最近手機一直被娛樂新聞輪番轟炸，打開微博翻了翻，腦殼痛的同時看向電子鐘：2020年4月26日。心中一震，猛然驚覺今天距離汪國真先生逝世，已經五年了。
2015年4月26日，59歲的詩人汪國真辭世。而就在15年4月中旬，他才剛剛出版了新作《青春在路上》。
當時我尚且在初中，同齡的00後幾乎沒人關注這樁“新聞”，偶有回家時，只聽起父親感嘆“可惜了，還這麼年輕……”
時隔多年，今天再去看父親微信朋友圈的簽名，還是那條一用到底的“我不去想，是否能夠成功，既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程”。作為70後，可以毫不誇張的講，父親的青春是浸淫在汪國真的詩句中的。
汪國真的首冊詩集首印十五萬冊，連續加印五次達到六十萬冊，（不包括盜版詩集所佔的份額）。除此之外，他的神話還包括：籤售會三小時內售出四千多冊，將書店庫存用盡，並用掉七支簽字筆等。
值得一提的是，當年對於汪國真的離去，國人除了震驚和哀悼，輿論場還充斥著各種尖銳的聲音，“不明白用這種偽詩給自己青春冠名的人，都不覺得敗壞品位嗎”？這是我印象很深刻的一條網絡評論。
而今天，在這個詩歌已經奄奄一息的時代，我們又該怎樣看待汪國真和他的詩歌呢？
汪國真先生
1 短暫春天裡被肯定的現實價值
1990年，海子已經臥軌自殺，北島流亡海外，顧城遠走新西蘭。詩歌成了文學界的孤島，而汪國真，迎來了自己的春天。
他爆紅的時候，70後正處在敏感多思的青春期。無數少年少女把他的詩句抄在作業本上，吟誦傳播:“ 我不去想，是否能夠成功，既然選擇了遠方，便只顧風雨.....我不去想，未來是平坦還是泥濘，只要熱愛生命，一切，都在意料之中。”
熱愛生命什麼的暫且不提，汪國真會紅，確實不在他的意料之中。作為一個熱愛詩歌的文藝青年，他寫了很多詩，投了很多雜誌社，卻屢遭退稿。直到有一天，他終於迎來自己生命中的貴人。
事情最開始，是一位女教師告訴丈夫：上課時總有學生不認真聽講，偷偷摸摸地傳抄汪國真的詩。而這位女教師的丈夫，恰好是學苑出版社編輯室主任孟光。孟光憑藉敏銳的職業嗅覺意識到此人或許大有可為。之後，汪國真的第一本詩集《年輕的潮》面世，一炮而紅。
汪國真詩集
媒體人安替曾這樣總結70後男學生早戀:用龐中華的字體抄一份汪國真的詩在賀卡上，託同學轉給心愛的女生，約她一起唱小虎隊的歌。
現在這個時代，如果誰還只用詩歌來追求心上人，隨便一首蹩腳的短詩就能扼殺掉自己的愛情。但在當時，用汪詩來表白的人確實不在少數。
汪國真人生的巔峰在1990年，即所謂的——汪國真年。如同現在的“我裂了”，難受香菇”等時代熱詞，記者孟靜曾總結那一年和汪國真並列的熱門詞語 :麥當勞、《渴望》、“紅太陽”歌曲、傳銷和夜總會。完全可以講，他是上世紀90年代重要的文化表徵之一。
每一種文學體裁，每一種文化現象，都需要與其特定的時代背景緊密關聯。汪國真大概是現代第一個，或許也是唯一一個掀起全民詩歌熱潮的人，他為上個世紀八九十年代的“詩歌狂歡”做出了一定貢獻。
衡量文學作品，價值是必不可少的標準。當然，價值可以分化成多種:文學價值，藝術價值，現實價值等。汪詩不但激勵了一代人，還體現了時代色彩，呼應青年心聲，具有值得肯定的現實價值。
2 一個浪漫主義詩人
“青春”、“夢想”、“成功”，汪國真筆端的文字一撇一捺成型出洋溢著無尚樂觀主義、浪漫主義的詞句。讀過汪詩的人，大抵都覺得他是個活在理想國中的樂天派。
事實上也的確如此。14年10月底，他第一次向朱順忠透露自己得肝癌時一臉無所謂的問道：“死就死唄，你還記不記得一首詩啊”？
朱順忠完整的把《懷想》背了一遍，汪國聽完覺得很欣慰。他寫的詩，紅極一時的人人都能“信口拈來”幾句，相對而言冷門的，朱順忠便從來不會讓他失望。
於作家、詩人而言，最大的夢想除了擁有一部傳世之作，其他的，無疑就是真正被理解被認可。
