司母戊家的鼎
馬景濤不是科班出身的演員，上世紀80年代、90年代，是馬景濤的劇作高產期。其中以瓊瑤劇為多，他的表演方法確實是“咆哮派”的，嘶吼、聲淚俱下是他的熒幕標籤。但這都不妨礙他成為一名出色的演員。
馬景濤後來在媒體上也聊過自己的“表演方法”，那些年拍戲哪有人教啊，都是憑自己的理解去揣摩、詮釋角色。雖然用力過猛，但卻都是真情實意。現實中的馬景濤也是細膩且情感豐富的，看過綜藝節目《王牌對王牌》裡那期他與寧靜的“相會”，當“多爾袞”與“大玉兒”相見的那一刻，相信很多人都是熱淚盈眶的。《孝莊秘史》是馬景濤的代表作之一，也是他的巔峰之作，至今仍讓人津津樂道。與很多男演員不同，馬景濤在鏡頭裡感覺更真實更深情，也許磨練演技並沒什麼捷徑，就是將自己的感情和狀態完全代入吧。
後來的這些年，馬景濤經常會被截圖做成“表情包”，網友們自然也都是善意的、打趣式的。“咆哮”是一種演技，而且是一種最為直接的表演方式，因為它直擊人心。對於答主來說，馬景濤絕對是實力派、演技派。你會願意相信他的每一個角色，也願意接受他傳達給你的所有情感，他就是這麼簡單卻深刻。世界上有一萬個演員，自然有一萬種表演方式。這幾年馬景濤的作品慢慢少了，但在演藝圈裡，他永遠都站在那。
星光邦
大家只看到，《吐槽大會》裡的馬景濤，讓人尷尬到了極點，把他看做一個毫無邏輯、油膩魯莽的大叔，一夜之間，馬景濤被當做了一個笑話，成為業餘談資：這個男人真像個傻zi
人們都在嘲笑，這個男人在瓊瑤劇的咆哮式演技連空氣都尷尬，不過大家似乎忘記了，在那個年代的時候，根本沒有人提他的“咆哮”，只是認為這是痴情導致的情緒失控而已。他曾經粉絲很多，咖位基本是國內電視劇巔峰的存在，雖然如今他的粉絲，應該都是在網上大肆批評他的一波人……的爸媽，在操勞著這些噴子的生活。
所以說，我們用當今的審美去評價上一個年代的東西，本來就不公平啊！
年輕時候的馬景濤，劍眉星目，和當今的小鮮肉一比，也毫不遜色。《東遊記》裡的呂洞賓，仙風道骨又帶了點吊兒郎當的形象，並不是只會咆哮就能演好的哦。
兩度提名臺灣金鐘獎最佳男主角，作為瓊瑤選中的男主角，當他眼神看著你的時候，千言萬語盡在眼底，值得推敲的表情、眼神和神態都是相當到位的，
下圖：男人落了空，是什麼樣子？大概就是這個眼神了吧
網上有人截圖他在《孝莊秘史》一段表演，從悲痛到無奈地笑，這眼淚些笑容可不是滴眼藥水就能做到的哦。
嚴格來說，他應該是屬於活在自己世界的人吧，演完《孝莊秘史》
還會到孝莊墓前拜祭，寫紙條，彷彿他就是多爾袞一般。
《演員的誕生》，週一圍重新演繹了多爾袞這個角色，一向被認為演技炸裂的週一圍，和馬景濤原版比，眼神似乎總缺了點什麼，大概就是那點“信”吧，信不信自己就是多爾袞呢？！
也許現在有空來批評他的人，都是新一代人了，曾經追著看《東遊記》、《新蜀山劍俠》、《青青河邊草》的那批人，早已經為了生活無意和任何人對峙“馬景濤有沒演技”這種問題。
但是他的確是很多人的青春裡不可抹去的一部分，在那個消遣匱乏的時代，馬景濤為曾經的少男少女，如今的滄桑中年人提供了深情浪漫、江湖歷險的夢。
而關於顏值，別爭了，瓊瑤阿姨是最資深的顏控，怎麼會讓她的劇存在平庸的男主角？
時光飛逝，誰能保證未來我們的下一代，不會嘲笑我們如今眼中的超級巨星？就像我們也會吐槽《還珠格格》裡的小燕子和紫薇一樣。
過去的時代，就讓它安靜存在於那個時代吧！
噠噠娛
馬景濤當然是會演戲的，不然這幾十年來他演了那麼多古裝戲和瓊瑤戲，難道沒演技還能撐得下去？但是問題是，馬景濤的演技這些年來卻頻頻受到爭議。特別是從2010年之後，他先前的那些電視劇忽然被人們翻出來，各種表情包也是紛至沓來，“有木有！！！”這樣的句式也是風靡網絡，他以其歇斯底里式的表演方式，被人冠以“咆哮帝”的稱號。
