大聰看電影
巴黎聖母院頂部有一些雕塑，除了和巴黎聖母院一樣輝煌外，最重要的是具有排水功能，因為時間久遠，發生了不可避免的損壞。後人屢屢嘗試，屢屢失敗。絕望之下，隨便插上一根黑色的塑膠管子，了事。
我一直覺得，相對於星戰系列，《星戰7》和《星戰8》就是那根塑膠管子。沒想到《遊俠索羅：星球大戰外傳》一出，竟然是一根更破爛的塑膠管子。
《星戰》成為神話，是自身品質和時代撞擊出的花火，從某種意義上說，後來任何關於《星戰》的期待，都天然地包含了不公平和不對等。
所以我願意把這部外傳，從《星戰》序列裡摘除，可即便是用一部普通商業片的標準，《遊俠索羅》仍然是令人失望的。
我不覺得迪士尼的做法有什麼問題，收購本身就是一個商業行為，後面持續拍攝星戰電影，仍然是收購這一行為的規定動作。只是不爭氣的後人們，應該也如維修巴黎聖母院的那些藝術家們一樣，絕望了，破罐子破摔了而已。
在《星戰》裡，索羅只是一個配角，他讓人熱愛是因為他的酷。萊婭公主對他說“我愛你”，他回答的那句，“我知道”，是索羅最重要的識別系統。
他是銀河系裡神出鬼沒的遊俠，他和他的千年隼，出場不多，但是銀河系的微弱的光亮之一。
《遊俠索羅：星球大戰外傳》的目的，是對星戰這一重要角色的完善，包括索羅這個名字的由來，怎麼得到千年隼，怎麼和丘巴卡搭檔等等。
影片拍攝得不是古典而是古舊，敘事不是跌宕起伏而是亢奮混亂。把索羅拍得不是遊俠而是流寇，不是帥酷叛逆而是呆楞木納。動作場面拍得不是戰役而是鬥毆，這部打著星戰旗號的電影，再也不是太空史詩而只是民間野史。
還是用最笨拙的嘴說出來的那種野史。
最後無論是貝克特還是琦拉的設定，簡直不是智者而是智障。
就連好萊塢最擅長的，由《星戰》這個系列開了先河並立了宗派的特效，竟然蛻化為簡單粗暴的拼湊，一點想象力，都捨不得奉獻。
整部電影，只有苟延殘喘的星戰梗，可以一看。
可它還有膽量有臉皮長達135分鐘。
要看星戰梗還不如去看《生活大爆炸》。
阿郎看電影
簡述《遊俠索羅：星球大戰外傳》這部電影的演員和彩蛋
瞭解“星戰”拍攝情況的粉絲都知道，最近幾年“星戰”均可謂“命運多舛”，換導演、換編劇、換主演、換理念……好像沒有點懸念，都不好意思說。如今，在《遊俠索羅》的導演一欄裡寫著的名字叫朗·霍華德，但是最初接手這部電影的導演卻是菲爾·勞德和克里斯托弗·米勒。美國《綜藝》網站說霍華德接受之後重新拍攝了70%的部分。
儘管多位美國影評人在看完最新一部“星球大戰”外傳電影之後發出“了無新意”（nothing new）的評價，但這部電影還是有很多可圈可點的地方。
首先，演員大換血。
第一部外傳《俠盜一號》，姜文、甄子丹的加入迅速在國外吸引了一大波忠實粉絲。電影中甄子丹的武打，姜文的幽默，讓星戰耳目一新。
這一部，演員面孔更加多樣。
1、龍媽艾米莉亞·克拉克。
這一部，她和索羅是一對青梅竹馬的戀人，他光鮮亮麗，有著獨立的思想和氣質。我們依稀能看到，漢·索羅和龍媽並肩前行，後面的電燈泡楚巴卡離得老遠。
2、伍迪·哈里森。
相比，不用介紹了吧，他就是那個在《三塊廣告牌》裡吞槍自殺的警探麼，今年他獲得提名奧斯卡最佳男配。在這部片子中，他是一個臭名昭著的罪犯頭目，漢·索羅走私事業的啟蒙者。
3、唐納德·格洛弗，
