綜藝節目帶給觀眾歡笑與快樂，如今，隨著時代的高速發展，觀眾的喜好各種各樣，國內的綜藝節目隨著大眾的口味迅速崛起，綜藝的類型非常多樣，但是像《歌手》這樣的“高齡綜藝”在市場上的確少見。
歲月為我們大浪淘沙，能經得住時間的考驗，留下的都是最有價值的，音樂競技類綜藝《歌手》到今年已經八歲了，世界萬物瞬息萬變，《歌手》總是在每一個春天如約而至，陪伴著我們的耳朵，用音樂滋養我們。
今年的春天相比於以往有些許不同，在這個特殊的時期裡，2020年的《歌手》以全新的面貌迴歸到大眾面前，在疫情當下的日子裡，《歌手》仍舊陪伴著我們的心靈，沒有受到疫情蝴蝶效應的影響，《歌手》的收視率像往常一樣直線上漲，話題度與討論度也非常高，開播當天的熱度排名第一，擔當得上國內影響力最強的音樂綜藝這一稱號，經歷了長達八年的傳承，《歌手》會怎樣把優秀的方面沿襲下去，又能符合新時期的特點不落伍呢，這是大眾非常關注的重點。
王牌綜藝《歌手》，在不一樣的2020中，給我們帶來不一樣的變化
新鮮的事物的誕生總是引人耳目，令人期待，在《歌手》這一季的舞臺上，有了大大小小很多變化。首先，最直觀的就是名字的變化，2020年的節目名稱叫做《歌手·當打之年》，當打之年給人非常年輕熱血的感覺，今年站在《歌手》舞臺上的，都是年輕血液的力量，在陣容上，有很多都是觀眾不太熟悉的歌手，今年的《歌手》，綻放的是新聲代的陣容。還有一個非常特別的改變就是奇襲歌手賽制，為了讓節目更加有看點，這季的賽制更改為奇襲，每期奇襲歌手可以“偷襲”舞臺上的任意一個歌手，如果奇襲成功，就實行排名末尾淘汰制，創新的賽制讓還站在舞臺上的歌手繃緊了一根弦。
《歌手·當打之年》的首發陣容正應“當打之年”這個詞，當打之年指的是處於巔峰時期的年齡段，邀請到的歌手都是經過磨練，演唱實力非常值得肯定的歌手，其中，也有蕭敬騰、華晨宇、袁婭維、徐佳瑩這些以前參加過《歌手》的實力唱將，今年他們會帶給觀眾什麼樣的歌曲讓人期待不已，現在，我們就來了解一下2020年的首發歌手們。
老面孔蕭敬騰，改變風格重登《歌手》
蕭敬騰這個名字想必大家都不陌生，當年的一首《王妃》火遍大街小巷，不要被過去束縛，突破禁錮，尋求新的自己，這些年來，蕭敬騰沒有為以前的成果驕傲自滿，他不斷的在接觸各方面的音樂，在之前他也攜著獅子合唱團登上過《歌手》的舞臺，獅子合唱團同樣作為首發歌手，經歷殘酷的賽制最後奪得季軍。今年的蕭敬騰隻身重登《歌手》，改變了自己以往的風格，走出自己的舒適圈。
在這季的舞臺上，他擔任節目串講人的身份，我們看到了非常不一樣的蕭敬騰，改編了《那女孩對我說》，展示了柔情似水的一面，還有演唱《太陽》，讓我們感受到了屬於蕭敬騰當打之年的熱血，用自己飽滿有力的聲線，帶入每一首歌曲的情感，曲風多變，儘管有些歌曲的競演排名並不靠前，情感卻深深留在了聽眾心中，帶來了不一樣的感動，賦予歌曲新的生命，期待他之後在舞臺上有更精彩的表現。
不斷進步的歌手，華晨宇全新歸來
在七位首發歌手中，華晨宇每次的舞臺都讓人印象非常深刻，花花這個人很怪，歌曲很怪，舞臺風格很怪，奇怪的東西值得深思，敢於奇怪的音樂一鳴驚人，華晨宇已經不是第一次登上音樂綜藝的舞臺，在他過往的經歷中，有人說過他的風格奇異，他也毫不避諱，稱自己就是外星人，是火星來的孩子。
每個人都是獨立的個體，歌手的風格也不盡相同，當打之年的歌手們同樣的是對音樂的喜愛與追求，願意展現自己獨特音樂的態度，華晨宇的歌曲每一首都是不同時期的他對生活的深入思考，在事物中看到的道理，值得細細品味，在最新一期的舞臺上，華晨宇給我們表演的歌曲是他“火星三部曲”之一的《強迫症》，這首歌再次讓他獲得競演排名第一的好成績，在《強迫症》中，他把自己和歌曲融為一體，曲風奇特，感染力超強，歌曲中也有人人體會到不同的情感，非常走心。