就在最新一期的《天天向上》裡，曾經跟馬景濤合作過《水雲間》《梅花烙》等多部電視劇的陳德容參加節目。在節目裡，陳德容評價馬景濤“拍戲很投入”，但是卻因為太投入而把她徹底惹毛。當時是在拍一場表白的戲份，馬景濤就抓住陳德容的胳膊猛烈的晃動，一般來說演員都是通過借力的方式假裝搖晃，但是馬景濤卻不是這樣，而是拼命的真晃，晃得陳德容覺得自己的胳膊都快要骨折了，完全沒知覺了，氣得她立刻甩臉走人。看來，用“投入”這個詞來形容馬景濤的表演，應該還算是好聽的。
似乎跟馬景濤合作過的女演員，都或多或少跟他有一些過結。比如寧靜，他們合作的《孝莊秘史》曾經名噪一時。然而在參加一檔節目時，寧靜卻說她在演《孝莊秘史》時還沒那麼討厭他，這言外之意就是她的確曾經討厭過馬景濤。據說他們後來還多次合作了幾部電視劇，可是馬景濤每次都是當著寧靜的面，對導演指手畫腳，要求把一些不想演的戲份刪掉。由於寧靜也是個潑辣直爽的脾氣，特別看不慣別人這樣蠻橫不講理，所以她也對馬景濤產生了反感。
後來兩人還曾經多次在公開場合露面，馬景濤還十分親密的強吻她。事實上，娛樂圈裡被馬景濤強吻過的女星特別多，劉嘉玲、蘇芒、周海媚、葉童、范冰冰……胡可還曾透露，他們在拍床戲的時候，由於太用力，連床都晃塌了。
至於馬景濤和陳秀雯，兩人也曾經是被觀眾認為是最般配的銀幕情侶。可是在1998年拍攝《天長地久》時關係惡化，甚至公開展開罵戰，老死不相往來。直到2004年他們合作《愛在有情天》才算是冰釋前嫌。
前不久馬景濤還參加了一檔網絡綜藝《吐槽大會》，也成為這個節目有史以來的“冰點”。他一再重複某些臺詞，做著浮誇的動作，像喝多了似的，全然沒有笑點，場面極其尷尬。多虧了主持人張紹剛幫忙開脫，才算應付過去。
這次亮相充分說明，馬景濤自從2012年之後就沒有任何新的影視作品問世，就是因為他的這種表演方式已經不再適應當下主流觀眾的審美期待了。演戲固然需要演員的專注和投入，但是演得好不能等於用力過猛，懂得如何發力比一貫用蠻力要來的討人喜歡。
（鯨魚君）
鯨魚電影
馬景濤是有演技的。
（《孝莊秘史》劇照）
馬景濤，1962年生人。
中學時在臺中二中短暫就讀，後入臺北世界新聞職業學校廣播電視科畢業，並於英國戲劇學院進修一年。
馬景濤曾在1989年、1990年憑藉《春去春又回》和《雪珂》兩度入圍臺灣電視金鐘獎最佳男主角。
他的主要作品有——
- 1984年到1988年，馬景濤一口氣演了《星星的故鄉》等七八部電視劇。
- 1987年他接拍電視劇《冷月孤星劍》，飾演秦臏。
- 1989年楊佩佩執導的電視劇《春去春又回》，馬景濤在劇中塑造的張長貴複雜、糾結，入圍了當年的臺灣電視金鐘獎最佳男主角。
- 1989年，馬景濤簽下了他的 首部瓊瑤劇《雪珂》的合約，飾演男主角羅至剛，後和瓊瑤一起到河北承德拍戲，一拍就是大半年。
- 1990年，憑藉在《雪珂》中的演出再度獲得臺灣電視金鐘獎最佳男主角的提名。
- 1992年，馬景濤主演了《青青河邊草》，飾演何世緯。
- 1993年，接連主演了瓊瑤梅花三弄系列的前兩部《梅花烙》和《水雲間》，分別扮演男一號清朝貝勒皓禎和青年畫家梅若鴻。
- 1994年，主演臺灣知名製作人楊佩佩的金庸武俠劇《倚天屠龍記》，飾演男一號明教教主張無忌。
- 1995年，參演民國劇《今生今世》，飾演男一號劉寒星。
- 1997年，參演《 儂本多情》，與劉嘉玲搭檔，扮演男一號白朗。