在美劇《亞特蘭大》中，他是男主角。飾演蘭多·卡瑞辛，傳奇年輕賭徒，千年隼號的原擁有者。他在這部電影中承接了大量的笑點，當然他也是個裝逼犯：預告中，他說：“你聽過任何有關我的故事，都是真的”。
當然，最後還是把飛船輸了···
這節奏，你懂。
4、保羅·貝坦尼，幻視的扮演者。
在《復聯3》中，也有他的角色。在這一部中，他扮演大反派，滿臉傷疤，看上去很恐怖……
5、當然，最後還是阿爾登·埃倫瑞奇，漢·索羅的扮演者。
他曾參演過伍迪·艾倫的《藍色茉莉》，這還是他第一次獨挑大樑，演繹星戰系列。看完電影，我本人還是很喜歡他的，尤其是他一身牛仔裝扮，感覺酷酷的。
戛納首映，外媒還是給予了不錯的評價：
笑容狡黠，伶牙俐齒，完美演繹了角色的不羈與靈活（英國影評雜誌《帝國》）
——彩蛋解惑——
NO.1 深紅黎明——達斯摩爾
《遊俠索羅》的故事在ep3《西斯的復仇》後10年，ep4《新希望》前10年。在影片中，深紅黎明的終極boss，他正是在ep1《幽靈的威脅》中被歐比旺腰斬的達斯摩爾。星迷們都知道，腰斬後的達斯摩爾，用半個身體的艱難的活著，從此視歐比旺為一生的仇人。在小說和動畫劇集中，達斯摩爾最終是在塔圖因被歐比旺殺死，結束他跌宕起伏的一生。
NO.2 金色骰子
金色骰子在《新希望》和《最後的絕地》中都有出現過。在《遊俠索羅》中金色骰子多次出現了這個吉祥物。結合《最後的絕地》和《遊俠索羅》，我們可以猜測，這似乎成了索羅和愛人琦拉的定情信物，比如索羅和琦拉，還有之後索羅和莉亞公主。
NO.3 熟悉的背景音樂
這個不用喔多說吧，《帝國軍進行曲》在韓索羅應聘帝國軍飛行員時有演奏。《星戰主旋律》在韓索羅和千年隼號第一次接觸時有演奏。
這些都是永遠的旋律。
NO. 4 能量軸的偷取
在商量如何再次偷取能量軸時，出現了《俠盜一號》的熱帶海灘的基地，那裡有豐富的能量軸，但戒備太過於森嚴，最終選擇偷取原始不穩定的能量軸。
NO.5 “I KNOW”
在《帝國反擊戰》中，韓索羅被冷凍前，莉亞公主對他說：“I LOVE YOU ”， 韓索羅自負的說了一句“ I KNOW”。
在《遊俠索羅》中，韓索羅第一次開千年隼，技術就不用說了。之後蘭多對韓索羅說了“ I HATE YOU ”， 韓索羅同樣自負說了一句：“I KNOW”。
NO.6 雲騎士
雲騎士是一個以海盜為首的團伙，他們以在銀河帝國間搶劫帝國軍的物資為生。《幽靈的威脅》的老角色是韋澤爾，他是飛梭車賽包廂裡的觀眾之一，二十年後，在《遊俠索羅》的時代，他成了恩菲斯·內斯特手下的一名雲騎士。而韋澤爾的扮演者始終是演員沃裡克·戴維斯。
騾子看電影
不請自來，作為一個非星戰迷，《權力的遊戲》骨灰級粉絲，實在沒片看的情況下，昨天衝著“龍媽”，去看了《遊俠索羅：星球大戰外傳》。
觀影門檻低，路人觀眾完全可以看懂《遊俠索羅》，整體繼承了《星球大戰：最後的絕地武士》的優點。具體分析如下，敬請查收。
《星球大戰》基礎知識
雖然觀影門檻不高，但非專業星戰迷，要知道《星戰》系列中的這幾點設定。第一，此銀河系非彼銀河系；銀河系是該系列的時空背景，但這個銀河系與現實中的銀河系沒關係，此銀河系中沒有地球。第二，原力（the Force）的概念；原力是某種超自然的神奇力量，是《星戰》系列持續至今的核心設定。一般分為光明原力和黑暗原力，分別對應正義與邪惡兩方。第三，《星球大戰》IP原屬於盧卡斯影業，現屬於迪士尼；喬治·盧卡斯是該系列的創始人，和漫威影業一樣，後被迪士尼收購，所以《遊俠索羅：星球大戰外傳》由華特·迪士尼發行。
