「設計之都」作為全球創意城市聯盟稱號，由聯合國教科文組織於2004年正式推出，旨在推動成員城市當地文化發展，並增進彼此交流。目前，中國僅有北京、上海、深圳、武漢四座城市被授予“設計之都”稱號。
近年，天津通過長足的經濟發展，在成為特大工商業城市的同時，也打上了“設計”這一標籤。作為一年一度的設計盛會，天津國際設計周至今已成功連續舉辦四屆，為天津市匯聚了更多國際優質設計資源與轉化科技成果，激發了肩負新時代使命的年輕設計師的設計潛能，促進了設計產業的蓬勃發展，持續擴大著天津這座城市的品牌影響力，其在國內及全球設計領域的影響力也在不斷凸顯，進一步加快了天津申請成為「設計之都」的腳步。
此次天津國際設計周攜手國內外「設計之都」核心城市成員——北京、上海、深圳、武漢、日本神戶、意大利，構建 “對話”平臺，分享不同社會背景、文化差異、人文理念下的創意產業發展，將每座城市閃爍著智慧之光的設計理念盡情呈現。
“設計之都”，就是現在。
【第五屆天津國際設計周，再次起航”】
第五屆天津國際設計周於2018年5月11日在天津市河北區北寧文化創意中心與巷肆創意產業園正式拉開序幕，設計周為期6天，展覽持續至5月16日。本屆設計周以 “東方x西方(East x West)”為主題，意在闡述東西方文化的對立與融合，探究在全球化發展的當代社會背景下，東西方文化、藝術與設計相互交融發展，將對當下及未來社會、經濟發展所產生的積極影響。
【 “東方x西方” 跨界混搭交匯再創作】
本屆設計周主題“東方x西方(East x West)”，向參觀者傳達了在創意設計的發展過程中，“東西古今”文化交錯貫通，並以此為基礎進行跨界、混搭與交匯的再創作。這一主題的設立初衷，是希望所有參觀者都能夠對設計追根溯源，切身將設計代入生活，感知後現代藝術下，東西方的碰撞與融合所產生的奇妙成果。
【主題設計展，對立創造融合契機】
主題設計展 作為天津國際設計周的重頭戲，每年都吸引大批設計師與觀眾積極參與。本屆主題設計展包括當代建築德國製造展、“音樂形式”展、中國館、日本館、稀奇藝術展、意大利建築城市保護展、設計競賽展、阿斯利漂浮船屋重生展等板塊。
當代建築德國製造展 匯聚德國30多個領先的建築行業團隊，通過49個展示板巡迴展出中外傑出項目案例。天津作為這項世界級巡展的第一站，將在設計週中開啟對“發展中的城市結構”“發明未來之物”“公共場所：交流、健康和休閒娛樂”“在城市中的工作與生活”的新認識。
“音樂形式”展 由三部分構成。第一部分為音樂與表演場地展示，通過傳統、新興以及非傳統意義上的“演出地點”，將東西方的不同音樂表現形式對比呈現;第二部分為東西方的傳統樂器與未來的樂器展示，例如，倫敦交響樂團將3D技術與交響樂相結合，由此提高青少年對古典音樂的興趣等;第三部分則為音樂播放器材展示，例如通過耳機、揚聲器、音響等同時播放Acerbis音樂，感受不同器材所產生的聽覺效果。
由本屆設計周總策展人宋濤老師同樣策劃了多個精彩的展覽，其中包括由張若愚策展的天 ∙ 地 ∙ 人，“天地人”是傳統道家思想的一個概念，說的是人在宇宙之中的位置，引導著數千年來中國人的人生態度。在叛逆和批判盛行的當下，設計師希望以最為細膩的情感體驗著生命存在的意義，以及那些支撐所有叛逆者所找尋的價值、那些隱藏在批判和吶喊背後的真摯的愛。還有周宸宸、薛文靜、袁媛聯合策展的傢俱展--未來•簡生活，包括兼容幷蓄系列通過多維度的形制推敲、不同質地的材料混搭，用簡約明朗的設計手法打造出飽含建築感，結構感與時間感的傢俱作品，嘗試尋找文化與生活之間的平衡;木攻記從中國傳統傢俱中的榫卯結構之美出發，運用現代設計理念，重新梳理工藝和材料，對榫卯結構進行再設計;如翌也與“如藝”同音，表達了我們用藝術改變生活，豐富人生的設計觀念，用設計暢想未來引領生活。以及朱嵐策展的盛開 朱嵐水墨作品展，本次展覽將展出朱嵐最新創作的水墨作品二十餘幅，藝術家將中國水墨畫中的“線”提取出來，用傳統的筆墨手法在手工宣紙上游走，看似隨意塗鴉卻充滿剋制與對抗。