類嚴肅文學、奇幻文學、詩歌等小眾文學，入行與當觀眾都需要一定的門檻。我個人愚見，詩歌更多時候是對情緒的捕捉，瞬間的感悟，遐思的感慨。現代詩歌很少放在試卷中讓孩子去做閱讀理解，因為這個東西的主旨太捉摸不透了。
有的好詩，只要你願意，它可以被代入任何一種情境，任何一類感情。可是對於汪國真而言，理解他的詩歌一點兒也不難。於是這重標準就“降格”——朱順忠能整本背誦汪國真的詩集《年輕的潮》,交叉著背，平行著背。因此，在20多年前的一個飯局上，朱順忠被單位領導介紹給汪國真，兩人成為忘年交。
歷史軌跡證明，一個人大紅大紫，批評也如影相隨。就如汪國真，儘管大眾稱他為“最後一個輝煌的詩人”，“詩壇王子”， 但在學院派的文學評論界，從來沒有人提起他。
批評家朱大可認為汪國真與流行文化水乳交融，是“膚淺的詩壇流行歌手”。放在今天，就像高中生們在學校門口十塊錢買的一本“美句集錦”。對於沒有經過世事打磨也不進“高端文學”圈子的學生來說，放在作文裡掉書袋無可厚非。可對於一個國家的詩歌界而言，便像廉價的水粉胭脂一樣，在文學經典匱乏的年代，給人們營養不良的文化面貌上添一抹“偽健康”的顏色。
實紅的那幾年，大眾對他的質疑從未停歇。被夏雨詩社的成員當眾批評，被《上海青年報》用一整版篇幅奚落。他難受過，但很快就看開了，“事實勝於雄辯，詩的藝術價值也好，生命力也好，它的思想深度也好，我覺得它既然能連續盜版25年，這個事實已經回答了很多問題”。
巨大的銷量和讀者的肯定，給了汪國真繼續寫詩和麵對潮水般批評的勇氣。他愈加堅定的走在“直白派”的道路上，“熟悉的地方沒風景”，面對好友朱順忠“去學習一下北島，顧城”的建議，汪國真這樣回答。從某種意義上看，他經得起爆紅與讚美，也扛得住落魄和批評；既能享受活著，也不懼怕死去。汪國真，一直都是個“浪漫主義詩人”。
3 “非必要”的貶斥背後，我們該如何打破“詩歌困局”？
網絡上有一句直白卻直戳人心的話：沒有人會關心你，除非你特別漂亮或者瀕臨死亡。汪國真最後一次上頭條是在他去世前後:依稀記得幾年前的世界閱讀日，有人發起了一個“我不想承認讀過Ta的書”的話題，眾多“入圍者”中汪國真赫然在列，並且得票很高。有人依然追捧，更多的“規模性反水”。十多天後，汪國真離世，輿論場在之前的基礎上迅速撕裂。我們不難發現這撕裂的核心所在：他的詩歌，缺乏詩歌本質。簡而言之，有人覺得汪詩膚淺。
其實今天來看，汪詩作為一種受眾''以千萬計''的文學形式，註定不會高明到哪裡去。所以我們有必要因此貶斥汪詩嗎，我認為沒有必要。日新月異的今天，瓊瑤劇被時代拋棄了，小虎隊被粉絲遺忘了，那些年熱衷於其的人，並沒有因為自己的“品味”而感到羞恥。回望汪國真，大可把他當做青春的回憶，過往的微光。網紅“和菜頭”對此看得很通透：“今天喝上了脖艮良的酒，沒必要為當年喝的流水線可樂羞愧吧”。
和早逝的汪國真先生同樣令人悲愴的是，詩歌哪怕瀕臨死亡，大抵也不會有人關心吧。有人感慨：“這時代，文學早死了”。實際上文學死沒死，現在下結論還為時過早，詩歌的確快要涼透了。
一切都快節奏化的時代，很多人覺得詩歌“無病呻吟”。畢竟它骨子裡的意蘊和內涵必須放在“慢”裡，才可活色生香。
而創造優秀文學的人，早已開始為生活奔波。筆者們被迫丟掉想象力，修辭力。詩歌在現實面前變得光怪陸離，魔幻詭譎，我們羞於和別人討論詩歌。
更令人心痛的是，現在好詩如此之少且不被大眾賞識接受，而偽劣虛假的詩歌卻“獨領風騷”，“招搖過市”。這個時代不會再誤判真正的“優秀詩歌”，因為人們不缺與優秀詩歌接觸的機會。但我們還是悲哀的發現，詩歌市場“劣幣驅逐良幣，雜草冒充禾苗”。
而對於90年代汪詩引發的詩歌熱潮，我們唯一需要反思的就是：三十多年前，我們生活在一個與優秀文學基本隔絕時代，現在，這種壁壘沒有了，但詩歌將死。而這個局，又該如何去破？
