隋唐五代十国时期的音乐（2）
向阳光
隋唐燕乐，作为隋唐宫廷宴享娱乐活动中歌舞音乐的总称，沿用的是历史上此类音乐的名称，以示与祭祀典礼中的雅乐相区别。隋唐宫廷燕乐，集中地反映了这一时期音乐文化的最高成就。燕乐，又称“宴乐”，䜩乐即宴饮之乐，专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐。
隋唐燕乐的构成，主要包含着由中国原有的传统音乐、汉魏以来陆续传入的西域各族音乐和外国音乐三种成分构成的各部、各类伎乐。具体来说，大致融汇有三个方面的音乐源流：其一，是沿着汉族传统音乐脉络不断沿革，而在隋唐时期仍得到继续发展的“清商乐”；其二，是自东晋十六国、南北朝至隋唐时期，主要沿着“丝绸之路”传入的西域诸国音乐，其中以“龟兹乐”为其典型代表；其三，是在多民族文化的交流中，汉族传统音乐与外族、外域音乐相互吸收融合而形成的新乐种，例如“西凉乐”。
从燕乐各部、各类伎乐的组织形式来看，其突出的特点在于它的继承性和兼容性。隋唐燕乐的组织形式，大致上可以分为两类：一是以地区来源为划分特点的组织形式；二是以演奏形式为划分特点的组织形式。在燕乐活动中所用的音乐，包括有歌舞大曲、声乐、器乐以及百戏、散乐等多种体裁的音乐表演。
强盛的隋唐帝国，需要有与之相称的宫廷音乐规模，因此，建立起七部乐、九部乐、十部乐和坐部伎、立部伎。隋唐燕乐中的九部乐、十部乐的构成，体现的是以乐种的地区来源作为划分依据的组织形式。
这九部、十部伎乐中包括：隋初时的七部乐，即国伎（后改称“西凉伎”，泛指流行于甘肃一带的音乐。南北朝时，这地区曾先后建立后凉、西凉、北凉政权，它位于中西交通的枢纽地带，是汉族乐舞与龟兹乐舞相结合的产物，为华夷音乐交相融合而形成的新生乐种）、清商伎（为汉魏六朝音乐直接成就、生息于传统音乐血脉之中，即汉族传统的民间音乐。公元589年，隋灭陈，获南朝宋、齐旧乐，隋炀帝时改称“清乐”）、高丽伎
（古代朝鲜的乐舞。公元436年，北魏征服北燕，获高丽伎，即传入中原地区。源自今朝鲜地区的古代乐种）、天竺伎（为古代印度的乐舞，4世纪中叶，东晋十六国前凉政权时，伴随佛教东播而传入）、安国伎（为中亚古国的乐舞，位于今乌兹别克布哈拉境内。北魏太武帝拓跋焘灭北燕时得其乐，传入中原地区）、龟兹伎（古龟兹国的音乐。位于今新疆库车地区一带，即西北少数民族的乐种，乃胡乐诸部之首）、文康伎（后改称“礼毕”，汉族的一种面具舞。西晋太尉庾亮死后，家伎戴上庾亮的假面跳舞追思他，用庾亮的谥号文康，称之为文康伎。“每奏九部乐终则陈之，故一礼毕为名”）。隋炀帝时，增设疏勒伎（古西域国名。地处今新疆疏勒、英吉沙二城为西北少数民族的乐种）、康国伎（为边地的乐种）两部，为九部伎乐。唐武德初废除“礼毕”，改设张文收所作的䜩（同燕）乐四曲为部，并将“燕乐”列为诸部之首，形成唐代的九部伎乐。太宗时又加入高昌伎（古高昌国，位于今新疆吐鲁番地区，是古代中西枢纽之一，为西北少数民族的乐种，音乐风格接近于龟兹乐。贞观十四年，唐太宗统一高昌。在一定程度上体现了中西音乐文化交融的特色），共为十部伎乐，也就是说，隋朝时歌舞大曲用乐由七部发展到九部，唐代歌舞大曲用乐由九部发展到十部。隋唐“七部乐”、“九部乐”、“十部乐”均以国名或地名作为乐部名称，保留了各个地区、民族和国家的传统歌舞特色，常在宫廷的重大场合演出，显示了“胡乐来朝”的盛大气象。
