赤裸裸的浪費
二十世紀七十年代新表現主義藝術家出現在美國、西德和意大利，他們經常應用不尋常的技法創作色彩鮮明，修飾豐富的畫作。
七十年代，紐約的塗鴉藝術繁榮，到了八十年代，該藝術技術嫻熟的表演者不在街頭，而在畫廊裡展出作品。
起源和影響
新表現主義藝術家排斥二十世紀六十年的極簡抽象派藝術家和概念派藝術家的簡樸心智作品。相反，他們迴歸修飾豐富的繪畫風格，並使之作為他們主要的藝術表達媒介。
到了八十年代，新表現主義已變成西方前衛藝術家的主導形式。許多類似作品的質量受到質疑，但是，卻給變動不定的藝術品市場注入了一股新鮮的活力，在紐約情況尤為如此。
那些新表現主義藝術家從二十世紀10年代和20年代的德國表現主義藝術家的作品，二十世紀四十年代末期和五十年代抽象派表現主義藝術家的作品，到畢加索晚年的作品中獲得靈感。
新表現主義不是以主題，而是以風格為特點。作品富有戲劇性，主旨扭曲，色彩和色調形成強烈對比。顏料經常應用於厚重的顏料繪畫中，用好鬥的繪畫技法，自發地繪畫出圖畫的內容。
許多新表現主義藝術家著手使非傳統的繪畫技法和媒介震驚世人。自1969年開始，德國人喬治·巴塞利茲開始把他的畫作倒置懸掛以強調充滿刺激的繪畫技法，而非主旨。
二十世紀七十年代的紐約，塗鴉藝術家用多彩的塗噴顏料藝術使城市大變樣，他們在地鐵裡大肆塗噴，以至於他們的藝術隨著列車遍佈全城。
修飾性繪畫在德國的復甦是由喬治·巴塞利茲在二十世紀六十年代和基弗以及依門多夫領導的。
二十世紀七十年代，基弗的大型帆布畫現在被視為新表現主義早期很有影響力的作品。
二十世紀八十年代初，德國新一代藝術家出現了。在柏林，賴納·費廷和赫爾穆特·米登多夫根據城市阿飛和亞文化新浪潮進行創作。在科隆，漢斯·彼得·亞當斯基和瓦爾特·丹等一批藝術家在租住的工作室製作機智、諷刺的圖畫。在漢堡，阿爾伯特·厄倫等藝術家反對那個時代的政治冷漠和富裕繁榮。
畫家王衍成
新表現主義是德國政治危機和恐怖主義混合構成歷史環境的產兒。德國新表現主義藝術風格始於20世紀60年代。它的興起在現代主義行將結束之際延續了歐洲長久以來的繪畫傳統，一度在80年代掀起關於繪畫的迴歸的討論。
所謂新表現主義，顧名思義，它是以20世紀初的表現主義為楷模的。它在理論上接受存在主義的哲學觀念，在實踐中學習抽象表現主義的藝術傳統，講究繪畫過程的情感突發和即興處理，追求一種粗狂的、原始主義的簡單踴躍的美學風格。竭力主張還繪畫以本來面目，注重繪畫性、探索內容、色彩、形式的自我語言。
德國新表現主義更強調藝術家的自我表現，其畫風往往富有帶有鮮明的德國民族個性，並在畫面中不斷探尋繪畫與本民族藝術、歷史的關係。作品關注當下的歷史和現實，主要表現緬懷民族傳統的抑鬱情境和反思戰敗歷史的悲愴心態，有的作品鞭撻社會的醜惡現象，有的作品則嘲笑自己的無能。
德國新表現主義的代表人物有約爾格·伊門多夫、馬庫斯·呂佩爾茨、安塞姆·基弗、喬治·巴塞利茲、A.R.彭克、西格瑪·波爾克等。
約爾格·伊門多夫，德國新表現主義繪畫大師，他繼承了德國表現主義的一些形式技巧，不同的是，在內容上更加關注德國當時的社會生活和政治氛圍。政治是伊門多夫繪畫中的一個重要元素，《德國咖啡館》是其代表作，對德國社會現狀作了概括性地描述和批判。
馬庫斯·呂佩爾茨，被譽為德國國寶級藝術家，他的繪畫更為注重的是對藝術本體發展的探尋，從繪畫形式語言本身和繪畫體裁入手，習慣就同一個主題進行多種嘗試，執著地從中探索屬於自己的藝術之路。他的藝術不迴避政治，不迴避歷史，他冷靜、大膽地直面當時分裂的日耳曼民族和德意志國家不光彩的納粹時期，他把納粹的一些標誌和象徵移用於自己的作品裡，創造了極為獨特而令人震驚的畫面，充滿隱喻和象徵。
安塞姆·基弗，德國新表現主義代表畫家之一。他被公認為德國著名的當代藝術家和美術家，曾有“成長於第三帝國廢墟之中的畫界詩人”之稱謂。其畫無論創作手法還是呈現面貌均極為現代，但往往主題晦澀而富含詩意，隱含一種飽含痛苦與追索意味的歷史感。
喬治·巴塞利茲，德國“新表現主義”的代表性藝術家之一，他發展出一種頗具表現性的人物畫風格，重現傳說中的英雄人物和神話故事中的人物。巴塞利茲對繪畫的純粹圖像因素感興趣，有意忽視敘事性和象徵性。從上世紀60年代中期開始，巴塞利茲嘗試用一種“形象倒置”的方法創作繪畫。在這樣的畫作中，上下倒置的人物似乎在向上升，重力顛倒，強烈的色彩和寬大而粗獷的筆觸渲染出獨特的畫面形象。
