《宋之韻》創作歷經13年，縱橫20餘省，行程10萬多公里。由中國頂尖紀錄片人聯袂奉獻。她秉承了《唐之韻》的一貫風格，全片以詞人和流派為分集，但她沒有停留在文字解析的層面上，而是更關注那些作詞的人——關注他們的喜樂哀愁、他們的沉浮榮辱、他們的家國情懷，以及他們對時代深沉的溫情與眷戀。
導演:康健寧 編劇:樊修章
解說:高峰 作曲:張大為
【解說詞】
由公元第一個千年，進入第二個千年，與晏殊同時的范仲淹，是著名的政治家。他文不入唐宋八大家之列，但確有幾篇膾炙人口的名文。尤其是《嶽陽樓記》，尤其是文中的“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂”這兩句，可是說是千古不朽的。同樣，詞只流傳下來五首，卻有兩三首是宋詞選本必選的，儼然是一大家。同時代的晏殊和稍後的歐陽修，雖然也算政治家，但主要還是文士。他們的詞，風格都沒有脫出五代綺麗柔媚的風格。范仲淹則首先是政治家，他的詞透出政治家的胸襟和底蘊。因而，雖然還是綺麗的，但要疏朗遒勁的多。
《蘇幕遮》
碧雲天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。
山映斜陽天接水。芳草無情，更在斜陽外。
黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。
明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚。
此詞上片寫景，下片寫情。寫景先由上而下，雲淡天高，黃葉飄墜；再由近而遠，淡淡的秋色，淡淡的寒煙，斜陽映照，水光接天，水天之間，是一望無邊的野草。這裡碧天，黃葉，翠煙，斜陽……五色斑斕，交 織成一幅壯闊的秋景。極目望去，“芳草無情，更在斜陽外”由嚮往中的天外家鄉轉入下片的鄉愁。而思緒則由遠而近，從望家鄉最後回到眼前，即詞人站立的高樓上，詞人在這裡喝酒喝得太久了，“明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚”，他承受不住了，想去安歇，希望能在好夢中回到家鄉。“酒入愁腸，化作相思淚”裡面摺疊著多少人生的憂患，概括的豈止是一般的鄉愁旅思。
十一世紀三十年代，元昊在銀川稱帝，於是與北宋發生了戰爭。在連續失利的情況下，范仲淹被調到防禦西夏的重地延安來對付西夏。他在這裡整頓州兵，實行屯田，使形勢穩定下來。下面這首著名的邊塞詞，就是在這邊防前線寫的：
《漁家傲》
塞下秋來風景異。衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂裡。長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里。燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐。將軍白髮征夫淚。
這首詞，用“塞下秋來風景異”這個概括性的句子帶出，點出地點是塞下，時間是秋來，環境是風景異。即與詞人家鄉所在的江 南大不一樣，然後用一些最能代表邊塞風光的事物和現象來突出所以異的地方：大雁南飛，馬鳴風嘯，號角嗚嗚，龍捲風旋出塵柱如煙，落日中一座孤城緊閉。環境如此惡劣，氣氛更是肅殺。在萬里以外的這地思家，只得用濁酒來強自按壓。然而，將軍滿頭白髮，征夫滿面流淚，在“羌管悠悠霜滿地”的夜間，誰都睡不著，因為“燕然未勒歸無計”。西夏還沒有被征服，沒有辦法回去。
歐陽修認為范仲淹這首詞調子太低沉，稱之為“窮塞主”，就在一首詞中說，“戰勝歸來飛捷奏，傾賀酒，玉階遙獻南山壽。”認為這才真像個元帥，才真算得是邊塞詞。其實一比就知道，歐陽修只是說些廉價的豪言壯語，范仲淹則還真有些大將風度。
