小島秀夫最近在社交媒體上表示，他身體的70%都是由電影組成的。這樣看來，剩下的30%應該也是其他種類的流行文化吧（或者是納米機器人）。
在偉大的《合金裝備（Metal Gear）》系列中，我們能清晰地看到許多好萊塢動作電影的影子。然而《死亡擱淺（Death Stranding）》卻似乎是一款與奇特生物有關的遊戲，這對小島來說也算是一個全新的題材了。
在遊戲的最新預告公佈之後，玩家們隨即進行了一番艱苦卓絕的研究，並逐漸摸清了它的主旨。其實這種捕風捉影的猜測已經持續很長一段時間了，不過在此期間，小島在社交媒體上的各種言論，也可以被視為《死亡擱淺》的書面預告，並能讓玩家們更加深入地進行分析。
不管你是想發掘有關《死亡擱淺》的更多線索，還是單純希望在等待遊戲時找點兒樂子，下面的這篇文章，想必都能使你有所收穫。
《絕命毒師》
小島秀夫是美劇《絕命毒師（Breaking Bad）》的鐵桿粉絲，他曾在接受採訪時親口確認過這一點。那麼這段有關化學老師轉行當毒梟的劇情，會對《死亡擱淺》產生怎樣的影響呢？其中之一，必然和“手性”有關，因為小島在前兩天才發佈了一條有關“手性”的推文。
在《絕命毒師》的第二集裡，“老白”沃特爾·懷特（Walter White）曾經說過這樣一段話：
“在化學領域裡，就如同你的左手和右手互為鏡像，相同而又對立，有機化合物也總是以互為鏡像的形式存在於分子水平上。”
《絕命毒師》當然不是“手性”這個概念的創造者，然而作為粉絲的小島卻很有可能會從中得到一些啟發。在《死亡擱淺》的預告片裡，我們經常能夠看到一些有關“手”的特寫，而當怪物接近時，地上也會出現深深的手印。所以在閒來無事時，溫習一下懷特老師與眾不同的“化學課”，也許能讓你更好的理解《死亡擱淺》。
《火星救援》和《荒野獵人》
這兩部電影並沒有什麼官方的聯繫，但是它們題材和內容之間，卻有著一些相似之處。它們都於2015年上映，並且同樣講述了一個男人在惡劣環境中獨自求生的故事。《荒野獵人（The Revenant）》發生在過去，它是一個陰鬱而苦澀的復仇故事。萊昂納多（Leonardo）所扮演的主角，將要隻身對抗刺骨的嚴寒。
《火星救援（The Martian）》的色調則要明媚許多，它是一個有關異星求生的科幻童話。諾曼·瑞杜斯（Norman Reedus）所扮演的遊戲主角，有些像是兩名電影主角的結合體。但這並不是重點，因為小島秀夫本人也在網上分析過《荒野獵人》和《火星救援》的相似之處。
《變成棍子的人》
這是一部來由日本作家安部公房撰寫的話劇，在介紹《死亡擱淺》的過程中，小島秀夫曾經提過這部發表於1957年的超現實主義作品。順帶提一句，安部公房的《箱男（The Box Man）》同樣也非常精彩。
更有趣的是，《變成棍子的人（The Man Who Turned Into a Stick）》還是三部曲當中的最後一作。它的第一幕《手提箱（The Suitcase）》是一個關於誕生的故事，第二幕《時間的懸崖（The Cliff of Time）》則是關於生命本身。至於《變成棍子的人》的主題，想必你也已經猜到了，那就是“死亡”。
伊藤潤二的恐怖漫畫
關於《新寂靜嶺（Silent Hills）》被取消這件事，筆者真的感到非常憤怒，其中一個重要原因就是因為伊藤潤二也參與了這款遊戲的製作。幸好這名恐怖漫畫大師還有機會和《死亡擱淺》產生一些聯繫，即便無緣撰寫劇本，我們也能發現一些和他有關的痕跡。
例如他的著名漫畫《魚（Gyo）》，就講述了一個海洋生物長出雙腳，並湧向地面的故事。《死亡擱淺》中的魚蝦們應該不會這麼狡猾，但也依舊使人毛骨悚然。
《Dark》