- 1998年，接拍新加坡神話劇《東遊記》，分飾東華上仙和男一號呂洞賓兩個角色。
- 2003年，馬景濤把事業重心搬到內地，和導演尤小剛合作了首部清朝秘史劇《孝莊秘史》，飾演男主角多爾袞。
- 2004年，主演《皇太子秘史》，飾演男一號康熙朝兩立兩廢的皇太子胤礽。
- 2006年，再度主演秘史劇《太祖秘史》，飾演一代梟雄清太祖努爾哈赤。
（06年之後演的戲不再列舉，因為不是男主角）
從作品欄可以看出，馬景濤的代表作品分為年輕時出演的瓊瑤劇和不再出演瓊瑤劇後的電視劇。
在此，我挑出幾部作品論述一下。
其中，有瓊瑤劇《雪珂》、《青青河邊草》、《梅花烙》、《水雲間》四部作品。和後期《儂本多情》、《東遊記》、《孝莊秘史》這三部作品。
幾年前因為馬景濤出演的瓊瑤劇中的角色的表情包走紅，他被冠以“咆哮教主”之名。這雖然是調侃，以現在的眼光來看，他演的那些角色確實有些不正常，有些浮誇過了頭。
馬景濤本人解釋過，當時確為演戲需要。
對於當年略顯誇張的演出，馬景濤多年後也解釋說，因為那個時候剛出道算是個新人，不懂的演戲的真諦，就總覺得情緒的爆發是需要用力的，加上瓊瑤阿姨的戲煽情比較厲害，所以他就習慣性地演得聲撕力竭，哭得叫得驚天地泣鬼神。
的確，馬景濤出演的瓊瑤劇要考慮當時的時代背景。
當年的觀眾其實很少有人是這樣明確地表達情感的。
在瓊瑤劇裡，愛情比天地父君師都要重要，固然三觀不正，但在當時是代表著衝突種種束縛的意思。所以瓊瑤劇在當時很受歡迎。
馬景濤在瓊瑤劇裡這麼演，還這麼受歡迎，說明當時的觀眾是吃他這一套的。
所以，現在的人用“咆哮”去忽視馬景濤的演技，未免有失偏頗。
馬景濤沒有演瓊瑤劇之後也拍了不少電視劇。
前段時間《吐槽大會》劉嘉玲做主咖的那期，馬景濤作為朋友的身份參加了。（雖然節目播出之後他的表現很有爭議）
他和劉嘉玲早在電視劇《儂本多情》裡有過合作。
《儂本多情》在豆瓣裡還能找到評分，381人打出了7.7分。這7.7分可能有時代濾鏡的因素，不過本身質量也算過得去。
之後馬景濤出演了《東遊記》裡的呂洞賓和東華上仙，分飾兩角。
這部劇的觀眾就開始多起來了。
豆瓣22549人打出7.0的分數。
有觀眾認為，“東遊記是九零後一代人心中的古裝經典。”
不少人視呂洞賓為童年男神（僅指角色）。
可以說對馬景濤在其中的表現（分飾兩角）評價非常高。
馬景濤搭檔寧靜出演的《孝莊秘史》，也是非常經典的電視劇。可以說，這部劇裡男女主角的演技表現為人所稱道。（事實上，能跟演技公認非常不錯的寧靜演出如此精彩的對手戲，證明馬景濤的演技功底也非常不錯）
豆瓣評分8.3分。
對馬景濤和寧靜的評價都很高。
所以，不能因為“咆哮”否定演員馬景濤的演技。也不能因為在獎項上馬景濤只獲得兩次金鐘獎男主角的提名而否定他的演技。
至少，我全片看過的《東遊記》和《孝莊秘史》裡的馬景濤都是會演戲的。
圈魚娘
馬景濤的“咆哮式”表演出現在瓊瑤劇裡，可以說瓊瑤劇很會捧紅女演員，對於男演員來說，就不是那麼適合了，表現深情的男演員不是用力過猛，就是感覺肉麻的感覺，“咆哮式”表演就這樣橫空出世了，都被用做了表情包，比如周杰、馬景濤。
馬景濤在其他的劇裡表現的還是不錯的，《孝莊秘史》中的多爾袞，這個角色無可替代，他的目光看著愛人，就好像深藏這千言萬語，他的那種眼神，有點神經質，直直的，浪漫單純至極。
雖然他被稱為“咆哮帝”，但也不是每個演什麼情緒都要咆哮的，表情是誇張了點，但也是情理之中，也演了不少經典的角色，儂本多情，梅花三弄，多爾袞，呂洞賓，還有張無忌，都詮釋的很到位，馬景濤的顏值也是在線的，劇中風流倜儻、瀟灑而深情。
