愈燦爛愈孤單
但凡美麗的事物，都帶有三分毒（獨）
植物如此，女人亦是，而對於會畫畫的女人
她們更懂得將莫大的孤獨隱藏於畫中
喬治亞·歐姬芙便是其一
作品《曼陀羅草》在紐約蘇富比以高出估價三倍的4440萬美元(約合2.89億元人民幣)價格拍出，創造了女藝術家作品拍價的最高世界紀錄。
喬治亞·歐姬芙
20世紀的藝術大師之一
繪畫作品是1920年代美國藝術的經典代表
她以半抽象半寫實的手法聞名
其主題相當具有特色
多為花朵微觀、岩石肌理變化
海螺、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀為主
她的作品中常充滿著同色調的漸變
組成具有韻律感的構圖
某些時候歐姬芙畫中的物品外輪廓
讓觀者感到一絲絲的輕脆感
歐姬芙的繪畫天賦是與生俱來的
不因她拜過多少名師，也不因她看過多少名畫
只在於她的一顆心全然是剔透敏感的
自小便是，成人後也無甚改變
十二歲便堅定了要成為一名畫家的理想
雖然家道中落和體弱多病使得她一再退學
天分的卓絕卻讓她始終行走在和繪畫有關的道路上
291藝廊在美國現代攝影史上具有重要的歷史意義，是美國藝術攝影的推廣先鋒。特別是引進了歐洲畫意攝影主義，將美國繪畫與雕塑，帶入了現代主義的潮流
1916年她來到了紐約藝術學生聯盟進修
當時唯一能和瀰漫的保守氣氛相抗衡的
就是攝影家史蒂格利茲所經營的“291”藝廊
正是在這裡，歐姬芙參觀了羅丹的素描
馬蒂斯、布拉克、畢加索
和美國本土畫家約翰·馬林、哈列特的作品
此時的她絲毫預見不到，十年後
自己將成為這個圈子中的一員
海芋
1924年，她開始了最著名的花卉系列
大幅的花朵內部微觀圖
以曼妙的曲線和漸層色
組成神秘又具有生命力的構圖
這一系列畫作在1925年展出時
將歐姬芙推到繪畫生涯中的第一個高峰
其中一幅"海芋"以兩萬五千美元賣出
是當時在世藝術家畫作的最高價
也奠定她當時美國畫家的地位
歐姬芙繪畫如此成功
被稱為美國繪畫界的“畢加索”
叫人覺得其間的羨慕實在太多
其實哪裡有那麼風光？
婚姻遭遇出軌，丈夫為了炒作
肆意把她的作品貼上色情的標籤
故意製造一種錯誤輿論
說她畫中花有著類似女性隱晦的特性
引起了紐約藝術圈無限的低俗遐想
歐姬芙對此極為厭煩
強調“我的作品裡沒有性暗示”
只可惜無謂的抗爭還是
無法阻擋庸俗鑑賞家們的傷害
心灰意冷的歐姬芙選擇緘默
完全不為外界的各種誤解而改變
勿忘初心，她依舊畫著豔麗的花朵
她說：“ 別人怎麼想是別人的事，
我畫我的畫，我畫我的花，
那些想法只是反映了，看畫者的思想 ”
1923年夏天，歐姬芙選擇了離開傷心地
離開那個用心去愛卻飽受其傷害的男人
當她踏足新墨西哥州的土地
她關注的不再只有柔軟的花
這裡的一砂一石一花一木，湛藍的天空
廣袤的荒原，無邊的孤寂
為她帶來了源源不斷的靈感
她的繪畫生命再一次被點燃，得以釋放
色彩、線、面都強烈表現出歐姬芙個人的風格
正因為歐姬芙在威斯康星州的一個農場長大
所以自然風景對她很重要
並且成為了象徵她的一種符號
和她那些著名的花卉特寫一樣
歐姬芙對南部天空、山脈的描繪
介於抽象與具象之間
她會選取某個視角對物像進行處理
就像攝影師一樣，抽象出物體的輪廓
簡化其線條和形體，再增強它的色彩
直到出現讓人為之動容的效果
她離群索居
熱愛著唯有的一方沙漠
如同作家三毛選擇撒哈拉
心有了棲息的地方，就不再是流浪
用真情繪畫出每一幅畫
開著一輛福特A型車，後面扔著一個畫架
為那些被禿鷹啄食的動物屍骨寫生
她通過剝離肉身的屍骨
找到了視覺中的語言含義
崇尚自然中的美的力量
從中得到精神獨立的願望
喬治亞·歐姬芙總愛穿著一身黑，手抱白骨
當地人覺得她是個恐怖的神秘女巫
她不愛看書，從不化妝
甚至拒絕與畢加索見面
但這些都不足以妨礙她成為美國現代藝術之母
罌粟花，繪於1927年，收藏於美國聖彼得堡博物館
這是一朵盛放的罌粟花，靜謐、火焰
一襲絕對的紅色佔滿整個畫布
幾乎沒有留下多餘的呼吸空間
花瓣開到了邊緣，蔓延、迷醉
只要稍微靠近一點
感覺整個人似乎就要掉入花蕊中
歐姬芙的花是一種冷靜的敘述
用飽滿的顏色和鮮明的對比
偽裝了深層次的真相
一朵花盛開的那麼旺，毫無秘密
將花的命運比擬女人，象徵美麗和幻滅
一朵被摘下的花，變得毫無詩意
這幅畫並沒有體現出
罌粟花聞名的蝴蝶外形的美
反而表達出一種“致命”
一旦迷上了一開始會很快樂
後來就會付出慘痛的代價
這不就是她那不幸婚姻的影射
或許一個人的日子要分兩頭去看
白天是一頭，滿是希望
夜晚是另一頭，盡是孤獨；
繪畫是一頭，快樂無邊
生活是另一頭，苦痛自擔
在日復一日的沙漠烈日或壯麗的晨昏光景中
那些曾經刺痛她的東西被淡忘
新天地帶給她的欣悅
足以抵擋所有的傷害和憂鬱
餘生，僅有自己挺好，至少自己是懂自己的
她不願意被無數的心事所幹擾
就要做著旁人眼中那個無所顧忌
瀟瀟灑灑的歐姬芙
寧可燦爛地孤獨，亦不灰暗地從眾
——孤獨，得己；從眾，失己
歐姬芙98年漫長的一生
是一段引人入勝的傳奇
1986年，她的骨灰撒在了佩德納爾山
在去世前，她曾對遠方霧藍色的山頂說：
“上帝告訴我，如果我畫得足夠好，我就會屬於你。”
多麼強烈的藝術歸屬感
歐姬芙就像是一朵有毒的女人花
孤獨、純淨征服了每一個人的心
花不曾凋謝心未泯
滿園的春色抵不過一朵歐姬芙的花
紅罌粟：安靜、悲傷
白罌粟：遺忘、初戀
紫罌粟：痴迷、迷惑……
“ 當你仔細注視緊握在手裡的花時，在那一瞬間，那朵花便成為你的世界，我想把那個世界傳遞給別人，大城市的人多半行色匆匆，沒有時間停下來看一朵花。我要逼他們看，不管他們願不願意 ”
——歐姬芙
“我覺得我的一生，好象活了好幾回”
——歐姬芙
“若將一朵花拿在手裡，認真地看著它，你會發現，片刻間，整個世界完全屬於你 ”
——歐姬芙
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