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吳威，又是一個科班出身的油畫家。他畢業於浙江師範大學美術學院，後又在中央美術學院進修。是一位名副其實的實力派。
我們先來看看他的油畫作品。
看了他的作品，我有幾點感受。
第一，他的作品應該是超寫實繪畫，看了他的作品，讓我知道超寫實畫得好的不止冷軍，而且他和冷軍是兩種不同的風格。
第二，他的作品多為女性，現代女性，優雅的女性，多是穿著純色裙子的美麗年輕女性，這或許代表了畫家純粹追求。
第三，看他的畫，彷彿明白了繪畫的敘事性是怎麼回事兒，他的作品就是就是在敘述一件事情。
但也有這樣畫風突變的畫作，在他的畫集裡，但不知是不是他所做，可以說絲毫不比西方同類的油畫遜色！
看了吳威的畫作，不得不驚歎技藝之高超，很多人認為超寫實不是藝術，我覺得這才是真本事，就像書法一樣，能寫出楷書的，不予以承認，反而崇尚狂怪！這是不正常的。
以上為我個人看法，對此你有什麼觀點呢？歡迎留言，謝謝支持！
鐵匠的頭髮
漲見識了！這是我看到吳威油畫作品的第一感受。
吳威這位畢業於浙江師大美術畫院的高才生，一個剛剛30多點的年輕畫家，用他的畫筆不僅給我們帶來了精神的陶冶和美的享受，更讓我們看到了中國油畫跨躍式的進步。
作為一位超寫實主義畫家，吳威的畫同樣具備了彷彿照像一般的“真實”，但不同的是，在這“真實”之中，我們又看到了與照像不同或者說照像所沒有的那種神韻和氣質，由此也讓我們真真切切地感受到這就是油畫，而且是上乘的油畫，這是非常難能可貴的。同時也讓我們知道，中國年輕優秀的超寫實主義畫家不僅有冷軍，還有吳威，還有其他人，這是特別讓人欣慰的。
吳威畫筆下的人物多為女性，溫婉、知性、年輕、美麗，富於青春理想和生命活力，這在過去我們看到過的油畫中是不多見的。通過畫面中的人物傳神表情和會說話的形體動作以及背景圖影，彷彿是向人們傳遞一種信息傾訴一段情感或講述一段故事，勾起人們豐富的聯想。
有美麗婉約純淨，又有熱情奔放灑脫，如果格局再大些，畫面視覺再開闊些，我想吳威油畫的效果一定會更好。
加油吳威！
誰憐一燈影
首先說明，吳威的油畫逼格相當高，但只能稱作模仿之後的畫，算不上獨創的藝術品。
作為一個1975年出生，有傳統學院教育背景，並且深造於世界著名美術殿堂——聖彼得堡列賓美術學院的年輕油畫家吳威來說，他的作品裡體現出許多值得關注和思考的問題。
不可否認，他的油畫創作走得是純正的超寫實路子。這種路子以追求超級形似為原則，如同鏡子對物體的反射，物和影要模樣相同，才算走入正道。
從另一個層面來講，把油畫的細膩程度當作攝影照片來繪製和刻畫，是超寫實的核心特點。吳威一直這樣畫過來。
用這種方式創作出的油畫，雖然看著逼格很高，跟真的一樣，但不可避免地丟失了油畫必要的一些技法元素，助長了油畫的匠氣。
最明顯的就是喪失了筆觸的運動痕跡和色塊的張力效果。如同一個人走路留下一串腳印，別人只有看到腳印，才能證明有人活動過。
而超寫實油畫是用一種極細的畫筆塗抹色彩，根本看不到畫筆統領著色彩，在畫布上跳躍飛動的感覺，也看不到色彩堆積起來的薄厚輕重的質感。
這就使畫面喪失了呼吸節奏，給觀者一種呆滯的壓抑感。吳威的油畫給我就是這種感覺，只有形而沒有神。
這個道理跟國畫一樣，試想一下，一幅國畫裡若沒有氣韻和節奏，以及對墨分五彩的流露，只用一種節奏畫到底，那就是製造了一堆筆墨垃圾。
超寫實是上世紀60年代立志創新的西方畫家，從照相技術中吸收過來的一種技法，經過西方畫家的大力探索，到現在已經走過50多年，基本不可能再把這種技法再提升到另一個高度，西方畫家索性把它丟棄了。
但不知怎麼回事，中國年輕一代油畫家對超寫實很感興趣，樂此不疲地玩超寫實，這完全背離了藝術的探索精神。
如果一個藝術家不去開動大腦來獨創，老吃別人嚼過的飯，那就太可悲了，跟藝術傀儡沒什麼兩樣。
鴻鵠迎罡
一句話，我個人認為吳威賽過所謂的西方油畫大師們，一點兒也不遜色。