《遊俠索羅：星球大戰外傳》的看點
本片對我的看點只有兩個，其一就是特效，對很多非《星戰》迷來說，也是如此。《遊俠索羅》繼承了《最後的絕地武士》的優秀視效，不過此片的背景架構相較於正傳小很多。其二就是“龍媽”艾米莉亞·克拉克，我就是衝著她去的，她的笑容真是無法讓人抵抗，不過本片中，沒怎麼笑就是了。對於專業《星戰》迷而言，看點可能更多，韓·索羅的經歷、成長應該是，導演著重渲染所在。
《遊俠索羅：星球大戰外傳》的槽點
《遊俠索羅：星球大戰外傳》並非完美之作，對於我這個路人而言，劇情就不說了，好萊塢流水線產品，說多了就成“劇透dog”了。首先開場就不怎麼友好，太冗長，有拖沓之感，進入正題太慢了。其次“龍媽”飾演的琦拉，總感覺她不適合這個角色，總以為在大銀幕上看《權力的遊戲》，串戲，這一點可能是我的錯。
總之呢，就劇情和特效部分，路人觀眾可以一看。至於專業《星戰》迷，我也不好評價，不過看北美的口碑和票房，應該還不錯吧。
漫影像
有著41年曆史的《星球大戰》是盧卡斯影業的熱門IP。自從2012年迪士尼花40.5億美元的高價收購盧卡斯影業之後，“星球大戰”轉而便成為迪士尼的印鈔機。從2015年開始，迪士尼重啟《星球大戰》系列，推出兩部續集，一部外傳，最終獲得44.56億美元票房，讓迪士尼賺得盆盈缽滿。而今，迪士尼再接再厲，推出第二部外傳電影，這便是《遊俠索羅：星球大戰外傳》（以下簡稱《遊俠索羅》）。
韓·索羅是《星球大戰》系列最生動多彩，最深得人心的角色之一，他的放蕩不羈，放浪形骸，遠非身負家仇國恨的盧克·天行者們所能及，因此，迪士尼將《星球大戰》的第二部外傳聚焦於韓·索羅的故事無疑是明智的選擇，素來我行我素、特立獨行的韓·索羅無疑是能夠出彩的。《遊俠索羅》的導演是曾執導過名作《美麗心靈》《鐵拳男人》《極速風流》的朗·霍華德。此外，因主演《權力的遊戲》中的“龍媽”而名聲大噪的艾米莉亞·克拉克和好萊塢年輕小生阿爾登·埃倫瑞奇的加盟，無疑為影片增色不少。
即便如此，也許是之前對《遊俠索羅》所抱期望太高，影片上映後，卻讓人感到失望。影片既沒有講述多數觀眾所關心的韓·索羅為何能夠成為韓·索羅，也沒有細節性描述韓·索羅的生平事蹟，只是將韓·索羅塑造成星際浪子，和“龍媽”談了一場似是而非的戀愛。這樣的韓·索羅，有些像《銀河護衛隊》裡的星爵，但又不像星爵那樣給觀眾留下深刻印象。此外，之前哈里森·福特飾演的韓·索羅太過深入人心，在白髮蒼蒼，垂死之際，他輕撫同樣老去的萊婭公主的臉龐時一臉的溫柔和滿足，足以打動人心，讓人難以忘懷。相比之下，阿爾登·埃倫瑞奇飾演的韓·索羅痞氣有餘，剛正不足；耍酷有餘，機警不足，雖然比哈里森·福特更年輕，卻無法比後者更能贏得觀眾。還好，有“寵物”丘巴卡和萌寵機器人L3-37，能夠給觀眾一些慰藉。否則，味同嚼蠟般的觀影怕是要人無聊透頂。這樣的《遊俠索羅》無法令星戰迷們滿意，哪怕有迪士尼爸爸強大的特效做後盾。
