很多人都有蒐集電影海報的習慣，很多經典的電影海報，也伴隨著那些動人的電影流傳至今，經久不衰，例如：
《慾望號街車》
《驅魔人》
《神秘河》
然而，或許沒幾個人知道，這些時間跨度長達70年，讓人印象深刻的經典電影海報，竟然都出自同一人之手，他就是好萊塢電影海報傳奇設計師，人稱電影海報設計第一人的Bill Gold。
不久之前，美國傳來一則悲傷的消息，這位傳奇海報大師在康涅狄格州的Old Greenwich去世，享年97歲。Gold老爺子，一生中的70多年都沉浸在電影海報的設計創作中，在他橫空出世之前，電影海報只是宣傳招貼畫，而在他之後，電影海報上升為一門藝術。
如今，大師離去，讓我們來回顧一下，老爺子那些成就了無數經典電影的“海報人生”。Bill Gold於1921年1月3日出生在紐約，他從8歲起就喜歡上了畫畫，
之後，因為對美術的無比熱愛，Gold進入紐約著名的Pratt Institute藝術學院學習平面設計，那時候的他，對未來也沒什麼清晰的職業規劃，只是大致覺得，畢業之後進入廣告公司，畫幾塊知名的廣告牌就差不多了。
1941年，剛從Pratt Institute畢業的Gold到處找工作，有一天在街上閒逛，忽然看見報紙上刊登的“華納兄弟公司廣告部”招聘設計人員，他想都沒想就跑過去面試了，展示作品，面試問答，一番例行招聘程序之後，Gold馬上就被錄取了，作為藝術學院剛畢業的大學生，又是剛進公司的新人，最累最辛苦的活兒當然是扔給他去幹，20歲的毛頭小夥兒Gold也沒抱怨，立馬著手開始創作自己職業生涯的第一個項目，為一部電影製作海報，他萬萬沒想到的是，自己生平第一部電影海報，竟然伴隨電影成為了傳世經典，同時也成了他在電影海報界一路暴走的開端….這部電影，就是著名的《卡薩布蘭卡》！
當時，Gold接到任務，也沒多想，立馬開始看完電影樣片，看完就快馬加鞭開始幹起來，要幹活兒實在是太多了，從海報構思，設計，佈局，色調，字體，全都要他一個人完成…Gold忙活了很久，總算弄了個雛形出來，海報最顯眼的位置是被高亮化的男主Humphrey Bogart，背景裡最突出的是女主Ingrid Bergman，其他人物按照主次大小依次填滿背景。
在最初的海報裡，男主Bogart是沒有舉槍這個動作的，第一版本的海報出來，製片人相當滿意，然而，Gold想了一會兒，又把海報拿回去修改了，不久之後，新出來的海報上，男主Bogart舉著一把手槍，製片人看到修改的海報，大驚失色：“整部片子裡，Bogart只在最後一分鐘舉了會兒槍，你卻把它放在海報上！觀眾會以為這是部槍戰片！”年輕氣盛的Gold卻堅持自己的意見：“男主角可是Humphrey Bogart，Bogart！“如此灑脫帥氣的爺們，就露一張憂鬱的臉未免太過乏味了，而且，他手上拿槍，人們能察覺到電影背後的隱含信息：諜戰….”
