淡定來了
博斯在我心中是有趣藝術家的典型代表。
比如我覺得博斯創造出的最可愛的造型。。。是這頭修女豬,正要強吻人類。
修女豬在歐洲還被做成了雕塑,其實這本質上是對神職人員的一種諷刺,因為當時整個歐洲都被教會把控,非常泯滅人性。而博斯用一種今天我們看來輕鬆幽默的方式諷刺了這一切。
很難想象這些帶著幽默的有趣畫作誕生在六百年前,文藝復興的前期。
博斯最有名的一張作品,是《人間樂園》,修女豬就是這張作品的一部分。
整張三聯畫最左邊是天堂,有上帝、亞當、夏娃,中間是人間,右邊是地獄。
《人間樂園》中讓我特別震撼的小細節。
當時同時期的畫都是這樣的。。。反正就是,只能歌頌上帝、聖母、聖子。
而博斯的腦洞是這樣的
吃人的巨型鳥
人和蛤蟆。。?
左下角在泡泡裡的戀愛男女
所有的畫裡,植物、動物、人都處於一種很原始、很混亂的狀態,但是在混亂中又透露著。。。情慾。 (不然怎麼叫人間樂園呢)
反覆出現的紅色果實是夏娃偷吃的禁果的隱喻。
當然,人間樂園裡還有很多“神奇動物”,比如可愛的小兔兔
長得像一個果子的鳥
乍一看,這幅《人間樂園》好像看著挺歡快的,但當你放大看這些人的臉,就發現所有人的眼神中透露著空洞和恐懼,所有畫面裡,沒有一個人是在笑著的。
看似歡快、有序的外表下,每一個似乎都很想逃離,但 冥冥之中,有一股力量把你禁錮在這個“人間樂園”裡。
人間樂園三聯畫裡最右邊的地獄,我覺得才更像是博斯想表達的,這個世界的真相。
博斯的那個時代,教會代表了一切,人來到世界上不能追求關於個人的一丁點意義,你的一生被安排為一個信仰奉獻,博斯的所有作品都在默默駁斥、反對、抵抗著這一切。
隨後,文藝復興開始了,人文關懷之光慢慢被點亮,整個人類文化藝術在之後的一百年進入了自始以來最輝煌的階段,那是博斯幻想中的,真正的“人間樂園”。
南妹妹
先聊點題外話,
一切天才級的偉大藝術家,
都是像流星一般、人類可遇而不可求的珍寶。
即使人類的文明發展了上千年,
我們這個物種已經在智力和創造力等眾多方面進化了太多太多,
但依然不影響達芬奇這樣的藝術家只出現過一個。
所以,
小玉非常理解題主在問題中的表述:
“為什麼博斯會在15~16世紀初畫出如此精妙絕倫的作品?簡直不可思議。而後來直到超現實主義,為何沒有其他畫家可以將幻想表達得如此美麗?”
佳人難再得。
而
對於天才級的藝術家,我們不需要拼命想去超越,
膜拜就好。
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好了,
說了這麼多,
其實是想向所有藝術史上的偉大藝術家致敬,
我們一塊來看希羅尼穆斯•博斯的作品。
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博斯《罪孽之桌》
博斯是1450年-1516年一位多產的尼德蘭畫家,
這些畫作富有想象力又充滿了荒唐的形式和怪異的象徵主義。
被認為是20世紀的超現實主義的啟發者之一。
但是博斯的作品不同於之後20世紀藝術家如馬格里特那樣的超現實,
他的作品中有深沉的文化內涵和哲理思想。
《the_hay_wagon_central_panel》
畫家從色彩抄本、中世紀動物故事插圖、中世紀的寶石古錢幣中傳統以及哥特式雕塑中,
吸收那些鮮明有趣的形象,
同時還借住了占星術來間接表達自己的思想。
所以在他的作品中,
第一眼你會被他詳細的寫實感所震撼迷惑,
但很快又發現這其中滲透著神秘的超現實主義氣質。
他的藝術創造和影響是超越時空的,
因此被譽為"現代繪畫的始祖。"
《the_last_judgment_central_panel》
《愚人船》代表作
愚人船這幅畫,
是對當時黑暗的教會、愚蠢而貪婪的封建統治者無情的諷刺和揭露。
畫中船上的愚人們正是這些罪惡的象徵,
他們同乘一條船,
由一個傻子駕駛著開往所謂"愚人的天堂",
卻不知這船即將覆滅,
可嘆可笑。
《徒步浪人》
《嘲弄基督》
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博斯的偉大之處,
在於他用一種格外認真嚴肅的寫實般的精準描寫,
卻畫著誇張而戲謔的超現實主義內容,
去隱喻和象徵當世的現實。
他的作品就像是照妖鏡,
照出這個社會的荒唐本質。
有技術,
有思想。
這是一種氣象,
一種當時難再得的偉大氣象。