吳威畢業於浙江師範大學、中央美術學院等，正兒八經的科班出身，現任職於浙江紡織服裝學院副教授，中國美術家協會會員，寧波市美術家協會理事，是我國較有名的油畫家。
吳威的作品有著對於古典寫實油畫的追慕，又不可避免地具有當代圖像表徵。
他以寫實的功底與古典的色彩及戲劇性感官刺激，營造出戲劇的特性在繪畫作品中的具體體現。作品中假定情境中的人物和心理的直觀外現及特定環境、特定心理內容、特定動作共諧，透射戲劇性繪畫的因果關係和藝術內涵。從而，張顯畫家獨立的美學境界。
下面貼幾張他的油畫作品：
《明天的思辨》
《德爾沃之旅 》
《之間》
《德爾沃之夜》
《夜半歌聲》
《假設與疑惑》
焦慮就是因為不自信，不自信源於自己不明達事理，不通則會堵，堵則成積，堆而成病，焦慮也是一種病 ，讓人便於心神不寧的狀態。
崇儒
像吳威這樣從事寫實油畫創作的畫家很多，但是像吳威這樣用畫筆深刻剖析人性的畫家卻很少。自攝影藝術出現後，寫實主義繪畫的生存空間一再被壓縮，很多畫家都去從事印象派風格或裝飾味濃厚的繪畫了。就像吳威自己說的，現在的寫實主義繪畫就像大樹的一塊樹皮，沒多少關注。
吳威剛過不惑之年，他的油畫作品卻總是傳達著一種很深層次人性思索。科班出身的吳威，還曾到俄羅斯列賓美術學院學習，就繪畫技法來說，寫實的功夫非常強。當然，對一個成熟的畫家來說，技法已然不是最重要的東西。吳威的作品之所以能夠顯出其個性，是因為他很好地運用了戲劇呈現的繪畫手法。吳威的油畫，非常注重光線的設計，對比很強的光感，正如戲劇舞臺的光線效果，傳達著創作者強烈而獨特的審美境界。
我看過吳威筆下的弘一法師，也看過他給星雲大師創作的肖像畫，很有感染力。其實，吳威的很多油畫都蘊含著一種宗教色彩，交織著神秘、孤寂、迷幻和思索。這便是吳威的油畫與眾不同之處，也是他繪畫作品的最大魅力所在。對於一箇中青年畫家來說，能夠如此執著地用寫實主義手法表達深層的人性思考，這樣的藝術探索精神難能可貴。
經常看吳威的油畫，多少會有些壓抑感。在他的作品中，人物表情總是顯得那麼孤寂，或者還有幾分冷豔，似乎不食人間煙火，卻又透出太多的內心掙扎和強烈地尋求新生的慾望。這些東西不是簡單地寫實繪畫就能解決的，需要畫家深刻的人生體驗和良好的文化底蘊。
驚龍軒
吳威老師現在浙江紡織服裝學院任副教授，是中國美術家協會會員。他的寫實功底很強，其油畫作品與國內同行的同類作品相比，堪稱“中上品”，但與國內、國外油畫大家的作品相比，還相差甚遠。
吳威的人物油畫遵循“以形寫神、遷想妙得”的創作方法，著意刻劃人物本身特定的外形特徵和內在神韻，以此獲得了神形兼備的效果。
吳威老師創作的油畫人物，把人物的容貌、體形、情態、服飾及背景等，都作了真實生動的描繪，把精神特徵、身份地位、民族屬性、時代風尚得以充分表現，同時也把自己的思想感情體現在了作品中。
當前，吳威老師的油畫作品，社會上的書畫愛好者有收藏。隨著吳威老師對油畫創作的不斷探索和進步，其作品還會有
較大的升值空間。
中州耕牛堂主
一個內心有想法的超寫實主義畫家——吳威
吳威的油畫作品中規中矩，有著濃濃的學院派風格，復古主義比較厚重，大家可以看一下西方早期的油畫作品，兩者比較相似。其中最大的特點就是大部分作品都帶有背景和環境，並非單純的人物肖像，和冷軍是兩種完全不同的風格，雖然兩人都是超寫實主義畫家！
吳威的作品我還是第一次看到，說實話，很吸引人，他的畫作給人一種很強烈的感覺，倒不是說顏色厚重、對比強烈，而是情感的表達很強烈！
大家仔細觀察一下就會發現，吳威的人物作品裡面，基本上每個人的表情都很嚴肅，再加上陰沉的背景，跟人一種危機、孤寂、荒涼的感覺。
從畫作上來看，吳威是個很有想法的畫家。估計有人會說他的作品人物很呆板，變化不多，但是仔細觀察的話，會發現人物神情非常傳神，很能體現內心活動。吳威對於繪畫的水平是相當不錯的。
總體來說，從畫作上來看，吳威是個有想法、有水平的畫家！
