這是一部觸及靈魂的電影，《路過未來》。電影結尾之處，楊子姍飾演的耀婷與尹昉飾演新民，兩名異鄉之人，相濡以沫，坐在回到故鄉的列車上，遠處連綿的沙丘，一位少女騎著白馬遠去，這是少女的靈魂。細想之下，竟然無限傷感。
誠然，楊子姍演得是越來越好了，絕非空口無憑，作為一名“看著她成長”的影迷，從《致青春》青春範兒嶄露頭角，到《重返20歲》中“少年老成”的復古風女子，乃至熱播劇《紅薔薇》中的革命女青年，以及在《南極之戀》中用眼睛表達內心的絕望女科學家等等。這些作品題材各異，而楊子姍飾演的角色也是分門別類，可以看出這幾年的演藝生涯中，楊子姍也在尋求不同的挑戰，從而追求演技的提升。
而這部《路過未來》，個人認為是楊子姍遇到的難度最大的角色之一，不僅僅有著大量內心戲活動，更是她從未遇到過的角色類型。
《路過未來》所要表達的就是當代社會變革下，大城市農民工的生存狀態。比起很多表現農民工的作品，本片的特殊之處就在於格外注重兩代農民工的生存境遇以及在製造業轉移的情況下，新一代打工族無處安放的未來。楊子姍在片中飾演一位在深圳打工的“異鄉人”。
電影開場就有描述，楊子姍就是屬於典型的兩代農民工之家，父母也是打工族，但在這個製造業紛紛轉移到境外的大環境下，單純依靠出賣體力的農民工，逐漸被淘汰，打工族面臨的“無工可打”的局面。父母舉家回到了闊別已久的故鄉，卻發現家鄉早已物是人非，沒有家的歸屬感。所以在這樣的條件下，楊子姍又回到了曾經拼搏的大城市，因為她心裡有著目標，自己的未來就在城市，她需要在這裡立足，需要掙錢買房，為自己建立一個真正的“家”。
工廠停工，首付款到了期限，她不得不去尋找新的活兒幹，在有償試藥的環節，甚至還隱瞞了自身的病情，這一切就是為了生存的目標。楊子姍在片中明顯分為了兩個前後兩個狀態，這是讓人眼前一亮的狀態。
楊子姍眼睛很大，之前很多作品，包括《致青春》《南極之戀》等等，有著很多眼神戲，用於傳達內心的狀態，這是楊子姍最大的長處，也是特徵。但《路過未來》中，角色要求卻讓楊子姍將自己的目光遮蓋起來，所以我們可以看到，片中楊子姍的眼神，是從有光到逐漸黯淡的，眼睛中沒有了昔日的神采，是該角色看不到光明的未來。而這個角色，是楊子姍在減重20斤和素顏“毀容”式出鏡的基礎上，來深度完成，讓人看到了她對角色的投入和對自己的狠。
這是本片中，楊子姍與以往塑造的各類角色最大的不同之處，比如在K歌那場戲，萬念俱灰的耀婷，迷離的雙眸，表情黯淡的面孔，將該角色當時的狀況刻畫的入木三分。楊子姍在片中很好的把握了一個度量，沒有讓這個角色顯得過於木訥，也沒有讓一雙有神的雙眼搶戲。而是刻意將自己會說話的眼睛隱藏起來，從而表現一個看不到未來，回不到家鄉的打工族的生存狀態。
多次我們能看出她欲言又止的神態，她也強烈壓抑著內心所要表達的情感，甚至在好友李倩出事之後，她也是淡淡麻木的表情，生活，甚至是生存，已經將這位少女無數次的擊倒，她無數次的站起來，卻又要迎接新一輪的暴擊，她已經看不到未來。
電影的故事發生在短短的幾個月中，楊子姍飾演的耀婷，經歷了太多，回不去的故鄉，看不到的未來。經歷了生離死別，最終，她沒有等到像父親那樣變老，就已經被這個城市所淘汰了。
《路過未來》是一部很棒的現實主義作品，而楊子姍用耀婷這個角色，又一次的證明，自己一直在尋求著突破。回眸楊子姍之前的作品，你幾乎找不到兩個類似的角色定位，甚至連題材重樣的都很少，青春、動作、喜劇、諜戰等等，楊子姍這樣的“任性”在華語女星中還是比較少見的，讓人感覺她向來如“水”，遇到什麼角色，就是什麼形狀，未來的她，還依然有著太多的未可知值得期待，而這部《路過未來》雖然電影體量有限，但我相信，該片會成為楊子姍走向未來的註腳。
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