A.R.彭克，德國著名畫家、版畫家、雕刻家。他繼承了德國表現主義畫家對原始藝術的熱愛，重新在自己的畫中復甦了表意符號、象形符號和書法，讓人回想起洞穴文化，古埃及、瑪雅和非洲的藝術。
西格瑪·波爾克，上世紀60年代“資本現實主義運動”的發起人之一,也是德國新表現主義代表性藝術家之一，在德國享有盛譽。波爾克的最大貢獻是在繪畫中效地利用了印刷這一方式，結合大眾流行圖像，生成一種混合的藝術語言。波爾克的藝術創作一直缺乏一種系統性，有時，他在繪畫形象及風格上的選擇都是非常漫不經心的，他用一種戲謔的態度對待繪畫創作。但是，他的繪畫卻因其隨意搬用的圖案和人物形象、非自然的色彩和明瞭的形式、荒誕和崇高的偶然巧合，使已被現代主義的日趨簡化、冷漠、苦澀和僵死的藝術形式弄得十分麻木的視覺產生出一種新穎感。
小雨話史
今天來和大家聊聊新表現主義。
20世紀80年代，新表現主義正在德國興起，對世界藝術圈都造成了巨大影響。
而正巧趕上我們結束十年文革，時代解凍，現在中國的大藝術家在這個時期剛好在美院學習要不剛剛畢業，是人生中學習吸收效率最高的時候，所以新表現主義可能是對中國當代藝術影響最大的流派之一。
當時世界文化藝術重心從歐洲轉移到美國。誕生在德國的新表現主義的作品最先的目的是恢復德國藝術對世界藝術的影響力。
在形式方面新表現主義和德國冷靜剋制、有哲學基礎的民族性格截然相反，藝術家們追求的是一種非常自由的狀態，表現自由、聯想自由，去發掘原始的、精神層面的圖像的意義。
最著名的新表現主義大師有：
1、馬庫斯·呂佩爾茲
德國20世紀最重要的藝術家之一
2、約爾格·伊門多夫
以繪製政治題材作品出名，當時東西德還沒有統一
這是他著名的作品，《德國咖啡館》。對東西德的分裂表示批判
3、安塞爾姆·基弗
安塞爾姆·基弗就不用說了，實在是太出名了。前年在央美美術館辦的展至今想來印象深刻。
基弗的作品裡有很多濃重的政治隱喻，但情緒卻很複雜，有諷刺的，也有歌頌的。
4、A·R·彭克
很難解釋德國表現主義畫家對原始藝術的熱愛，A·R·彭克是其中最出名的一個。
他的作品經常讓我聯想到洞穴畫、非洲藝術和古埃及藝術。
這張是很明顯的看出藝術家對東西德分裂的批判。
5、西格瑪·波爾克
對於藝術中心到紐約，美式抽象藝術、波普藝術橫掃世界，德國表現主義藝術家是持批判態度的。
比如我們看西格瑪·波爾克的作品，會看到波普主義作品的影子，但是這些雜亂的線條和色彩又是波爾克對波普藝術的反諷。
6、喬治·巴塞利茨
喬治·巴塞利茲最出名的一種畫風，就是把民族傳說裡一些英雄、偶像，在經過戰爭後荒蕪的土地上畫出來。
南妹妹
20世紀80年代早期，橫跨大西洋沿岸的一個引人注目的事件，就是德國新表現主義的出現。這個事件在相當大的程度上影響了80年代的藝術格局，這種影響表現在兩個方面，一方面是德國藝術重新引起了人們的重視，而另一方面也是80年代繪畫復興潮流的重要開端之一。
眾所周知，在西方現代主義藝術發展的歷史上，德國是一個重要的地區，其地位僅次於法國。德國表現主義、達達主義、後表現主義以及包豪斯等，對現代主義藝術的發展起到了重大的推動作用。但隨著德國納粹在1933年取得政權之後，德國現代藝術的發展出現了停滯。現代藝術在德國被貶為頹廢藝術，藝術家紛紛逃離德國以躲避政治迫害，納粹之所以對現代主義採取仇恨的態度，主要是由於表現主義為代表的德國現代藝術家有著明顯的政治色彩，這種政治色彩由於經歷第一次世界大戰而不斷被強化。在戰爭中出現的德國達達、和在戰後出現的後表現主義，更是把矛頭直接指向了資產階級的陰暗面。這種有納粹迫害造成的停滯狀況一直延續到二戰結束。
事實上，德國新表現主義並不是在80年代才開始出現了，只不過它聚集力量，並且獲得成功，是需要時間和機遇的，並且這個等待的時間相當長。新表現主義的歷史可以回溯到60年代早期，它是從脫離抽象主義的軌道而開始的，在這方面有三位比較重要的藝術家，起了重要的作用，首先是，巴塞利茲。另外兩位是，呂佩爾茨和格哈德·裡希特。德國的新表現主義繪畫，極其重視對本國表現主義傳統的繼承，它急促、疏放的筆觸、鮮明刺目的色彩，激越奔放的情緒、扭曲怪誕的形象，以及強烈的政治參與意識和社會批判精神，都給人們留下了似曾相識之感。
