今年，是中國電影高速發展的第11年，在這11年間中國電影經歷了“爆發式生長”，成為了僅次於北美的全球第二大的票房市場。隨著我國電影產業越來越具有影響力，從今年開始，電影產業正迎來巨大的“方向性”轉變，這次轉變對產業來說是一次“觸及靈魂”的變革。我們盤點並分析了上半年發生的八大行業事件，對“變革初期”的大環境作出梳理。
1、最先形成規模的“垂直院線”擬誕生
1月30日，廣電總局下發通知擬在現有城市院線中組建一條“人民院線”，在全國5萬餘個影廳中，選出5000個作為“人民院線”簽約影廳，對特定優秀主旋律影片和重要時間節點的重要影片實行“專廳專用”。
在艾維電影看來，組建人民院線是改進和完善現有院線發行體系的探索之一。首輪院線制改革讓中國電影取得飛快發展，但隨著時間的推移，現有院線體制存在的弊端逐漸暴露，首輪院線制改革的成果已經無法適應當前作為世界大型市場的要求，商業院線急需在發展中不斷完善，形成市場機制。組建人民院線等細分市場的垂直院線是進一步深化院線制改革，進一步提高市場配置資源的能力的一大嘗試。同時，我們認為，在組建這些垂直院線時，需要平衡好各方利益，才能使細分市場的虛擬院線落地生根。
2、安全放映將形成長效機制
春節前夕，電影主管部門下發《關於做好春節期間電影安全放映工作，進一步提高電影放映質量的通知》，強調了落實安全放映和提高放映質量的重要性，更重要的是明確了各單位的職責，要求各司其職、迅速落實安全放映和提高放映質量相關工作。
艾維電影也積極響應主管部門的號召，從影院、設備商、院線等多方面，多維度進行宣傳報道。在艾維電影看來，這一工作絕不是一陣風，而是會形成一種行業內各方齊抓共管的長效機制。這無疑將會給行業的健康發展帶來積極和長久的影響。
3、一季度票房創六大記錄，超越北美成全球第一
今年第一季度，我國電影票房達202.18億元，超越北美成為全球第一大電影市場。其中國產電影票房超150億元。一季度票房創下六大紀錄，單月票房101億（2月），突破2017年創下的73.8億單月票房紀錄；單月（2月）觀影人次2.59億，突破2017年創下的2.1億人次記錄；春節檔票房57億，突破2017年37.26億的記錄；單日票房記錄12.67億（2月16日），突破2017年8.06億（1月28日）記錄；單片票房5.44億（2月16日《捉妖記2》），突破2017年由《速度與激情8》在4月15日創下的4.88億紀錄；《唐探2》用7天時間體突破20億，2017年《戰狼2》則用了8天。
一季度票房是值得紀念的，體現出中國電影市場驚人的爆發力。這兩百億票房有電影局嚴抓放映質量、提倡安全放映、影院提升觀影體驗的結果，有諸多電影人創造出高品質影片的共同努力，更有觀眾的全力支持。但是，我們也應當看到這份成績的特殊性：我們經歷了史上最強春節檔。事實上，從春節檔的幾部影片來看，無論是影片質量還是留給觀眾的感動與思考，還可以做得更好。提升文化自信，努力講好中國事，完善電影工業體系，才能真正比肩北美，成為全球第一大市場。
4、票補受限已成定局，影院票價不得低於19.9元
春節期間，各大片方聯合提出：全國影院票價(普通觀眾實際支付部分）不低於19.9元。這是行業首次自發對春節檔期間的票價作出限制。這也意味著單部影片的票補降至百萬級別，11部春節檔影片的票補規模在8000多萬，只相當於去年一兩部大片的票補額度。
此舉也是為了避免影片在資本層面的惡意競爭，追求市場的公平公正，讓電影本身的口碑對觀眾的購票決策起到更大的作用。從2月份的市場表現來看，對最低票價的限制並沒有影響觀眾的觀影熱情，多地出現了觀影高峰。同時，觀眾的欣賞能力進一步提高，中國電影已然進入“口碑效應”的時代。
5、電影局劃歸中宣部，電影屬性發生改變
3月20日，在十三屆全國人大一次會議上，國務院機構改革方案出爐。中央宣傳部統一管理電影工作，對外加掛國家電影局的牌子。
電影有其產業屬性和文化價值，這一舉措暗示我們，電影的文化屬性將得到提升。從細的方面講，電影有娛樂、藝術、商業、媒體四大屬性。這些年來，隨著中國電影的市場化，其娛樂屬性、商業屬性發揮到極致。而未來，電影會承擔起更多宣傳的責任，成為國家形象和政策的代言人之一，其第四大屬性——媒體屬性，將成為電影最重要的屬性之一。
結合“人民院線”的組建以及《戰狼2》、《紅海行動》、《厲害了我的國》等影片在票房上的成功，不難看出在中國特色社會主義新時代，主旋律電影將是重點扶持的對象。憑藉資本靈敏的嗅覺，未來將會有一大批資本從影院轉向主旋律影片。
6、《點播影院、點播院線管理規定》出臺
