰勝了《Life’s a movie》，劉聰一下到了岌岌可危的淘汰邊緣的境地。
劉聰的下一首歌，我們都知道了。一首足以和《Time》、《星球墜落》、《目不轉睛》相提並論的歌曲。儘管其後的復活賽有《野狼Disco》，但是比起野狼的爭議，《Hey Kong》讓人找不出瑕疵——因為大家都經歷過青春、幻想過未來。
那天晚上我看了直播，眼眶從第二句就開始溼潤了。聽到“數學課我聽不進”和“哥們放學門口等你”，我在淚眼婆娑中撲哧一笑；“這是Kong 在聽《反方向的鐘》”，讓我這個老傑迷要蹦起來了。
聽到“我不能辜負爸媽 把我養大 為我操心 還想我能上個大學”，這是無數家長對兒女的期許。聽到“那年的高考我剛好過了錄取線三分 去了長沙不久就鹹魚翻身”，是真的為那個“他”的幸運感到開心。
聽到“現在我家裡掛了拳擊袋 能把他們全擊敗”，又是邊擦眼淚邊笑著。聽到“每個時期都會永存 每個瞬間即永恆”，則是真真正正被震撼了。
留下金曲後的劉聰不再有任何的顧慮，在與大傻的內戰中釋出了不那麼適合比賽的《黃土高坡Trap》，贏得了鄧紫棋的高度評價。
在與新秀的最後一戰中使出了幾乎要被封殺的《天命之軍》，直接跟愛奇藝對線。其結果當然是慘痛的，這首歌完全惹惱了愛奇藝，直接把歌名改成《天地之心》，並且不僅改詞，還要把整首歌剪輯得支離破碎。
聽感為零的目的，就是為了把劉聰的影響力降到最低。在劉聰被淘汰時，也沒有給他發表感言的畫面——全被剪輯掉了，甚至連BGM都沒配。理所當然地，劉聰也是7強裡唯一一個沒有接任何節目廣告的人。
但已經足夠了，曾經十幾分鍾售空的預售票，如今幾秒就能售空。劉聰得到了空前的名利，如今他已經可以鎖定音樂節的壓軸位置，沒人不把他視作大牌，他的歌也火到被某個少年偶像團體抄襲了。
關於劉聰，他完全有做偶像的資本與實力，但節目過後，並不會有人覺得他變得油膩。有的人藉著節目走紅後利用流量賺著快錢，有人在網上引發Beef持續炒作，而劉聰則相繼推出了好幾首大火的單曲，低調的他也並沒有因為人氣的上漲就變得囂張。
隨著時間的推移，當那些虛無縹緲的流量慢慢褪去，我們還能記得什麼呢。如果有一天，我的記憶被慢慢沖淡的時候，或許我會點開劉聰的歌，在歌裡，依稀能看到一個從衡陽272核工廠走出的少年，訴說著自己的故事...
