他的畫，為你打開一個“澄明”的入口文化頭條網

他的畫，為你打開一個“澄明”的入口

2018-01-04 21:41:57 非藝術

南園今月／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm

他的畫

為你打開一個“澄明”的入口

作為87年生的青年畫家，

他沒有沾染浮躁與物質化傾向的

八零後習氣，

而保持了平淡與清新的內省之心。

▼

金山／2017 ／紙本水墨／60 x 41cm

也培養了他對待生活、

對待藝術的那份悲憫與善良的情感，

這一點對一個藝術家來講十分重要，

因為正是這一點決定了

藝術作品的品性與學術基調。

▼

溼地／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm

非藝術君帶你

一步步走近書海的水墨

至

暗

時

刻

一個繁華和頹喪的時代，

生命和精神定力被一股潛在的

暗流一次次摧毀和瓦解。

在孤獨無依中暗自神傷，

面對未來，

我們只能選擇內省和前行，

這顯然需要勇氣。

北宋王希孟《千里江山圖》（局部）（故宮博物院藏）

中唐—五代以降，一時間繁華落寞，生無可戀，繪畫史的主要內容由人物轉向山水，由青綠轉向水墨，山水畫又進而由高遠轉向平遠。燦爛的盛唐之後，歷史一路沉寂下去，縱然有汴京、餘杭的一時繁華，也已難掩末世氣象。藝術史就此轉向了山水自然，以天人合一的世界觀挽救中古時代的至暗時刻。

元錢選《山居圖》局部（故宮博物院藏）

及至現代文明的洗禮，又拋棄了山水自然，最終狂奔向現代性廢墟的至暗時刻。現代和當代藝術都面對這一歷史情狀做出了不同的應對方式，抵抗或批判，試圖重建一種平衡結構，其中就包含人與自然的關係。

作為藝術家，唯有發現、揭示和表達，

對藝術和人性的直覺敏感

令他更多時候在成長中多了些無奈。

這也是青年藝術家張書海真實的狀態。

縱態／2017 ／紙本水墨／57 x 24cm

尋繹圖像和視覺密碼，

一步步走近書海的水墨。

張書海的水墨探索題材很新，語言形式也很前衛，和自己的青春年華很相符，不是老僧常談，而是滿紙清風。他依然堅守中國水墨畫的學術底線。他的繪畫語言無疑來自他對古典中國書畫範本刻苦地研讀，嚴謹與恰當的筆墨造形，說明他深入西方繪畫體系後通過自己的學養與才情用中國傳統筆墨得以解構與重組，並形成了自己的語言與繪畫圖式，這也是一箇中國畫藝術家成長的必經之路。

聖蹟／2017 ／紙本水墨／直徑 27cm

張書海的水墨探索中，他捨棄油滑與粉飾的＂偽現實主義＂調子，而是用自己敏銳與善良的觸覺感受和自己真實相關的環境及人與事，畫面中的那些美與醜，情緒的喜悅與無奈用書墨語言表述出了當代語境下的生存話題，引起了我們的思索並拔動了那多愁善感的心絃，使精神提升與情感的躁動成為了受眾當下思索的話題。從而書海的水墨畫探索也介入了當代性命題，這一點十分難得。