經過40多年的薰陶和洗禮，《星球大戰》系列在北美和其他西方國家早已經深入人心，所以，《星球大戰》系列電影幾乎是拍一部火一部。然而，它在我國卻不是這樣。重啟之後的《星球大戰7》《星球大戰外傳：俠盜一號》《星球大戰8》在全球分別取得20.68億美元、10.56億美元和13.32億美元的超高票房，但在我國卻只有8.26億元（約1.29億美元）、4.78億元（約合0.75億美元）和2.68億元（約合0.44億美元）票房，這和我國全球第二大電影市場的地位很不相稱。究其原因，主要在於《星球大戰》並沒有在我國形成強有力的文化衝擊，星戰迷在我國，遠沒有漫威迷的數量龐大。由此可以看出，這部質量一般的《星球大戰》外傳《遊俠索羅》在國內的影響力可能會比較有限，無論票房還是口碑，都不會太高。
事實上，不僅《遊俠索羅》，即便是《星球大戰》的正傳電影，在韓·索羅、萊婭公主和盧克·天行者等老一代主角遠去之後，也已經是強弩之末，日薄西山，唯一剩下的，恐怕只有懷念了吧？
（文/黑王輝 刊於燕趙都市報2018年5月28日第23版 原題：《遊俠索羅》僅靠特效無法讓星戰迷們滿意）
燕趙都市報
據貓眼專業版26號數據顯示，星球大戰外傳電影《遊俠索羅》在內地上映兩天票房不超3000萬票房。影片於昨日在大陸和北美等市場同步開畫，然而影片首日僅收穫2000萬票房。按照這個走勢來看，票房最後在內地市場恐難破億。《遊俠索羅》海外票房極有可能最終只有2億美元左右，全球票房最終可能在5億美元附近。對於這部製作成本超過2.5億美元的作品，基本算是提前宣佈穩賠不賺了。
對上映多天的國產愛情片《超時空同居》和《復聯3》沒造成任何威脅。
不僅在中國票房失利，《遊俠索羅》在海外市場也表現不佳，海外開映2天在43個市場僅收1140萬美元票房，相比上一部“星戰外傳”《俠盜一號》海外前2天的3300萬美元暴跌超六成。對比一週前R級漫改《死侍2》（1860萬美元）也有明顯的差距。
目前《遊俠索羅》的爛番茄新鮮度僅71%，觀眾爆米花指數跌破60%，繼《星球大戰前傳：魅影危機》和《星球大戰：最後的絕地武士》系列第三部爆米花指數不及格的作品。
貓眼電影
我給這部電影打59分。 這無疑是史上最暗淡的《星戰》片。
影片以《遊俠索羅》為名，試圖為老《星戰》三部曲功臣索羅重塑豐碑，並擴張《星戰》體系的新宇宙。影片上來就犯了個文不切題的錯誤，強行給索羅貼上游俠標籤，然而在哈里森·福特的接班人埃倫瑞奇的表演裡，我們既未見他任何俠義之舉，也嗅不到他的俠義氣息。
雖說索羅不是高大上傳統英雄出身，想當初年輕的哈利森·福特卻把這一人物演繹的光芒四射，如今的索羅僅憑主角光環，以及從他人生導師貝克特身上學到的那點惡棍氣息，很難想象，他未來如何與全宇宙矚目的萊婭公主配對。我可以接受沒有原力、光劍和絕地精神的《星戰》，但很難領受沒有俠義感的索羅。
而且在這個長達兩個小時的故事裡，索羅跟著貝克特幹了兩票雞鳴狗盜的劫掠，然後聯手女朋友把導師和老闆幹掉自己做大，最後卻似乎只解決了兩個彩蛋式的問題，一個是他名字裡solo姓氏的來由，一個是千年隼的由來。
當然，影片並非全無亮點。它繼承了《星戰》系列機器人造星的優良傳統，推出了自帶大女主氣場的L3，而L3貢獻了全片為數不多的笑點。對星戰迷來說，《遊俠索羅》最大的悲劇不是拍成了史上最暗淡的《星戰》片，而是這個爛尾故事留好了口，還準備拍續集。
曾念群
《遊俠索羅》，作為迪士尼收購盧卡斯影業，收購星戰的第四部作品，票房和口碑都有明顯的下滑趨勢。
大聰就電影本身去評價，《遊俠索羅》沒有給到主角真正的性格轉變，只是單純的呈現了一次索羅年輕時的冒險，這樣的主角看不到人物弧度，讓觀眾對主角缺少震撼和印象。
