2018第二屆上饒文化創意產業博覽會4月27日盛大開幕後，上饒市民和各地遊客紛至踏來，“逛文博、淘世界”，人們抓住這一年一度的業界盛會、消費盛宴，一邊參觀學習，一邊選購珍品，展會現場成為喜悅的海洋。
2018上饒文博會傳統書畫展區
在主展館廣豐木雕城會展中心三樓，書法美術攝影展區吸引了眾多人駐足觀賞，其中不乏家長帶著孩子一同參觀。該展區的主體是中國傳統書畫作品展示，而上饒市廣豐區又恰是文化部2014年認定的中國民間文化藝術（書畫）之鄉。廣豐現有各個層面的書畫藝術家和作者3000多人，擁有省級以上美術家協會、書法家協會會員近百人，被書畫界譽為中國書界、畫壇的“廣豐現象”，隨著廣豐縣2015年撤縣設區，這一“廣豐現象”進一步涵括中心城區書畫家，升級為“上饒現象”！
顏真卿楷書《多寶塔碑》（局部）
中國傳統書畫，是完全發源於中國併為中華固有的文化之精華，可以說是中華民族傳統文化中最具代表性、最富有獨特內涵的文化遺產之一。不僅深受歷代人們的喜愛，而且具有世界影響，是譽滿全球的中國四大國粹之一（另三項為：京劇、中醫、武術；孫中山先生總結的四大國粹，前三項相同，但有“中國烹飪”，沒有“中國武術”）。
王羲之行書《蘭亭序》（局部）
瞭解中國傳統書畫，首先要了解中國字。中國字即漢字，是世界上最古老的文字之一，至少有四千多年的歷史，是世界上連續使用時間最長的文字，在歷史上很長時期還是東亞唯一國際文字。現存最早可識的成熟漢字系統是商代的甲骨文。漢字在漫長的演變發展過程中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。
懷素草書《自敘帖》（局部）
中國書法作為一門古老的漢字書寫藝術，從甲骨文、鐘鼎文、石鼓文等大篆，演變為小篆、隸書，及至定型於東漢、魏晉時期的草書、楷書、行書等，一直散發著獨特的藝術魅力。如今，中國書法主要有楷書、行書、草書、篆書這五種字體。
宋徽宗趙佶《溪山秋色》
篆書是大篆、小篆的統稱。筆法瘦勁挺拔，直線較多。大篆是甲骨文、鐘鼎文、石鼓文、六國文字的總稱。秦始皇大統後，“書同文”，命令李斯創立小篆，因而小篆也稱“秦篆”，是秦國簡化通用文字，其特點是形體均勻齊整、容易書寫。
徐悲鴻《八駿圖》
在篆書基礎上，為適應書寫便捷的需要，秦始皇也採納了在獄中服役的程邈整理的隸書，這就是“秦隸”。隸書將小篆進一步簡化，並把小篆勻圓的線條變成平直方正的筆畫，以便於書寫。東漢時，隸書書法達到頂峰，是為“漢隸”，即“今隸”。
齊白石國畫
隸書是一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長直畫短，講究“蠶頭燕尾”“一波三折”。隸書的出現，是中國文字與書法的一大變革，其意義不僅在於漢字從此走向了符號化，更重要的是它改變了漢字的書寫方式和審美趨向，從而為楷書書法藝術的產生奠定了基礎。
中國書法·楷書
“漢隸唐楷”。楷書也叫正楷、真書、正書，從程邈創立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。《辭海》解釋說它“形體方正，筆畫平直，可作楷模”，故名楷書。始於漢末，發於唐代，通行至今，長盛不衰。楷體書法最著名的是四大家：唐·歐陽詢（歐體）、唐·顏真卿（顏體）、唐·柳公權（柳體）、元·趙孟頫（趙體）。
中國書法·行書
行書是介於楷書與草書之間的一種書體，大約出現在東漢末年。它在楷書的基礎上發展起源的，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多於草法的叫“行楷”，草法多於楷法的叫“行草”。