稀奇藝術 最藝術的禮物 稀奇藝術由中國兩位著名雕塑家向京和瞿廣慈於2010年創立，作為藝術的禮物，稀奇藝術以禮物的形式傳遞幸福、溫暖、真摯的祝福是稀奇的品牌核心，它將產品所蘊含的中國當代藝術元素與全世界人共通的正面價值觀產生聯繫，通過精緻的造型、鮮豔的色彩與豐富多元的產品故事，與人內心最純真美好的情感產生共鳴。
此間 天津國際設計周建築展帶來了八作的作品：土作、木作、瓦作、石作、扎材作、裱糊作、油漆作、彩畫作;透過大廳內三角形天窗能看到Isla Perico山丘的巴拿馬佩里科島阿馬多爾郵輪碼頭客運中心;我們這個氣候變暖、空氣汙染的時代實現可持續發展的不多選擇--綠色建築;在地為丘，在天為雲，九曲流水，蔚然成林的北京世界園藝博覽會國際館競標方案;寬建築[UCD]挑戰中國第一仿生建築，嘗試挑戰仿生建築領域的既有邊界，以新時代的工程科技手段實現鳳凰的涅槃重生;在光與影之間，影與光同在，在內與外之間，外與內同在的“合一與共在”展;21世紀作為藝術載體，本身應具有深厚的文化藝術氣質的寧夏美術館投標方案;對於現代大學生活來說，圖書館除了是一個求知的聖地，更是一個社交的場所--天津城建大學圖書館投標方案;以及爛縵胡同66號院、望京SOHO真傳泰拳健身館的改造;更有莊子玉工作室的多個作品集合。
中國館 通過當代文人設計，將審美趣味引入尋常百姓眼中，並應用至日常生活，同時嘗試拓寬當下藝術觀點中當代屬性被越加固化的窄門，生活介入藝術，藝術進入生活。
日本館 夢蝶庵作為日本設計大師黑川雅之向中國文化送出的一篇愛的告白書, 也是向莊子敬獻的一份崇敬，其間主要展示黑川雅之系列傢俱與作品，從而展現不同文化的原有狀態。
阿斯利漂浮船屋重生展 由日本著名建築師遠藤秀平先生受邀，為勒·柯布西耶的路易斯-凱瑟琳船進行改造設計。這艘鋼筋混凝土駁船曾在“一戰”期間作為煤炭運輸的工具，後被改造成為巴黎流浪者之家，然而卻於2018年2月8日受洪水衝擊沉入塞納河中。設計週期間，來自柯布西耶財團的船體歷史資料與改造設計方案將樂觀堂進行展出，這也是其在中國的首次巡展。
【設計競賽，激發更多設計潛能與靈感】
設計競賽作為天津國際設計周的常設獎項，也是設計周活動的主要組成內容之一。本次競賽主題為 “坐具-TOOLS FOR SITTING”，面向全球徵集涵蓋工業設計、建築設計、平面設計和室內設計等各個領域的相關創意作品，鼓勵別具匠心的年輕藝術家、設計師嘗試創造更多風格及藝術形式的作品。日本知名設計大師黑川雅之擔當此次競賽的評審顧問，並由來自中國、意大利、日本、瑞士的四位行業專家組成競賽評審團，確保評審結果公正及權威性。
【中意實驗班，東西文化交流再升級】
中意實驗班由中意校際聯盟組織發起，今年實驗班開放時間為5月7-12日及5月14-15日。第一階段由25名學生通過小組形式參與，以小型影院/紙板為對象，討論設計理念並進行實施，由此呈現年輕一代對世界的看法。在這個場所中，“世界”被隱喻為一種微觀世界，在學者、發明家和藝術家的作品中，隨時間推移嘗試了各種形式，並被賦予著不同的象徵意義;第二階段彙集天津大學、南開大學與天津美術學院近40名學生，通過國際化語言--多元音樂的互動，促進中意兩國師生的國際互動及文化交流。
【天津論壇，多元文化的創見與分享】
多元主題，突破設計靈感。
【招商引資，發覺更多合作可能】
招商引資活動於2018年5月15日在北寧文化創意中心展開。本次活動以開展政策資源宣講與企業對接為主要內容，打造招商引資橋樑，幫助國內外相關企業及機構瞭解天津河北區招商的政策、條件等，大力推介河北區文化旅遊資源，組織中外企業進行洽談，從而吸引更多企業落戶入駐該區，推動天津地區的經濟持續發展。
攝影：董月航
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