此外星戰系列因為是幾十年前的超大IP，從服裝道具到場景設定，其實也都是幾十年前的，在那個遙遠的星球發生的各種故事，似乎在今天觀眾的觀影心態看來，都開始有些尷尬了。
不說別的就說服裝，有一種復古混搭的風格，並沒有太多的未來新鮮感，特別是《遊俠索羅》的裝扮，復古西部牛仔風，導致了整部電影服裝都是那個樣子。
此外頹廢式的科幻元素，也很難博得觀眾的換心。 其實這些都是次要的，重要的還是故事，這樣有驚無險的冒險故事，觀眾已經看得太多了，雖然影片中有一些有趣的反轉，但還是不夠呀。
希望這部《遊俠索羅》能給迪士尼敲響一下警鐘，好好編寫一整套適合現代觀眾觀影習慣的《星球大戰》。
大聰看電影
原本我就不對著部外傳電影，抱有特別強的信心。
一來，星球大戰八已經讓我對星球大戰系列的信心大量的減少，二來我也不期待一部外傳作品可以讓我，感到震驚，驚豔。
可看完電影之後，我還是會想，哇，這部電影真的有夠差勁的。
我這麼說也不是說這部電影就是一部爛片，實際上他還是達到了，合格的標準的，但也就僅此而已了。
用平庸沒有特色來形容這部電影，是不足以表達人們的心情呢，因為星球大戰系列後來也曾經是或者說，現在也是世界一流水平的電影。
無論是另外一個宇宙，還是電影工業水準，他背後應該不僅僅是一部爆米花電影的定位，就算我們要把它定位成一部爆米花娛樂電影，那麼，他也應該是一部高水準的娛樂電影，從可這部電影除了偶爾的特效藥可這部電影除了偶爾的特效以外，就沒有什麼好看的地方。
值得一提的是這部電影，在角色的選拔上，還存在非常大的，缺陷，這個角色演員表現的並不是很好大家，都會有一種，天然的反感在其中。
一部電影應該有一個好的劇情結合好的人物，但是，這部星球大戰的外傳電影，在情節和人物動機上，都有非常強的bug，讓人忍不住想吐槽。
這部電影，其實是星球大戰的轉型之作，因為星球大戰的老牌粉絲，已經漸漸的，沒有那麼多了，所以現在星球大戰，這個系列要開始走娛樂大眾路線，所以對普通觀眾還算是友好，但是我要強調的是，星球大戰，如果照這樣下去，只會淪為和速度與激情一樣的平庸作品，因為，如果是這樣的劇本，其實他也並不是很能打動，吸引更多的大中分是相反的，還會讓大眾覺得這個系列電影其實也只不過是爆米花電影而已，曾經的那些太空歌劇，宏大的，觀影體驗，恐怕以後再也沒有了。
談電影的先生
只能說是一部很無趣的電影。
如果說星球大戰三部曲有一個老套但非常龐大的古典英雄的戲劇模式的話，那麼《遊俠索羅》則顯得毫無章法且相當無情。
比如龍母琦拉與索羅之間的情感，當他們再次見面時，你根本感受不到那種要費盡全力甚至是犧牲生命去救對方的那種深情厚意，他倆的關係更像是還比較談得來的炮友。
比如伍迪·哈里森飾演的帕克特與桑迪·紐頓飾演的瓦爾之間的情感，當瓦爾死掉之後，帕克特似乎忘掉了那個與他相濡以沫的人，只是想著逃命。
比如索羅他們去礦場盜取核心素，這一路傷亡慘重，老船長的女機器人大副不幸殞命，還有大量的無辜群眾受難，但索羅去開船時，他居然對剛才的傷亡毫無感知，他的嘴角露出笑意，因為他終於可以親手來開千年隼這個大玩具。
而片中一直追殺索羅他們的大反派 ，在片尾突然變身了義軍領袖。也是為了情節逆轉而逆轉的典範，視邏輯為無物。
這種對於人和邏輯的完全輕視，讓整部電影變成了一場接一場的打動爆破，卻不能給你的內心留下任何漣漪。