十部乐中，只有清商伎和文康伎是汉族传统的音乐，西凉伎和张文收的燕乐四曲则是受龟兹乐影响的汉乐，其他都是西域和外国的民族音乐。但到后来，外来音乐经过改造，特别是新创作的乐曲逐渐增多，彼此间的区别逐渐消灭，并与我国固有的民间音乐相融合，也就是说汉族音乐、少数民族音乐、外国音乐相互交融，珠连璧合，将隋、唐的歌舞大曲装点得异常灿烂辉煌。故而，到唐高宗时便取消了多部伎的编制，而根据音乐歌舞的特点分为“坐部伎”和“立部伎”两大部。坐、立部伎，多为唐朝的创作歌舞。“分乐为二部，堂上坐奏，谓之坐部伎；堂下立奏，谓之立部伎。”（《新唐书·音乐志》），以乐队的演奏形式为分部标准。换句话具体来说，“坐部伎”就是坐在台上演奏，人数少（3—12），以伴奏小型歌舞为主，对表演者有更高的要求，特别注重个人技巧；“立部伎”就是站在台下演奏，人数较多（64—120），主要是伴奏大型的歌舞杂伎，规模宏大，气势磅礴。
唐代玄宗时特别重视“坐部”，便大力发展小型精致的乐舞，因此“坐部伎”均由最好的乐人担任，水平较差的归入立部，连立部也不能胜任的则入雅乐。后来，根据燕乐表演方式的不同，又将歌舞大曲分为“坐部伎”（六部）、“立部伎”（八部），“坐部伎”与“立部伎”的用乐和舞蹈人数均不相同，曲目很多都是唐初及玄宗时期的新作。属于前者的有《燕乐》、《长寿乐》、《天授乐》、《鸟歌万岁乐》、《龙池乐》、《小破阵乐》六部；属于后者的有《安乐》、《太平乐》、《破阵乐》、《庆善乐》、《大定乐》、《上元乐》、《圣寿乐》、《光圣乐》八部。“坐部伎”和“立部伎”分别以“西凉乐”和“龟兹乐”为主，其中也有“唯《龙池》备用雅乐”，具有不同的音乐风格。为了适应朝野享乐的需要，唐玄宗在国内设置了“千秋节”等节日，届时从中央到地方文武百官放假三日，欢宴歌舞。
隋唐九、十部乐和坐、立部伎都属民间俗乐，它们来自不同地区，不同的民族或国家，风格自然是多种多样的。隋初音乐家万宝常提出八十调理论，即十二个半音轮作调首，构成十二均，每均上又构成七种调式。但这只是理论的东西，唐代燕乐中真正用调不过二十八个。
也就是说，常用乐调包括七宫、四调，即所谓“燕乐二十八调”，亦称“俗乐二十八调”，就是在七种调高上建立四种调式，或在四种调高上建立七种调式。七宫则是正宫、高宫、中吕宫、道调宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫；每宫（亦称“均”）包含宫、商、羽、角四种调式。但其中所谓角调，按古音阶观念并非正角调，而是变宫调。以黄钟宫为例，四种调式的主音位置如下：
黄 大 太 夹 姑 仲 蕤 林 夷 南 无 应
钟 吕 簇 钟 洗 吕 宾 钟 则 吕 射 钟
（十二律名）
1 2 3 #4 5 6 7（古音阶）
4 5 6 7 1 2 3（新音阶）
宫 商 羽 角
调 调 调 调
（四种调式的主音位置）
原因是唐代燕乐实际运用着三种音阶，即古音阶、新音阶和燕乐音阶。二十八调中的角属新音阶，相当于古音阶徵音为宫的角调，所以角调亦称“徵角”。