陈丹青曾经声称素描毁了国画！然而也遭到了许多艺术家的反驳，如冷军曾经直问：国画毁了吗？
一代艺术大师徐悲鸿的素描功底之深厚，无人能及，但是他的国画，尤其是水墨马却画的出神入化。
今天我们来讨论的话题是来讨论学素描是不是必须的，为什么很多国画家没有学习过素描仍然能画出优秀的作品？
素描往往被认为是适合新手入门的，就类似于书法中的楷书，我们可以将它看作是绘画的基础。我们创作时需要考虑的体积、明暗、构图、结构等各种问题在素描中都有直观的体现。而且因为素描是黑白或单色的，所以初学者不用再费心去考虑如何调配色彩的问题。
由此可见，素描的学习对我们学习绘画是很有帮助的。但是为什么古代那么多国画家根本没学过素描，也照样能画出优秀的作品呢？这是因为素描并不是中国画的基础，而是西方画体系中的基础，这是两个有着很大区别的美术体系。
小编认为传统的国画与油画都是讲究形神兼备的，只是国画对意更重视，油画对形更重视。虽然中国画的体系中没有素描，但是我们也不是新手上来就直接画整幅作品的，我们也有一个帮助你掌握基础的过程。
与西方画讲究体积感不同，在国画中线条有着十分重要的地位，所以掌握线条就是国画的基础课程。但是，这并不像很多人想象的那么简单，要把线条的轻重、粗细、曲直等各种变化表现出来并不是一件容易的事。
为了帮助我们更好的掌握线条，我们需要去练习线描（白描）。它既是独立的画种，也是锻炼国画造型基本功的手段，还是工笔画在设色前必不可少的工序。初学者如果一开始不能很好的掌握毛笔，可以先用铅笔轻轻起稿，再用毛笔描画。
除了练习线描外，练习书法也是可以帮助我们学习国画的，因为书法就被称为线条的艺术。如果你有其它观点或是学国画的方法，欢迎在评论中分享。