敢愛敢闖的袁婭維，音樂走向國際化
袁婭維作為2020年《歌手》的首發歌手，到現在已經被淘汰了，這個結果令人非常惋惜，但她帶給聽眾的音樂值得傳唱，袁婭維一直在堅持做自己的音樂，這份堅持實屬難得，她的每首歌都很耐聽，希望“袁婭維”風格能在樂壇上有一片天地。想必當打之年舞臺上最讓大家印象深刻的袁婭維，還是在第二期的舞臺上，袁婭維穿著潔白的婚紗出現的那一瞬間吧，這期節目中袁婭維順序第一個出場，她一出現就驚豔了所有人，周圍一片讚美，造型潔白美麗。
她這次給觀眾帶來的歌曲是自己新專輯《1212》中一首非常好聽的歌曲——《不虧不欠》，這首歌難度非常大，需要非常強大的演唱功底，她的表演深情動人，歌曲中的變化做到行雲流水，給觀眾帶來了一場頂級的視聽盛宴，副歌部分的旋律非常好聽，在歌曲表演之後，我們的腦子裡還是會響起副歌的旋律。
唱作小精靈徐佳瑩，再度迴歸《歌手》
《失落沙洲》這一首歌在幾年前的《歌手》舞臺上被徐佳瑩用自己的方式演繹，唱出了自己的風格和深情，這次迴歸《歌手》的舞臺，徐佳瑩的風格更加成熟，以前的徐佳瑩古靈精怪唱著《咕嘰咕嘰》，現在的徐佳瑩還是那個徐佳瑩，能把每首歌都唱進聽眾單曲循環的徐佳瑩，這她歌手的這些年中，每首歌詮釋著不同的故事和精神，細膩的文字寫作歌詞，用自己精靈一樣純粹的聲音唱進我們心底。在今年的舞臺上，徐佳瑩帶來了改編也帶來了原創，《一樣的月光》這首歌的舞臺格外觸動人心，這首歌曲是徐佳瑩的第一首原創作品，對她來說有著獨特的意義。
《一樣的月光》就像是徐佳瑩迴歸初心的一首歌，是徐佳瑩當打之年的主打歌。這次的歌曲徐佳瑩進行了改編，加入新的元素，歌曲整體細膩精緻了很多，歌曲中用到了很多樂器，鋼琴開頭，清透空靈，後來慢慢加入吉他、小提琴，唱腔更為深情，到歌曲高潮部分時利用鼓點，假聲吟唱，再慢慢舒緩下來，以《城裡的月光》結尾，經典傳唱，歌手徐佳瑩，從稚嫩的她長大了。
無冕之王毛不易，用歌曲講故事
隨著節目的播出，很多人都說毛不易是《歌手》中最慘的一個人，首輪就被奇襲，成為第一個被淘汰的首發歌手，在《歌手》的舞臺上，毛毛只給我們帶來了為數不多的兩首歌曲，第一首是《借》，是他自己非常喜歡的一首原創歌曲，曲調平緩，溫暖的聲音娓娓道來，《借》這首歌毛毛希望觀眾能感受到他帶來的力量，難過的時候聽這個歌情緒能得到安撫和釋放，尋找到支撐自己的力量。
還有一首歌曲叫做《一葷一素》，也是一首非常有故事的歌曲，毛不易的歌詞非常溫暖，平常的文字組合在一起卻給我們極大的觸動，是自己的故事，又是天下人的心事，這首歌是關於媽媽的一首歌，媽媽的記憶就是飯桌上的日常的飯菜，一張小方桌上面的一葷一素和媽媽忙碌的背景，這些小小的場景成了他記憶中對媽媽最深情的愛戀，讓聽眾都想想起了自己的家人，勾起回憶，落下感動的淚水，儘管毛不易已經淘汰了，但他帶來的歌曲給了我們感動，他的到來就是有意義的，失敗並不代表什麼，能走進人心裡的音樂就贏得了所有。
周深綻放天籟之音，米希亞帶來日本特色歌曲
周深首次登上《歌手》的舞臺卻毫不遜色，第一期的節目中帶來自己的成名作《大魚》，讓觀眾對他有了一定的印象，第二期的歌曲讓他真正走進了聽眾心中，《願得一心人》這首歌曲被周深演繹得非常深情，閉上眼睛，聽眾都想到了自己的經歷，訴說著人間最難捨難分的浮浮沉沉，用乾淨的聲音穿透我們的心靈。
還有最後一位首發歌手是日本歌手米希亞，米希亞經驗豐富，對每個舞臺都認真對待，帶給我們很多日本的好聽歌曲，也嘗試著唱中文歌曲，風格很特別，《歌手·當打之年》由各種風格不一的歌手組成，展示著新聲代當打之年的力量，這檔節目跟華語樂壇一起成長，推動音樂發展，值得我們的關注。
