在這篇文章中我們要討論的，不是教你如何成為優秀的鋼琴老師，因為如果沒有那十多年的勤學苦練和無所畏懼的專業技能，是難以被冠以優秀的，我們要討論的，是作為一名鋼琴老師，怎樣才算作是合格，這是一種底線，是身為鋼琴老師的最基本要求。或許你是一個鋼琴老師，或許你是一個在學鋼琴的學生，或許你是學琴孩子的家長，但你都不放看看，對你總有所幫助。
不以專業論英雄，技術的好壞不一定和專業方向有直接關係。
按照普遍規律，真正厲害的鋼琴老師一般都是鋼琴表演專業出身，在這個專業裡，接觸的都是最前沿的鋼琴教學方法，並且要經歷長週期高強度的訓練，所以專業性是毋庸置疑的。但不排除有部分鋼琴老師雖然主專業不是鋼琴表演，而是與音樂相關的其他專業，基於他們的興趣愛好和努力程度，在技術上這類老師不輸於鋼琴表演專業出身的人。
身為鋼琴老師，要有自知之明，這不僅是挽救學生，更是給自己減負，也是師德的必然要求。
前面的文章中我們討論過鋼琴培訓教育市場師資水平參差不齊的現象，但既然入了這一行，無論你水平怎麼樣，起碼你得對得起自己的良心，對得起家長孩子的期待，不要為了多掙那點學費而置底線於不顧，有多大本事你就做多大的事。
1. 如果你的水平是比較初級的，那你就好好研究一下怎麼搞好幼兒鋼琴啟蒙教育，至少在手型、指法、高低音譜號的音符認知等方面你是有條件研究並掌握好的，以及業餘3級（本文所指級別是中國音樂家協會那套考級教材）以內的那些簡單曲子你至少得能夠順利彈奏，再往後就把學生就轉給水平更高的老師去教。
2. 如果你的水平達到了8級左右又不及10級，要不你就把你的學生推給能耐更高的老師去教，要不你就下功夫苦練一陣，還是能練出來的，只不過過程當中你還是需要找高人做一下指導，把這一層次的技術水平多完善一下。
3. 如果你的學生已經很厲害了，天賦又好進步又快，又勤學苦練。你最好幫學生找找專業高手，專業院校的老師一類的，積極把孩子推薦到那裡去，如果學生本身就是對藝術專業有興趣有決心的，相信我，他會為你早期為他所作的努力而記你一輩子的好。
不會示範演奏，你就不配當鋼琴老師，怎麼辦，練習，練習，還是練習！
我小時候的第二個鋼琴老師是個拉小提琴的，這話聽起來怪怪的是吧，沒錯，也就是說，我當時的這個老師，小提琴拉得很好，卻彈個幼兒簡版的《小星星》都費勁兒。更奇葩的是，我跟了他兩年，硬硬的靠自己的頑強毅力，通過了4級和6級。兩年之間，這個老師從未給我做過示範演奏，但他畢竟是個學音樂的，他知道譜上的音在鋼琴上的演奏順序，也清楚每一個力度術語和表情記號，僅憑一張嘴來教課，你可以說那是他的本事，但是這是對學生的謀財害命。作為學琴僅兩年的我，識譜能力相當薄弱，老師若能作示範，就能幫助學生將五線譜的音符組合形象化、具體化，從而讓學生更快速的以模仿老師的姿態更快的進入演奏狀態，進而和識譜能力的提升形成相輔相成的關係。直到我後來遇到第三個鋼琴老師，科班畢業，每一首曲子無論從整體，還是細節，從技巧到情緒表現，都能給到我100%的示範和講解，在老師的指導下，僅僅半年，我的演奏技藝和效果就如脫胎換骨一般，以前會覺得很勉強的事情，從此遊刃有餘，哈農練習法和車爾尼進階練習以及曲目的分配都是按照鋼琴專業的系統路線來走的，兩年內便讓我通過了8級和10級的考核。可見一個能作良好示範演奏的老師，對於學生來講，是可以幫學生實現事半功倍的效果的，只要學生自己是肯努力的，既幫助學生節省了孤身苦苦摸索的時間和精力，又能幫學生實現跨越式的飛躍。如果面對你不得不教你又不會彈奏的曲子，辦法只有一個，花些精力花些時間好好的練一練學一學，你的努力至少對得起自己的飯碗。
以上就是作為一名合格的鋼琴老師需要具備的幾個基本要素，掌握好了，運用好了，你的口碑自然就好了，你也會更有信心去往一名優秀的鋼琴老師的方向發展。活到老，學到老，專業精神和業務提升是我們從事任何行業必不可少的追求。
李雲迪的成功離不開其老師但昭義的培養
被譽為“鋼琴之王”的李斯特，曾師從車爾尼學習鋼琴，李斯特的巨大成就與車爾尼的科學指導有著莫大關係
陳薩，同為但昭義師門下的著名女鋼琴家
閱讀更多 鄧少然 的文章