從《規定》對點播院線和點播影院的許可要求來看，基本都是持鼓勵態度，設立的門檻並不高、限制也不多，為點播影院行業的初期發展提供了一個寬鬆良好的環境。一部分投資人士、愛奇藝等視頻網站巨頭都積極佈局這個新業態。
但我們也應該看到，這份《規定》的出臺，並不表明商業影院外的電影播放已經規範化。首先，市場上有大量現存的影吧、影K，根據《規定》中對點播影院的定義，很明顯影吧、影K和點播影院是兩個不同的概念。影吧、影K的主要盈利點在於包廂費、食品、酒水飲料的售賣等，而電影只是吸引客流的噱頭，甚至可免費觀影。因此，很多存量影吧、影K並不想轉型成點播影院。其次，商業影院也並不認為點播影院看成是現有放映模式的一種補充和延伸。在新建影院中，很多影院也並未引進點播影院。
實際上，當下的點播影院行業是主管部門熱、設備商熱、媒體熱，而真正的實體卻沒有那麼熱。因此，政策落地後，還需經過不斷實踐、總結、完善，才能塑造出一個更利於行業發展的大環境。
7、電影的宣發亂局：《後來的我們》大規模退票、丁晟喊話光線
當下的電影宣發，用網友的話來形容：“貴圈真是亂啊！”。用最近的兩件事來說明。一件是《後來的我們》引發退票“羅生門”，主管部門認定為異常現象，後續有待進一步調查。
誰製造了這場“羅生門”？真相尚未明。操縱該事件者，一方面實現了高排片的目標，另一方面又將成本和損失轉嫁到影院和院線方面，這會導致院線此後不願再進行票房預售等操作，最終傷害的還是電影市場。這樣的局面再不遏制,會讓更多的“資本玩家”出現,會讓認真的創作者喪失信心,也會讓本來並不完善的中國電影生態面臨破裂。這是一記警鐘。
此外，雖然我們不知道貓眼在這個事件中扮演什麼樣的角色，但一個更為現實的問題已經亮到了桌面上：我們如何面對互聯網時代，電影產業走向製片、發行、票務三位一體甚至延伸至院線的垂直壟斷問題。我想需要監管、行業、觀眾給予更多的重視。
另一件就是《英雄本色2018》導演丁晟喊話光線傳媒，要求公開2700萬宣發費用和1000萬票補款的明細，光線公開回複稱“沒有權利和義務向任何第三方披露包括宣發明細在內的任何信息和資料”。
事實上，不方便挑明的款項收支去處這確實也是業內心照不宣的潛規則，發行上的物料製作費用、地面推廣費用、票補、媒體的公關費、報價和實價間的折扣……都是大有運作空間可言的灰色地帶。而不對這種灰色地帶做過深探究，似乎也成了大家認可的一種共識。
以上兩件事情只是典型案例，此外還有對賭、鎖場、幽靈場等等各方利益博弈層出不窮的花樣。以上事件之所以引起廣泛關注，是因為這已經嚴重危害片商、院線、消費者等多方的利益。以前，無論什麼形式的票房造假，影院終端都是較為強勢的受利方，而《後來的我們》退票件事，卻讓影院都被玩得團團轉。而對於當下的國內電影市場而言，那更是一種損害。是該好好整一整宣發市場了。不然，中國的電影的未來在哪裡？
8、“移動電影院”掀起輿論風波
在第十四屆中國(深圳)國際文化產業博覽交易會，國內首個基於手機、平板等移動終端的電影放映產品“移動電影院”出現。這款產品邏輯與普通新媒體播放模式的區別是：用戶可以通過手機、平板電腦等移動終端觀看已取得《電影片公映許可證》、且處於公映期內的電影，票房將計入中國電影票房統計中。
就在各大媒體討論是否會顛覆傳統院線時，傳來“電影管理部門未批准過所謂“移動院線”的消息。這意味著“移動電影院”不具備從事互聯網放映視聽內容（包括電影）的合法資質。
我們來分析兩個關鍵問題：
（1）、片源從何而來？“零窗口”期對於傳統院線來說是“零容忍”。北美電影市場如此成熟，也從來不鼓勵“零窗口期”。很明顯，好萊塢大片不會“零窗口期”發行。而國內在院線發行成功的片商，也不敢向傳統院線發起挑戰。回過頭去看看樂視網的《消失的子彈》就可以看出端倪。如果零窗口期這麼容易突破，那愛奇藝等視頻網站早就實現了移動院線。那麼“移動影院”的片源從何而來？只能是一些院線發行失敗的國產影片。
可見，“移動影院”不但現有的發行體系存在很大沖突，也超出了點播影院的範疇，而其技術手段、計價方式、產品設計、運營理念等都不成熟，所以主管部門進行了及時的表態。就目前來講，移動影院更像一次“商業炒作”，就算獲得“準生證”也難有作為。
從以上幾大事件中，我們可以總結出以下幾點信息：一是明確我們發展中國特色社會主義電影的屬性定位，電影作為文藝事業重要組成部分，肩負推動社會主義文化繁榮興盛、為中華民族偉大復興中國夢提供精神力量的崇高使命。二是要不遺餘力整頓市場環境，著力提升中國電影的核心競爭力。三是在放映端，要構建起世界規模最大、技術先進、運行科學的發行放映體系，提高市場配置資源的效率，讓市場更有活力，讓觀眾有更多選擇。
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