洛丿夜貓子
咱們換個說法，在繪畫界的收藏領域，質量和麵積哪個更重要？
因為現在書法、國畫基本上都是按照每平尺的面積來算的！算法很固定！
咱們先說國畫，說實話，很難給你一個固定的答案，如果是面積相差不是很懸殊的情況下，比如說一平尺和三平尺（只是舉例），那麼，作品是靠質量和名氣取勝，和大小無關！比如說齊白石的一平尺就比名氣差一些的畫家三平尺還貴！
但是有時候面積也佔很大的成分，這裡主要是針對面積對比很懸殊的作品，比如說王希孟的《千里江山圖》和閻立本的《步輦圖》。
《千里江山圖》▼
兩者都是傳世名畫，無法用價值去衡量，可是《千里江山圖》卻能夠成為國之重寶，而《步輦圖》名氣就差很多！王希孟在作《千里江山圖》時才18歲，就算天賦極高，繪畫技巧怎麼也比不上閻立本。所以到了這裡，就出現了面積大於質量的情況！因為物以稀為貴，長軸作品傳世稀少，也從側面提升了它的價值！
《步輦圖》▼
但是這種情況放到現代，除非你是名氣很大的畫家，否則，你畫的再大也沒啥用！現在能畫大面積國畫的人太多了，質量才是唯一的標準！
說完國畫，咱們再看看西方油畫或者國內油畫，最典型的，咱們把冷軍先生的作品拿出來比較一下就行，冷軍先生的油畫能拍出6000萬高價，那個面積也不算多大，窄窄的長長的一個作品，別的名氣、技術不如他的畫家畫的再大也沒聽說誰的畫作能拍出6000萬！所以說，在油畫界，基本上不以面積來作為標準！
萬物皆明
真正好的藝術品是為觀眾而綻放的，而不是私人收藏。正所謂大道之行也，天下為公。
先說公有收藏
如果是公有收藏，則意味著國畫油畫已經超出值錢的範疇了，更多的是體現在作品展示的內容，人文，以及作者的創作思想，表達的方式，色彩不同，人物的刻畫，山水鳥獸以及天地日月之自然美，配以詩詞歌賦，書法等。簡單的說能代表一個國家時代的人文經濟腳印。
藝術的創作要跟時代的人文同步，也要適應受眾的愛好。這樣配以紮實的繪畫功底，或許才有優秀的作品出現。
私人收藏
人在追求慾望的道路上，沒有盡頭。《道德經》裡有句話“難得之貨令人行妨”，說的很好。從古自今，收藏一直是富貴階層特有的樂子。 難得之貨，指人間各種奇珍異寶，金銀珠玉之物。 擔心被人盜走，就使用保險櫃，攝像頭，防盜系統來保護它，生怕寶貝被人偷了。結果人淪為寶藏看管員，多麼的沒勁啊。殊不知，孟子說萬物皆備於我，看看，聖人一句話就說透了，人是萬物之靈，要以道御物，則應用無窮，為己所用。而不是讓人喪至於物，為物喜，為物累。
另外一個私人收藏不排除洗錢哦。
畫作的大和小，要看什麼內容，而不一定大的就一定“值錢”。
崇儒
對於藝術品，歷來人們都喜歡收藏，這其中也包括國畫和油畫作品，都是人們收藏的對象，一是因為有些人愛好收藏，二是因為一些人利用收藏品帶來一些效益。
收藏藝術品已經逐漸成為一門時尚的事情，也形成了收藏家和收藏界。
那麼收藏國畫和油畫，是規格越長越大越值錢嗎？和尺寸有沒有必然關係呢？
第一，越長越大越值錢是有一定的道理的。
畢竟它的品相在這裡，面積大說明和作者的創作價值成正比，一副書法作品不就是算平尺嗎？我想也同樣適用於畫作，但不絕對了。
第二，和尺寸有沒有必然的聯繫呢？
我想一般的畫作都不是以這個為標準的，像《蒙娜麗莎》這樣的傳世名作也不見得有多大，所以尺寸不是唯一標準，但也是影響因素。
我覺得對於收藏品來說，特別是國畫或者油畫，最主要是看它自身的價值，例如你收藏一副古代的畫作肯定比現代的值錢，但是它們的尺寸肯定懸殊比較大。所以收藏者應該把握藝術品的歷史文化價值，而不能片面追求尺寸。
以上是我個人觀點，對此你有什麼看法呢？歡迎留言，感謝關注！
鐵匠的頭髮