對於演戲馬景濤認真而誠懇，他是柔和而感性的，雖然被稱為“叫（教）主”被作為表情包，但是他的咆哮是發自內心的，真誠的表達。
最娛樂Entertainment
說起來有些慚愧，馬景濤出演的電視劇我還真看過幾部，都怪我小時候不懂事。
那是幾部瓊瑤劇。馬景濤後來被稱為“咆哮帝”，大概就是從那幾部瓊瑤劇緣起的。瓊瑤戲的特點是苦情，女演員每一集都因為一些小事哭得死去活來，即使哭不死也會被對面的馬景濤吵死，或者晃死。
那時候歇斯底里這個詞已經出來了，用來形容馬景濤的表演再恰當不過。
表演是需要尺度的，該用力的時候用力，該沉靜的時候沉靜，那才是恰當的。演員扮演的是人，不是永動機。
電影《梅蘭芳》拍攝的時候，有一次章子怡看完孫紅雷的表演之後悄悄對他說，哥，我覺得你剛才的戲有那麼一點兒過了。
過了是什麼？就是那段戲本來不該有那麼激烈的情緒，但是演員表現出來了，也就是說，不準確了。
順便說一下影視劇和舞臺劇的區別。影視劇的表演務求真實，越自然越不像表演越好，而舞臺劇是不一樣的，觀眾坐在臺下就是來看戲的，他們要看到和生活中不太一樣的情緒表達，臺上的表演就是要表現出一種疏離感，讓觀眾看到區別，因此演員的情緒表達要有些誇張，不管是臺詞還是身段。
影視劇不是舞臺劇，馬景濤可能更適合舞臺，不太適合熒屏。
鄭捕頭
說起馬景濤似乎都會聯想到他的咆哮，神經質等等，特別在《吐槽大會》那一期的表現確實讓人很尷尬，按道理來講，以他的那個年齡段和閱歷以及表演經驗，不可能會出現那種思維邏輯錯亂行為異常的表現，或許是他對節目劇本的反抗想要臨場發揮？或許是他實在不適合這種綜藝現場節目？再也許真如別人懷疑的嗑藥或者醉酒狀態？不管怎樣他出醜了，失敗了，《吐槽大會》之後，讓原本就不喜歡他的人更加看不起他，原本喜歡他的人不求甚解甚至粉轉黑。
但不可否認的是，馬景濤確實是有演技的，在演技高峰期也是他的顏值巔峰期，在瓊瑤劇盛行的時代他是霸屏之主，也可以說是他造就了瓊瑤劇，所以他的演技是不容質疑，是優秀的，從他獲得的那麼多獎項就可見不俗。
蛇無腳
馬景濤演技算的優秀吧。因為我自己本身就是一個不願意隨意批評別人的人。所以大部分人都是認為是挺不錯。在我印象中小馬哥早年一直的形象都是瓊瑤劇御用男主。其代表影視作品有《雪珂》、《梅花三弄·水雲間》、《青青河邊草》等。。後來慢慢轉入內地2003年，馬景濤把事業重心搬到內地，和導演尤小剛合作了首部清朝秘史劇《孝莊秘史》，飾演男主角多爾袞，並搭檔寧靜（大玉兒扮演者）。想起瓊瑤劇基本是媽媽年紀愛追的。現在一想在腦海中滿滿都是小馬哥的咆哮的場景。因此，小馬哥也被稱為是咆哮帝的代表。記得在看綜藝電綜藝節目《王牌對王牌》中，因為曾經他和寧靜。曾經一起參演了《曉莊秘史》深深沉浸在大玉兒與多爾袞的愛恨交織中。。客觀評價馬景濤，小馬哥在孝莊秘史中演技好到炸裂。
風雅帶353
要他說不會演戲，你這不是罵導演嗎？戲肯定是會演的，只不過演的比較爛而已！這個爛只是相對來說，其實要和一般的相較也不算太爛！
我感覺馬兄弟只適合演一些斯斯文文的愛情戲，也就是瓊瑤大姐的戲，還勉強可觀，至於其他的我建議還是放棄吧，演，還不如不演！
話又說回來，人是好人，只是戲路相對比較窄而已，就象那個張鐵林，我感覺他更爛，除了瞪眼大吼兩聲還會啥？不過，娛樂圈就是好，只要你有兩下子就會混得盆滿缽滿的！
科慧苑
時代在進步，人們的審美觀也在發生改編，八九十年代的時候，精神與物質生活比較匱乏，就容易出現經典。
如果現在去看那時候的經典，單純以審美的眼光看，一樣是槽點滿滿的，但我們不會吐槽，因為那是我們青春的記憶。
馬景濤被吐槽了，因為他不能在創“經典”，被時代甩在了身後。