這首詞沉雄悲壯，是宋詞中難得的一首邊塞詞，給北宋詞壇吹進了一股新風。對蘇軾擴大詞的表現領域，是有借鑑作用的。
塞下秋來風景異。衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂裡。長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里。燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐。將軍白髮征夫淚。
不過，從詞的發展來看，第一個把詞當作話筒來向生活呼號，以爆出內心遠處安頓的悲苦，使後世如同聽到春雷乍響一樣驚起的，還要數里程碑式的詞人李後主。他固然算五代時人，但死於宋王朝建立十九年以後，代表作也都是在死前那幾年創作的。
《虞美人》
春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江 春水向東流。
近代大學者王國維說，李後主的詞是蘸著自己的血寫出來的。不錯，他的詞是情感裂變放射出來的衝擊波，是痛徹心髓的強自按壓的呻吟。他傾訴的不是痛苦的原因，而只是痛苦的感受。後人從他詞中接收到的，也就只是人失去了依託，找不到立足之境的悲哀，從而容易產生共鳴。
《浪淘沙令》
簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢裡不知身是客，一晌貪歡。
獨自莫憑欄，無限江 山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。
這些詞寫的都是關係到生死存亡的題材，都是詞人燃燒的悲憤，撕裂的痛覺。要使詞從風花雪月中跳出來，李後主的詞可以說起了最有說服力的示範作用。晚一輩的王安石，也沿著這個路向，寫過一首《桂枝香》，憑弔六朝的興廢。
王安石作詞不多，但他的詞意境高遠，眼界開闊，這首《桂枝香》，也是宋詞選本必選的。
《桂枝香·金陵懷古宋》
登臨送目，正故國晚秋，天氣初肅。千里澄江 似練，翠峰如簇。征帆去棹殘陽裡，背西風、酒旗斜矗。採舟雲淡，星河鷺起，畫圖難足。
上片寫深秋的時候，詞人站在南京某個高處，也許是他晚年退出官場後居住的鐘山上憑弔這座古城吧。“登臨送目”起句開門見山直切主題。由於已經是深秋，長江 也就特別清澈，像展開一幅白色的綢子。望遠處，是攢簇在一起的山峰映照在殘陽中。然後，是長江 上來來往往的船隻。轉到近處，則是酒店門口的酒旗在西風中飄動。這是由遠景搖到近景的一幅秋光圖。氣勢雖然開闊，但詞人的目的是慨嘆六朝的興亡，因而用冷色調處理，使人讀起來總不免有些壓抑感。
下片抒情，順水推舟，把讀者推進詞人所設置的境界中去——
念往昔、繁華競逐，嘆門外樓頭，悲恨相續。千古憑高對此，漫嗟榮辱。六朝舊事隨流水，但寒煙芳草凝綠。至今商女，時時猶唱，後庭遺曲。
王安石以散文著名，為唐宋八大家之一，詩自成一格，是宋詩中重要的一家，具有開風氣的意義。他所導演的變法，是歷史上影響最大的一次。據記載，他個性極強，性格執拗。詩人都喜歡別具一格，象他這樣的人寫詩，自然非標新立異不可。他的《明妃曲》就是這樣——
明妃初出漢宮時，淚溼春風鬢腳垂。
低徊顧影無顏色，尚得君王不自持。
歸來卻怪丹青手，入眼平生幾曾有；
意態由來畫不成，當時枉殺毛延壽。
家人萬里傳消息，好在氈城莫相憶；
君不見咫尺長門閉阿嬌 ，人生失意無南北。
這首詩，為王昭君和番遠嫁匈奴而感嘆，詩人勸解昭君遠嫁固然悽慘，但留在漢廷後宮，照樣有像陳皇后那樣被打入冷宮的，也一樣悽慘。其深層意蘊則是說，讀書人進不了朝廷，無法接近皇帝固然不幸，可進了朝廷而不被重用，不能充分發揮才幹，也同樣是不幸的。不管居廟堂之高還是處江湖之遠，不得志所喚起的內心沉重都是一樣的。“人生失意無南北”，此話有些刺耳，但古人總算還能接受。
閱讀更多 唐詩宋詞 的文章
