如果突然之间，你发现自己拥有天下第一的美貌，高贵神秘的身世，坐揽天下无敌的财富权力，文采斐然又身怀绝世武功——是不是要从梦中笑醒了？
这个美梦是网文作家猫腻专门为广大读者打造的，《庆余年》主角范闲的无敌人设。
在严肃文学作品中很少能够看到范闲这样的主角，但是网文读者对他并不陌生，许多爽文都是以这种“开挂”主人公，来最大程度地满足读者需求。
现实中，这部剧的命运没像主角那样开挂。
12月17日，由《庆余年》提前点播、盗版引发的争议仍在继续。
开播第三周，《庆余年》播出平台腾讯视频与爱奇艺便释出了“50元多看6集”的点播方案进行售卖。
在观众和舆论压力的抗议下，双方将点播策略修改为“每交3元解锁新一集”，但两天后全网即出现40000条全集盗链。
这也说明了《庆余年》的大热。
从文字到音画，网文20年到影视行业，“爽”再次收割着人们的注意力。
《庆余年》是网文作者猫腻自己盖章认定的第一本“大红书”。
2007年时，已是起点大神的猫腻在电脑键盘敲下少年范闲的故事。
随后从江湖草莽到朝野庙堂，这个集金手指、大背景于一身的大男主一路过关斩将。
少年范闲的起伏伴随着个人命运、国家和时代跌宕，它的豆瓣评分在次年的实体书出版时就超过了8分，排在大部分网文的前列。
在《庆余年》上线播出后，猫腻在与北大教授邵燕君的对谈中谈到，《庆余年》是他第一本认真规划过的“大红书”。
彼时除了当时他本人的创作水平已经有了初步积淀，猫腻也敏锐地从网文作者的角度上感知到读者的痛点，让主角后台硬到“想死都死不了”。
从民国鸳鸯蝴蝶派时所引起的洛阳纸贵，到上世纪末金古梁温黄武侠小说开宗立派，这是“爽”的必然要素，它们符合特定时期人所不能有的精神需求，关照并制造与现实抽离但人所想的精神世界，比如说，武侠小说是成年人的童话，侠明知不可为而为之暗合了在上世纪末时汹涌的英雄情结。
过去20年里，网文作者中涌出大批制造“爽”这层糖衣的翘楚。
“逆天而行”的《悟空传》、“莫欺少年穷”的《斗破苍穹》和小人物逆袭的《回到明朝当王爷》等作品从网文这个通俗文学的新渠道里诞生，从不同程度上回应了当时的社会心态和精神需求，也因此成为当时的爆款。
到中后期，更有《全职高手》这样的“无敌流”网文诞生，全方位让读者“爽起来”。
而对应2007年前后时代背景的是，成熟的笔法和宏大叙事被“文艺青年”猫腻在《庆余年》中所引入。
原著中，范闲最终手刃仇人、炸毁神庙，携美归隐西湖，完成了儒家中“修身齐家治国”的终极理想。
猫腻说《庆余年》一定是个爆款，“这和它写得好不好关系不大”。
在豆瓣上，《庆余年》也因此拿到了网文类目的最高分。
爽文经常有，但爆款不多见。
《庆余年》是一部少见的能打动大众的小说。
这部剧的编剧王倦和导演孙皓说，他们最看重的这本书的情节和情感描写。
“这部作品是我和倦共同寻找的。
这部作品情节度温度非常高，但人的情感接地气。
”孙皓告诉AI财经社。
因此当他和王倦第一次接触到这个项目时，就已经决定接下这个烫手山芋，“当今社会能感动我们自身又能感动观众的作品，这个交汇点很难得。
2007年时，猫腻开始写作这个糅杂了历史、穿越和科幻在内的故事。
《庆余年》的原著吸引人的地方，除了区别于很多网文的细腻文笔和宏大叙事，还在于很大程度上男主人公范闲有点不合逻辑的“热血”。
范闲在家国危难之际敢以身犯禁，不跪皇帝、只跪天地，依靠连番奇遇坐拥财富和权势，同时又像个普通人一样向往平凡生活。
当时，猫腻的想法是，写一个真正的大男主，既是出色的诗人、文人，也是特务头子和爱国志士。
这部小说在起点上达到畅销榜第一、阅读榜第一、新增粉丝榜第三。
甚至被认为是猫腻与金庸气质最接近的一部作品。
猫腻承认主角是一个结合了霸道总裁和杰克苏的设定，“对女性来说，影像化之后很有吸引力。
对男性来说，代入也有快感。
两三年前，王倦和孙皓第一次接触到这个项目时，认为能出现这样一部作品很难得。
《庆余年》里既有大开大合的运筹帷幄，也有父子、爱人、朋友之间的情感故事，这让寻找“极致故事和极致情节”的孙皓和王倦都如获至宝。
虽然此前未曾有过合作，但两人都早就不想只做一档单纯的古装剧。
完结接近10年，《庆余年》的版权虽然先后落入于正工作室、唐人影视之手，却没能如期搬上大荧幕。
直到2017年，腾讯影业接下这个“烫手山芋”。
