李亞，1977年出生於河北省晉州市，現居北京。別署二石精舍、鶴廬。先後畢業於河北正定師範學校美術專業、河北師範大學美術學院，進修於天津美術學院，結業於清華大學首屆霍春陽傳統繪畫研究室。國畫主攻花鳥、人物，書法擅長篆隸。現為中國美術家協會會員、霍春陽先生入室弟子兼助教、河北省中國畫研究會理事、中國畫學會河北分會理事、河北省書法家協會會員、河北美術學院客座教授、石家莊市書協理事、北京石韻玉雕藝術指導。
松嵐寒煙 232×155cm 紙本設色 2018年
大福壽 66x33cm 紙本水墨 2018年
李亞作畫，似已參及賓老此境，筆墨工緻，而氣格所定，正涉乎通暢與生機。
其畫無論大小，頗得一靜字，南田即說: “意貴乎遠，不靜不遠也”。李亞所出花鳥蟲魚，簡素而悠遠，仔細品來，或可使人思回古時，倏忽千載。
李亞筆墨，入古而能出今，因物造形，具體而微，多向宋元討生活，事欲工而畫欲精。一石一水，五日十日；思構縝密而落墨矜慎，故展畫而觀，雖有時氣，而猶見古人。嘗見其寫生線描小稿，筆不厭精，墨不厭繁，正如白石翁下功夫處。然其畫間氣息，淡然而幽遠，所謂“奇肆不能過也”，正其文秀處。
李亞喜文玩收藏，畫室之中，竹木牙角，奇石造像，今時古時。其必於賞寶鑑物多有積識，此亦古來所以涵泳文心者。古賢修身立命，讀萬卷書，行萬里路，春秋閒時，玩古鑑古，以養此心。李亞作畫，無論繁簡，正見其心。宋人說畫，“需到古人不用心處”。此語最是難解。今時回望宋畫，已是難尋其用心處，更何言其不用心處。然審其意，無論古人用心不用心處，吾輩皆需用心用意，就此而言，正當與李亞兄同行，多與古人盤恆，多與此心周旋，得古人意而求洗髮新趣，發一己意而求接萬里心。——劉大石
紫氣東來 90x180cm 紙本設色 2018年
幽芳長春 69x46cm 紙本設色 2018年
不染塵 69x46cm 紙本設色 2018年
中國畫的黑和色是相輔相成關係，不牴觸，不矛盾，但非駕輕就熟的高手所不能為，李亞很好解決了色墨之間的關係，他的畫沒有病態文人的無病呻吟，沒有自賞自足的閒花逸草，反而處處透出濃烈和蓬勃的朝氣。尤其是他的花鳥畫，總是帶給人鮮活的美感，雨露滋潤而百卉芬芳，水氣靈氣躍然紙上，其用筆力能扛鼎，是源於他深厚的篆籀之功，以書入畫，中鋒為主力透紙背，墨與色相映生輝，韻味無窮。
李亞在藝術上的成就是對傳統的深入研究，對生活對自然的獨特感受而產生的。藝術是神聖的，是每個鍾愛藝術之士畢生追求的事業，因此，藝術之路是漫長的，有很多時候是孤獨寂寞的，然而為藝術做個苦行僧卻是光榮的、愜意的，值得自豪的。——慧積
紫氣東來 138x69cm 紙本設色 2018年
珠光 69x34cm 紙本設色 2018年
聽禪 34x69cm 紙本設色 2018年
多年來，李亞堅持寫生、堅持創作、關注中國畫與傳統文化的內在聯繫，進而加強對中國畫哲學、美學的體悟，讀書、養氣、淨化心靈。他除了刻苦勤奮之外，廣交朋友，並積極參與國內學術展覽交流。他為人誠樸、心懷坦蕩、性情溫和、謙虛好學、博採眾長。李亞善於將自己的禪意心境融入到畫作之中，使畫面呈現出濃濃的雅逸之情與書卷之氣。古意、禪意之外，是李亞的詩意追求和詩意呈現，把純情與至美化作詩意的表達，蘊含於藝術形象中。
潘天壽說：“格調，說到底就是精神境界，文藝作品，歸根到底是在寫自己，畫自己，它不是江湖騙術，而是人的內心精神的結晶。”李亞對此心知肚明，所以對他來說，繪畫創作已經融入到他的生命中；用心創作，畫自己，是他一生追求的事業。在他眼裡，真正的中國畫，一幅畫上得有提款，包括詩詞、題材、造型，脈絡清晰並傳承有序。中國人講究含蓄美，講究中庸平和，李亞的畫代表了他這個人，並沒有過多地宣告與張揚，故意去找風格，看到此畫即是李亞，即是他的風格。——王成業
雙清 90x50cm 紙本水墨 2018年
安居 69x34cm 紙本水墨 2018年
清涼世界 90x50cm 紙本水墨 2018年
雄風 90x50cm 紙本水墨 2018年
凌雲志 138x69 紙本設色 2018年
幽篁清韻 138x69cm 紙本水墨 2018年
延年 69x34cm 紙本水墨 2018年
出水荷風帶露香 69x46cm 紙本設色 2018年
安居 34x138cm 紙本水墨 2018年
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