繪畫藝術品收藏曆史由來已久。我國古代就有許多收藏字畫的記載。那時的收藏者大都是權貴富豪，如晉代的大士族石崇和王導除了收藏珠寶翡翠以外，還收藏過字畫。
現在收藏已經成為藝術品衍生出來的一門很興盛的行業了。紐約、巴黎、倫敦、東京、香港、上海等世界著名城市每年都要舉辦大型的繪畫藝術品拍賣會，吸引著來自世界各地的繪畫愛好者和收藏家。
收藏是很有講究的，也是一門學問。但關健還要靠經濟實力作支撐，沒錢是萬萬不行的。
一般地講，書法作品多是按字幅的尺寸來衡量價值的，當然，跟作品的年代和作者的名氣也有很大關係。年代越久越值錢，作者名氣越大越值錢。
繪畫藝術品雖不像書法那樣講究到尺寸，但應該也是有些基本說法的，至少畫幅應該達到一定的尺度。而達到一定尺度以後，就未必是畫作越長越大越有價值了，主要還是取決於畫作本身的藝術價值、畫家的地位名氣、畫作的影響力及其升值空間和潛力等因素。
法國畫家德拉克羅瓦的畫作《側臥的裸女》，畫幅並不算大，高89.5釐米，寬146.7釐米。2015年在紐約佳士德拍出了1.7億美元(人民幣10.8億元)。
梵高的《向日葵》高91釐米寬72釐米，1987年以3950萬美元被日本安田公司購買。
誰憐一燈影
1.看該畫家的影響力。著名藝術家、世界級油畫家的國畫油畫是世界領域的頂尖作品，一是因為他們的作品被頂級收藏館收藏的，另外和他們的市場影響力有關，有些藝術家去世後，他們的作品成了孤品，不可再出現的格局，因此作品一路價格走高，值得收藏。
2.還有個是歷史原因，由於好多歷史不可預料因素，很多作品倒成了珍品了，這就是促使收藏品突然值錢了，與其長度、大小沒有直接的關係，如：蝦很小吧，但齊白石的蝦是按“只”拍賣。
3.值錢的藝術品貶值也很正常，印刷太多，或是通貨膨脹都會導致收藏貶值，還有好多因素，記得著名的匈牙利美術家阿諾德·豪澤爾曾說過這麼一句話：“由於藝術價值難以與市場價格相比較，一幅畫的價格很難說明它的價值。藝術品價格的確定更多地取決於各種市場因素，而不是作品本身的質量。”
關於國畫油畫藝術品收藏，並不是越長越大越值錢，這裡面除了要了解影響價值的因素，也涉及到藝術品收藏的技巧，下面以油畫藝術品收藏為例。
首先，在收藏油畫作品之前，我們應該清楚的知道畫家的畫工如何，從一幅作品中讀出作者的功底、態度、以及思想，值錢的作品在畫工上是無可挑剔的。
其次，值錢的作品應該是有獨立的話語權，獨立的創作風格和表達方式，表述巧妙、畫面沒有強加給視覺更多的想法。在看作品本身時就可以傳達給我們更多的信息，而不是靠介紹或者背景去烘托。
然後，值錢的作品會傳達給我們更多的文化歸宿感，帶有更多的本國文化元素，而不是藝術服從於商業，服從於定製。因為文化是不能仿製的，過多的附庸國外的風格元素，妥協於商業的藝術作品是很難長久立足的。
最後，值錢的作品會對我們的心靈有所觸動，對視覺有所震撼，一幅能打動我們的作品，就是佳作，值得收藏。
當收藏投資已然成為一種時代的風尚，我想在此提醒廣大藝術收藏者，收藏藝術品時可根據自己的資金實力、個人藝術修養來收藏。收藏愛好者應該多看一些圖錄、美術評論、多參加展覽、多看作品、多去拍賣會上體會，與有經驗的畫廊經營者交流，以此提高自己的藝術修養和眼力，只有假以時日，才會在收藏的樂趣中得到升值的投資回報。
榮寶齋文化發展
覺得看一個人的名氣或者是藝術價值感，不然沒有伯樂欣賞你，價格怎麼才能提上來。當然如果在藝術收藏家裡覺得有收藏價值，那麼價值自然而然就提升了。畢竟藝術是難以常理定論的，那普通人手裡，也就不會覺得有什麼感覺，因為每個人欣賞角度不一樣，也就造就了不同的藝術觀感。