《Dark》是一部由Netflix製作的德語電視劇，雖然它和《奇怪物語（Stranger Things）》有著許多的相似之處，但也有不少獨創的內容。該劇中大量的故事與角色交織在一起，更夠帶來類似於小島作品中的“啊哈”體驗。
加上其灰暗的基調、陰鬱的配樂，和出彩的視覺效果，《Dark》一定能夠成為《死亡擱淺》的絕佳伴侶。
《第五屠宰場》
這是一本來自於庫爾特·馮內古特（Kurt Vonnegut）的自傳體反戰科幻小說，其中描述了德勒斯登大戰和一個“困在時間中的男人”。這貌似與《死亡擱淺》這款PS4上的開放世界遊戲相去甚遠，但是《第五屠宰場（Slaughterhouse-Five）》卻也是一本關於死亡的小說。
在《死亡擱淺》的第二支預告片發佈之後，小島曾經寫過一條與電影版《第五屠宰場》有關的推文，所以看看它的原著也許能有所幫助。
《鏡影中的莫扎特》
《鏡影中的莫扎特（Mozart in Mirrorshades）》是一個由布魯斯·斯特林（Bruce Sterling）和布魯斯·謝納（Bruce Shiner）在1985年撰寫的短篇故事。其中的未來殖民者們，通過時間旅行技術奴役著過去的人類，並無限地掠奪著化石燃料等有限資源。這樣的行為並不會影響他們的世界，但卻會毀掉別人的過去。
麥德斯·米科爾森（Mads Mikkelsen）在《死亡擱淺》中的造型，也是穿著一身現代裝備，並指揮著周圍的士兵。同樣的劇情還能在斯特林撰寫的《鏡影：賽博朋克文集（Mirrorshades: The Cyberpunk Anthology）》，以及其他一些科幻小說中見到。
《The Peripheral》
這本由威廉·吉布森（William Gibson，賽博朋克之父）帶來的最新作品，同樣是一本和操縱時間有關的科幻小說，它明顯受到了《鏡影中的莫扎特》的影響。除了討論魔幻的時間問題以外，它還描繪了恐怖的生態災難，後者絕對是《死亡擱淺》的主題之一。
《新世紀福音戰士》原作和劇場版《真心為你》
在不進行劇透的情況下，筆者的確很難向你闡釋《新世紀福音戰士》和《死亡擱淺》之間到底有哪些共通之處，但是我們的確可以找到一些相似的特質。
尤其是在劇場版《真心為你（End of Evangelion）》中，我們能夠看到許多震撼的超現實主義內容。作為日本的三大神作之一，《新世紀福音戰士（Neon Genesis Evangelion）》中那個充滿宗教隱喻的後啟示錄世界，實在是太迷人了。如果你喜歡《死亡擱淺》的存在主義風格，那麼一定不能錯過這部動漫。
《風之谷》
不管對於電影還是遊戲而言，出色的背景設定都是得以成功的關鍵。宮崎駿在他的經典動畫《風之谷（Nausicaä of the Valley of the Wind）》裡，同樣描繪出了全球範圍的生態災難——龐大的節肢動物在電影中隨處可見。
庵野秀明（Hideaki Anno）在執導《新世紀福音戰士》之前，就曾經在《風之谷》的製作團隊裡待過，還專門為其中的怪物“God Warrior”製作過一段短片。
《2001太空漫遊》
這部來自於斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick）的科幻鉅製，是小島秀夫最愛的一部電影。宇航員、嬰兒，以及時間與空間的神秘作用組合在一起，《死亡擱淺》與《2001太空漫遊（2001: A Space Odyssey）》之間的關係，可以說已經是不言自明瞭。
即便刨去這些因素，它也是整個20世紀最重要、最具影響力、最受歡迎的電影之一，值得每位觀眾親自體驗。
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