《阿詩瑪》木刻
黃永玉在書房的照片
《入木：黃永玉版畫藝術》 黃永玉 著 廣西師範大學出版社
日前，記者獲悉，96歲的黃永玉首部版畫全集《入木：黃永玉版畫藝術》終於面世，該書收入了400餘幅黃永玉創作於20世紀不同時期的版畫作品，由廣西師範大學出版社出版發行。在該書的序言中，黃永玉說：“這是我一輩子刻的木刻，大部分都在這裡了，這些木刻板子有如自己一半的歷史骸骨，不離不棄地過了九十六年。”
文：廣州日報全媒體記者 孫珺
獨具異彩的“永玉派”版畫藝術
說起黃永玉，大家第一印象往往都是浮現出他大巧若拙的畫作和老頑童般的性格。近40年來，黃永玉的藝術創作基本以水墨為主，使得大眾往往忽視了對其版畫的認識。實際上，黃永玉的版畫藝術特色鮮明，獨具異彩，獨開一派，他對於黑白的運用靈活自如，刀法變換，線面俱下，遊刃入木，其構思、立意新穎綺麗，有感而發且畫面充滿童趣與幽默，形成了清新明朗的意趣和情調。
此次出版的《入木：黃永玉版畫藝術》一書，是黃永玉首部版畫作品全集，由畫家本人親自甄選了400餘幅版畫作品，這些作品以高清原色精印，還原了木刻作品的色澤與質感，畫作細節纖毫畢現。透過這些作品，我們能直接感受到“木刻是黃永玉藝術的根，是他視覺體系中的壓艙石”這句話的含義。
木刻是黃永玉藝術的根
20世紀50年代初，黃永玉受邀參與中央美術學院版畫系的籌建。而立之年的黃永玉開始嘗試在新興版畫的創作與教學中尋找更深層的語言表達：他深入小興安嶺森林，創作了大量森林題材的木刻版畫；他還去了一趟雲南，在路南縣的額勺依村住了兩個月，以名為“普支委”的女孩作為阿詩瑪的模特，創作出享譽畫壇的“阿詩瑪”形象。
晚年的黃永玉雖然停止了版畫創作，但他手中的刻刀促使他養成了從不鬆懈的習慣，他嘗試轉向更多藝術語言的探索。正如他在該書的序言中所提到的，“我一輩子本事不大，受正式教育的機會不多。過日子倒是從來不敢苟且、不敢懶惰，怕都是刻木刻養成的習慣。”
黃永玉版畫藝術展在北京舉行
北京畫院院長王明明在書中的前言裡講述了該書出版的緣由。去年底，他在黃老萬荷堂的畫室裡見到了黑妮為父親整理出來的一批版畫，她說黃老把自己幾十年來所創作的木刻原版大都保留著，足足有300多塊。“我非常驚訝，幾十年間還能完好地保存這批木刻版畫，可見黃老對自身版畫藝術的重視。”
國家博物館原副館長陳履生在書中詳細回顧了黃永玉的版畫創作歷程。他在文中說，黃永玉在20世紀70年代後期轉向水墨畫之後，新的水墨畫作品層出不窮，可是，人們依然能夠從他的這些水墨畫中看到版畫的影子。“這是人生第一口奶的哺育，這是難以割斷的親情和血脈。”
新書上市的同時，“入木——黃永玉版畫藝術展”也在北京畫院美術館舉行，此次展覽以黃永玉親題手記為線索展開，精選其從上世紀40年代起至90年代的版畫作品近200件，勾勒了其“入木八十年”的藝術生涯。
