用等待和专注，
与自然和谐相处。
······
草木染
“绿兮衣兮，绿衣黄里。
心之忧矣，曷维其已。
绿兮衣兮，绿衣黄裳。
心之忧矣，曷维其亡。”
一首诗经，字短情长，
唱出了男子的思念与哀伤：
煮料，染织，裁剪，缝制……
曾经妻子制衣的身影还在眼前，
而今物犹在，人已亡，
睹物思人，泪千行。
用葛麻织布，
以草木为染，
在中华大地上，
百姓以“草木染”制衣的生活方式，
持续了几千年。
唐朝，草木染传入日本，
在日本经历奈良、平安等时期，
到了江户时代，达到鼎盛。
进入明治时期，
随着西洋文化的影响，
化学印染开始占据主流，
草木染技艺在日本，
逐渐失传。
当吉冈幸雄想起这些时，
心里头总有说不出的难受。
身为吉冈染司布染工坊的第五代传人，
他觉得自己有责任，
让这些古老的技艺和颜色，
重回人们的世界。
年轻时的吉冈幸雄，
跟多数人一样，
都想成为一位朝九晚五的白领。
可惜刚过而立之年时，
本该继承家业的弟弟，
突然离家出走，
家族的事业，
一下子落到了他身上。
吉冈的父亲一生都在研究古老色彩。象征高贵的帝王紫染艺，就是父亲第一个复原 的。
吉冈原本以为，慢慢承袭父亲的工艺，接受父亲指导，自己不久就能熟悉起来。
然而，
这复原之路并不简单。
而父亲突然间的离世，
对他来说，
更是晴天霹雳。
“当时真觉得走不下去了。”
战斗不可怕，
可怕的是孤立无援。
从上阵父子兵，
到一个人单枪匹马冲锋，
吉冈有无数次想要放弃。
幸好身边有这位印染师，福田传士。自16岁起，福田就跟着吉冈的父亲学习染艺，现在已经是工坊里技艺精湛的师傅。
父亲去世后，福田不仅给予吉冈技术上的支持，更是像亲人和朋友一样守护在侧。
后来，帮吉冈把“以古老工艺复原古老色彩”的想法转为现实的，也是福田。
取法自然，纯天然无污染，
是草木染的可贵之处，
也是复原草木染最难的原因。
为此，吉冈几乎查遍了日本古代所有关于草木染的记载，然后根据记载，去寻找植物、复原颜色。
有次，吉冈发现平安时代的法律《延喜式》里，有一些相关紫色的记载，但那种名为紫根的植物，在日本已经少有人种植。
吉冈只得登门拜访农民，寻找愿意重新种植紫根的人。一家家一户户走过去，终于有一个农民答应了他。
来年收获了紫根，
吉冈开始进行尝试。
将紫根捣碎，
再放入清水里，
和着白布揉搓2个半小时……
这些过程，
全部要靠双手完成。
虽有古籍可考，
但今天的气候早已和古时不同，
而一丁点的时间和温度的变化，
都会影响着最后的成色，
因此吉冈只能根据实际条件，
多次试验。
与植物打交道中，吉冈明白，这些大自然馈赠的色彩，是最具有生命力的。
《源氏物语》里那些娇俏可爱的小姐，风流倜傥的公子哥，唯有一身草木染华服，才能与他们相配。
于是，还原《源氏物语》中提及的多种颜色，就此开启。
其中源于红花的茜素红，
在如今日本也少有人种植，
而且，要提炼一桶红色颜料，
至少要二十几公斤的花瓣。
日本当地的供给量远远不够，
为了产出最上乘的颜色，
吉冈亲访中国，
最后在四川，
找到了稳定的供应商。
存在于古老典籍中的色彩，
就这样被吉冈一点点还原出来。
他将之印染于衣物，穿于身上，
将之印染于和纸，经幡，伎乐衣装，
将之，服务于信仰。
静静地坐在那里，
看着这些自然色彩随风飘动，
浮躁的心，慢慢变得宁静。
仿若置身田野，
春的绿，夏的蓝，
秋的黄，冬的白，
空气中全是植物纯净的气息。
可惜祖先的智慧，
总是被当今的我们忘记。
不仅在日本，
在发源地中国，
草木染工艺，
至今也几近消失。
“草木染的技艺，
不该就这么没了。”
吉冈经营自己染司的同时，
又独自创办了一家“紫红”出版社，
专门出版各类与日本传统文化相关书籍，
其中色彩纺织的书占了多数。
菊色，朱华，苏芳，萌黄···
渐渐的有446种失传的古老颜色，
被吉冈还原，
并且一一记在书中。
还原色彩，国宝修复，开办展览，
虽然现在生活忙碌，
但吉冈依旧会到大自然去，
仔细观察身边的植物。
一朵盛开的葫芦花，
伴随微风，
轻轻摇晃，
它来自自然，
最终也会回归自然。
草木染也是利用同种智慧，
是人与自然的良性循环。
借助草木的力量，
顺应四时变化，
依照时令做事，
用等待和专注，
与自然和谐相处。
在宫崎骏动画《岁月的童话》中，
也有一段采摘红花的画面：
农民们凌晨开始工作，
当阳光洒满田野的时候，
每一个人都会双手合十，
默默祈祷。
因为是自然的馈赠，
所以虔诚感谢；
因为来之不易，
所以更应珍惜。