最終，這幅海報隨著《卡薩布蘭卡》的公映火遍全世界，而製片人一開始擔心的“拿槍的鏡頭”誤導觀眾的情況，也沒有出現。往後的幾十年裡，人們一說到《卡薩布蘭卡》，腦海中就會浮現出這幅海報，生平畫的第一張電影海報就成就了經典，Gold一炮而紅，他也從這張海報，那把畫龍點睛的手槍中總結出一個經驗，“不要試圖在海報上把整個故事展現出來，而是要最大限度地展現電影中最能反映這個故事特點的一個場景，或者一瞬間。任何比這點信息更多的海報，都會讓觀眾看得雲裡霧裡。”
1947年，年僅26歲的Gold成為華納兄弟公司廣告部的總監，那時候，流行的電影海報設計依然是把一堆演員的腦袋堆在海報上，然而，掌握了設計主導權的Gold開始大膽嘗試，他開始在之後主導設計的海報中展示“簡約”的理念…海報中不再堆砌過多的人物，而是著力展現電影裡某個有代表性的高光的場景。
“我的海報中，不允許超過三個腦袋（演員），人們不可能單純被一堆演員的大頭像吸引，吸引他們的是故事場景！”
1951年的另一部經典影片，《慾望號街車》便是其中的典型，男主角Marlon Brando粗暴地抓住女主Vivien Leigh的手，女主角Vivien Leigh極力掙脫的表情，將這電影中人物間的矛盾糾葛展現得淋漓盡致。
1958年的《老人與海》，更是隻有老人划船時不安地望著天的一個場景，臉上的複雜表情，給人以無限的想象空間。
1962年，名聲日漸壯大的Gold離開華納自己單幹，他在紐約成立了Bill Gold廣告公司，開始為包括華納在內的各大電影公司設計海報。
此後，Gold鮮明的設計風格幾乎貫穿了之後十多年的電影海報設計，也漸漸開始影響整個好萊塢電影的海報設計理念，從Gold開始，越來越多業內人士開始越來越重視海報設計，把電影海報當成藝術創作，而不再只是一塊宣傳電影的廣告牌….1971年，大導演Stanley Kubrick的名作《發條橙》，成為Gold電影海報的又一巔峰之作，這幅場景簡潔的海報上，一個字母A形狀的洞中，少年男主手持鋼錐，一副邪魅猙獰的表情，字母A的下半部，是一顆挖出的眼珠，整張海報非常有衝擊力。
70年代，Gold把這“簡潔”的場景式海報設計用到了極致，1973年的《驅魔人》，更是直接把電影中的一個經典鏡頭抽出來做海報，整個畫面的意境非常貼合電影主題。
阿爾.帕西諾主演的《熱天午後》（Dog Day Afternoon）...
電影海報簡潔到只有帕西諾那雙傳神的眼睛，背景是模糊的人群...
這一時期，人到中年的Gold已經成長為好萊塢數一數二的電影海報製作大師，他的電影海報越來越向“簡約”“抽象”“概念化”靠攏，藝術性也越來越強…然而，過分追求藝術性，也是會削弱電影海報的商業功能。
這一點，在1979年，著名科幻電影《異形》的設計中體現了出來，這是Gold為數不多栽了跟頭的項目...電影海報，最初是Gold主導的，Gold自己看完《異形》，覺得異常恐怖驚悚，於是，他在海報中極力表現這種“外太空未知的模糊”恐懼…他設計出來的三款海報，都看不到主角，甚至看不到一個完整的人，只在畫面中隱隱透露出令人膽寒的模糊恐懼感…
然而，這樣的設計卻不適合《異形》面對的觀眾群體，人們也看不到關於外星人的任何線索，這款海報終究因為太過藝術性，沒有被髮行商採納，《異形》最終流行開來的海報是Bemis Balkind設計的這版，一顆即將孵化出的異形蛋，更加直觀展示出的將到來的“未知恐懼”….
從那以後，Gold開始意識到，自己的設計理念也需要跟上時代，儘可能多地讓電影海報的畫面寫實，向電影劇照靠攏，在表現主題的同時，也追求直觀的畫質美感….1993年的《完美世界》成為了Gold老爺子跨入“新好萊塢時代的”電影海報經典，海報的畫面同樣簡單，男主複雜的表情和插兜走路的畫面，卻成為整部電影劇情的縮影...
1994年，Gold因在電影海報界的巨大貢獻，獲得了奧斯卡終身成就獎….那時候，年過7旬的Gold已經是半退休狀態，他很少主動接活兒，更多的時候是和多年好友Clint Eastwood合作。進入2000年之後，人們開始更多使用電腦製作電影海報，Gold老爺子也在適應新時代，他力求在使用新技術的潮流下，仍然保留他長久以來的“經典場景化”海報理念，
2003年的電影《神秘河》再次成為了老爺子的名作….整張海報上只有一條河，河面上倒映出三個並排站立男人的模糊形象，隱喻三個男人之間一段曲折離奇的故事。
隨著年歲漸長，Gold老爺子已經很少動手製作海報了，2011年，他製作了人生最後一張電影海報《胡佛傳》，依然受到無數人的推崇…海報中，是小李子飾演的前FBI傳奇局長，埃德加.胡佛演講時的經典表情，左側畫面上時胡佛的簽名，依然延續了Gold老爺子的個人標籤，簡潔，傳神，經典….
從那以後，Gold深居簡出，不再設計任何電影海報，不過他的工作室裡，卻蒐集了各種各樣的電影海報，老爺子依然熱衷於研究各種經典的海報設計…
如今，Bill Gold老爺子仙逝，他留給世人的，除了一幅幅傳世的經典海報，還有他畢生追求的藝術理念“簡約，簡約，再簡約”，一個把電影海報從招貼畫變成傳世藝術的人，RIP，Bill Gold！
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