业界公认这本小说的文本开发难度大。
原著里的地域横跨南庆和北齐等地，更不用提它横跨科幻、历史等数个题材维度。
另外，原著里的范闲是千万读者中的“男神”，范闲被形容成一个太阳，“靠自己的光一点点改变世界”，很难把这些夸张的元素统统影像化。
在满足精神需求这个大市场中，影视剧创作已经进入到百花齐放的时代，尤其是在影视产能趋于稳定的这几年，随着潮水退去，剧集生产和市场反馈均陷入疲软，用户对于内容烈度的要求更极致，更能直击用户痛点。
此前就有不同的时代浪潮下，不同的剧集作品因为填补了这块精神消费的空白而获得成功。
如同《奋斗》之于80后，《延禧攻略》之于95后。
这一代的年轻人强调自我、敢做敢想，这让他们很大程度上难以与伟光正或隐忍共情，而强调绝对的快意恩仇。
两年前，考虑到原作的故事背景，王倦和孙皓把《庆余年》的内核定为“现代思想烛照古代社会”。
一个古代躯壳内的现代灵魂，如何反抗外界和超越自我。
当时，孙皓和王倦已经定好了基调。
王倦写过《舞乐传奇》、《木府风云》，被称为“反套路”编剧，孙皓此前的履历则集中在《大女当嫁》这类现代剧。
腾讯影业为《庆余年》规划了五年三季的开发计划，因此要求孙皓和王倦从一开始就码主创、做人物，提前想好未来三季的创作思路，“每一个角色出现，要让观众认识、记住”。
《庆余年》第一季从2018年1月开始正式拍摄，前后超过半年时间。
因为时间关系错过了襄阳唐城，剧组只能转战可调动人力、物力都较少的贵州都匀，服化道表现上也不尽如人意。
而为了筛选合适的演员，准备时间更长，最终张若昀、陈道明、刘桦等演员才得以加入。
爽、金手指、好代入，影视剧很早就从这些经典的爽文元素里吸取营养，但大部分情况下就像早年的玛丽苏剧一样，随着新鲜感褪去而变成圈层专供。
从这点上来说，《庆余年》面临的不仅仅是操作上的技术问题。
王倦告诉AI财经社，在第一版的剧本时就确立了喜剧化的创作方向。
理由在于，王倦和孙皓都觉得，作为一个厚重故事，《庆余年》原著代入的门槛太高，做电视剧“几集就够呛了”。
范思辙、王启祥、费介这些原著中的配角都要润色和重塑。
王倦习惯写群像和小人物。
这些角色的“亮起来”让整个故事看起来更有人情味。
例如，原著里的滕梓荆只是背景板。
他在剧中的死亡不仅加速了范闲的成长，也让情感线变得更加饱满，引发观众共鸣。
为了制造喜感，《庆余年》也在运镜和剪辑上努力向这个方向靠拢。
前一秒，角色被问伤得重不重，下一个场景就被包扎成木乃伊。
范闲与女主角林婉儿的相遇也运用了类似的剪辑技巧，用对话框将范闲的心情表达出来。
《庆余年》改编原则，是在保留原著基础上进行结构打乱和再编排，但故事内核“一个人如何抗争”不会改变。
除了皇宫和家庭的对戏，《庆余年》只把沉重的东西表达出一层，让观众自己去体会。
演员的加入也还原和拔高了《庆余年》的表达空间，让《庆余年》表现出较为优质的品相。
“庆帝”陈道明的两绺胡子、头饰，他都有参与讨论，御书房里，还设计了造箭的爱好，让庆帝这个角色变得更形象立体。
“范闲”张若昀有段跳舞的剧情是自己建议加的，好让角色变得更现代一点。
《庆余年》开播后，孙皓告诉AI财经社，自己回去看弹幕，觉得很有成就感。
“满屏哈哈哈，我感觉特别舒服。
另外，范闲这个角色对于当下观众而言必须非常真实。
滕梓荆之死，所有人都认为死的只是护卫。
但对范闲而言，他是朋友，因此要为他报仇。
王倦觉得，范闲的“不服”不是中二的标志，相反，他觉得这是《庆余年》能够打动受众的地方，范闲是一个活生生的现代青年，他可以是观众中的任何一个人。
当然，范闲本身就是一个既理想化又接地气的设计。
范闲的母亲叶轻眉将“人人生来平等”刻在鉴查院的石碑上。
“特别理想化的人是范闲的母亲，范闲母亲的结果范闲已经看到。
所以他选择坚持自己的理想，但试着从另一条路走。
”不过，范闲的本质不会改变。
例如，虽然范闲身上也会做一些减法，原著杀伐果断的一面被削弱。
但范闲的出发点是为了保护人，“纯真的本质和要做的事没有改变。
在猫腻的口中，“爽”是一种代入感和自我满足感。
也许部分得益于2019年底这个时间点，和《庆余年》同期对打的剧集大都败下阵来。
如果说过去20年里这条产业链的滚动证明了爽是一个合理需求，那么在今天，随着移动互联网市场的下沉、社会心态的转变，爽文、爽剧就更是一种消费上的刚需。