艾軒，1947年11月11日出生，浙江金華人。國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國油畫學會常務理事，現任北京市政府高級文藝職稱評審委員，北京畫院油畫創作室主任，中國美術家協會會員，北京畫院藝術委員會委員。
艾軒風格的最大特點是“借景抒懷“。他畫西藏高原景色和孤獨的人物，主要是抒發自己內心世界的感情，因此，他的作品與其說是西藏風情畫，毋寧說是他內心的獨白。那麼，在這一幅幅畫中，都有艾軒的影子。沉默無語和靜靜思考，無名的孤獨滲透在畫中人物的形象和畫面整個氣氛之中。獨自一人在一望無際的草地、雪野、荒原，他(她)們的生活以及大自然，似乎皆要避開觀眾的視線。在極少的情況之下面對觀眾的形象(如《凍土帶》)也用冷漠和陌生的眼光，靜觀這與他(她)們有隔閡的世界。艾軒在寫實的物象中寄託了自己的思緒和感情，他用借景寫情的方法，創造出一幅幅情景交融的、有意境的畫面。
艾軒風格的另一特點是他巧妙地把孤寂的抒情性與少許的神秘感美妙地結合了起來。本來，孤獨本身即會有某種神秘性，在浩瀚的荒原中孤獨，其神秘的意味就更濃。但作者始終不忽視人和自然景色的優美。即使採用奇特構圖(如《說不清明天的風》)加強畫面不平凡的效果，作者也不忘記給觀眾以審美的滿足。所以，艾軒是用美的魅力把觀眾帶進那有宗教情緒和神秘氣氛的藝術世界裡的。他的畫有象徵的意念(如《也許天還是那樣藍》《說不清明天的風》、《歌聲漸遠》)，但運用的是“點到為止“的含蓄手法，似弦上之箭，引而不發，其征服力和感染力似更為強烈。
艾軒風格中還有一點值得特別提起的，那就是他繪畫語言的沉著與精緻，這種繪畫語言的求得，既與製作的技術有關，又不全是製作的技術問題。他把粗俗的生活往雅裡面精心安排，著意推敲。輪廓線的分明，外輪廓的大效果，和由此形成的空間分割，輪廓內的微妙關係(質地感、色調的變化等)……這都使他迷戀和陶醉。但他處理得很謹慎和有分寸，既保有來自生活的感受，又賦予理性的秩序。當然，他儘量避免“做“的痕跡。
作品欣賞
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