中國書法·草書
中國書法藝術寶庫中，行書是最為絢爛多姿、豐富厚重的寶藏。其中王羲之創作了被譽為“天下第一行書”的《蘭亭序》，顏真卿創作了“天下第二行書”《祭侄文稿》，蘇軾創作了“天下第三行書”《寒食帖》。歷代書法經典之作，是歷經漫長歲月留存的藝術精髓，是中華民族對人類審美領域的獨特貢獻！
中國書法·隸書
《說文解字》說：“漢興有草書”。草書始於漢初，它是為書寫簡便在隸書基礎上演變出來的，是先有草書後有楷書！草書有章草、今草之分，其特點是：存字之梗概，損隸之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書。草書是按一定規律將字的點劃連字，結構簡省，偏旁假借，並不是隨心所欲的亂寫。
中國書法·篆書
練習傳統書法，必從歷史名帖入手。歷代以來碑帖如雲，篆、隸、楷、行、草名篇無數。謹列舉若干以識：篆書字帖：《毛公鼎》《石鼓文》；隸書字帖：《乙瑛碑》《曹全碑》；楷書字帖：《多寶塔碑》《 玄秘塔碑》《 九成宮醴泉銘》《 膽巴碑》；行書字帖：《蘭亭序》《蜀素帖》；草書字帖：《十七帖》《自敘帖》等等。
宣紙國畫·人物畫
自古有“書畫同源”之說，因為兩者工具材料相同。中國畫簡稱“國畫”，古代一般稱之為丹青，是中國創造的具有悠久歷史與鮮明民族特色的、在世界美術領域中自成體系的造型藝術。國畫以線條為主要手段，講究用筆、用墨，使線、墨、色交相輝映，達到“氣韻生動”的藝術效果。國畫作品往往融詩、書、畫、印為一體，形成了自己顯著的藝術特徵。
絹帛國畫·山水畫
如果說西方畫是“再現”的藝術，中國畫就是“表現”的藝術。國畫講究“氣韻生動”，不拘泥於物體外表肖似，而講求“以形寫神”，追求神似；國畫講究筆墨神韻，筆法要求平、圓、留、重、變，墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清；國畫講究“骨法用筆”，不講究焦點透視，不強調環境對物體光色變化的影響；國畫講究空白布置和物體“氣勢”，著力於表現“神韻”“境界”。
夏布國畫·花鳥畫
需要了解的是，國畫不僅是畫在紙上，還有畫在絹帛、夏布等材料上的。東漢發明紙以前，書畫以絹帛為主，但比較昂貴，至今絹帛書畫仍具有旺盛的生命力。書畫夏布是現今發明的新的書畫材質，具備固色固墨，防菌防黴等優點。
國畫·寫意山水
國畫的分類，如果按題材內容分，主要有主要有人物、山水、花鳥三種；如果按技法分，主要有工筆和寫意兩類。國畫的呈現形式也是豐富多姿，有中堂、條幅、小品、卷軸、扇面、冊頁、長卷、斗方、屏風等。中國傳統書畫藝術，是中國特有的造型藝術，在世界藝術發展史上特立獨行、風姿綽約，體現了中國人的審美觀，具有中國氣派、中國韻味。俗話說：家中無字畫，必是俗人家。作為中國人，在家裡或辦公空間，展示、收藏一些傳統書畫作品，是必要的文化情懷。
國畫·工筆花鳥
上饒文博園是上饒市重點建設項目，總建築面積45萬平方米，總投資約30億元。該項目目前正在裝修階段，預計2019年3月部分可以投入運營。上饒文博園規劃有書畫藝術生活館，將集中展示全國及世界各地中國傳統書畫名家作品，併為之設立工作室。上饒文博園將把傳統書畫作為重點建設領域，不僅強調展示交易功能，更注重學術藝術交流，不斷推動傳統書畫的“上饒現象”發揚光大！
建設中的上饒文博園
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