《再別天堂》劇照
一對遊牧夫妻迎接第一個孩子降生的故事打動了評委會，最終捧走了今年上海電影節的金爵獎最佳影片獎。
獲得“最佳影片獎”的《再別天堂》導演巴特巴雅爾·綽格薩姆(左一)和其他主創人員在臺上領獎。新華社記者 劉穎 攝
6月24日，第21屆上海國際電影節金爵獎頒獎典禮在上海大劇院舉行，瑞士和蒙古的合拍片《再別天堂》獲本屆金爵獎最佳影片獎。上海電影節評委會稱該電影：“簡單而不簡陋，樸實而具詩意，無論從哪個角度審視都是一部難得的好電影。”
《再別天堂》電影海報
一個蒙古電影捧走中國唯一一個國際A類電影節大獎，這多少讓人有些意外，雖然今天有大量海外影片出現在國內熒幕上，但來自蒙古的電影堪稱稀少，況且該片還是導演巴特巴雅爾.綽格索姆的處女作。
《再別天堂》劇照
儘管中國和蒙古是鄰邦，但相信大部分人對於這個鄰居的瞭解還停留在歷史書上成吉思汗的描述裡或者《烏蘭巴托的夜》的歌聲裡，前者距今近800年，後者是80年代的歌曲，在此之外，人們對於蒙古電影知之甚少。
《再別天堂》劇照
其實，近年來蒙古電影頻頻亮相電影節，並收穫了不錯的成績——2013年，蒙古導演Byamba Sakhya拍攝的
《遠程遙控》（Remote Control）就曾獲得了第18屆釜山國際電影節新浪潮獎。
《遠程遙控》劇照
更引人注目的是來自蒙古的紀錄片，2005年上映的蒙古和德國合拍的紀錄片《小黃狗的窩》曾榮獲2005年布拉索夫國際電影節大獎、2006年德國電影節最佳青少年影片金獎、2005年慕尼黑電影節觀眾獎和導演獎。該片導演
琵亞芭蘇倫·戴娃拍攝的處女作《哭泣的駱駝》還曾獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳紀錄長片提名。
蒙古電影是如何成為國際電影節寵兒？或許我們可以從它的發展中梳理出原因。
蒙古首都：烏蘭巴托
蘇聯和革命歷史時代
蒙古國的第一座影院建立於1934年，這個名為“人民電影院”的放映點成為日後培養蒙古電影人才、發展固定電影的原點。
當時蒙古國受到蘇聯的影響，蒙古人民革命黨制定了蒙古國發展電影藝術的政策，模仿和貫徹俄國（蘇維埃）的教育政策：“當看電影完全成為公民的權利時，它應當成為教育的強大工具。”
《蒙古之子》劇照
為了達到這樣“強大的目的”，蒙古國甚至允許電影產業的從業者在社會和政治上享有特權。而蘇聯方面也幫助蒙古培養了一批電影專業人才，併合作拍攝電影，蒙古在1936年拍攝的第一部故事片《蒙古之子》，以及在1942年拍攝的著名影片《他叫蘇赫巴託》均是由蘇聯導演拍攝。
蒙古開國元勳蘇赫巴託（左）
從上世紀30年代一直到80年代，蒙古電影都受到蘇聯電影的強烈影響，期間革命歷史影片一直是蒙古電影最為主流的影片題材，這種狀況一直持續到80年代後期，蒙古才開始和德國、保加利亞等國家合拍電影。
這數十年內，蒙古拍攝了《人民使者》、《被拋棄的姑娘》等影片，僅看名字我們就能想象出其中的“革命”味道。
電影 Before Rising Up the Rank （1965）
在這樣的氛圍裡蒙古也拍攝了一些反映自己民族文化的電影，但客觀的說直到80年代中期蒙古依舊是一個電影貧國。到1984年——蒙古全國有電影院26座，固定放映點33個、流動放映院 494個。
Urgoo Cinema （烏蘭巴托）
蒙古的樂觀和自然
1997年，一個名叫M.Orgil的蒙古青年在首都烏蘭巴托遇到一個美國外交官，美國人問他未來想做什麼，他回答說想學習戲劇藝術和表演。
演員、製片人和模特M.Orgil先生
美國人對他的回答十分意外。外交官說，他是第一個回答想成為演員的蒙古青年，此前其他蒙古青年的回答都是要成為“律師或者商人”。而這個回答最終改變了M.Orgil的命運，不久之後外交官幫他申請到赴美留學的機會，隨後他成為美國好萊塢戲劇藝術學院的學生，最終進入好萊塢，
成為第一個進入好萊塢的蒙古演員。
這從側面反映出蒙古電影行業開放的路徑，實際上到90年代末，蒙古電影還未真正的走出國門，換個角度說，他們的歷史也未被人們熟知。
《遠程遙控》劇照
M.Orgil此後接受採訪時曾表示，“蒙古應該為其歷史、傳統和文化而自豪，這些東西應該放入電影中，我們可以通過電影向全世界推廣它，讓蒙古成為一個驕傲的國家……”
BBC紀錄片《成吉思汗》
不過真正讓世界認識蒙古的還是
2005年BBC拍攝的紀錄片：《成吉思汗》，在這部耗資達到100萬英鎊的紀錄片內，成吉思汗被刻畫成了一個歷經種種磨難最終成就霸業的正面英雄人物，成吉思汗在文學、法律和文化傳播等領域內的貢獻更是得到了高度讚揚。
這樣的宣傳得到蒙古政府的大力支持，他們派出150名蒙古騎兵幫助影片的拍攝，甚至請來東歐匈牙利的特技隊也加入拍攝。
雖然該片並不是蒙古製作，但該紀錄片的巨大影響刺激了蒙古電影的發展，進而讓蒙古影視製作者反思什麼是自己的文化和特點。
《蒙古王》美國版海報
隨後蒙古和多個國家合拍電影，拍攝一系列反映自己歷史的電影，如2008年拍攝的《蒙古王》、2009年的《成吉思汗的意願》以及2012年的《成吉思汗的十個勇士》（又名：阿爾巴特）。
孫紅雷在《蒙古王》中飾演扎木合
《蒙古王》是蒙古國、德國、哈薩克斯坦、俄羅斯合拍，主演分別是來自日本的淺野忠信和來自中國的孫紅雷。《成吉思汗的意願》是美國、俄羅斯、蒙古國合拍。《成吉思汗的十個勇士》是蒙古國和中國合拍，主演是來自中國的巴森，巴森還因此獲得蒙古國“北極星”勳章。
《成吉思汗的十個勇士》
這幾部電影雖然關注了蒙古的歷史，合拍的方式也引來國際的關注，但真正讓蒙古電影受到國際電影節關注的還在於他們找到了“原生文化”。
《遠程遙控》劇照
2013年釜山國際電影節上憑藉《遠程控制》榮獲“新浪潮”大獎的蒙古國導演巴雅瑪·薩卡亞稱道：“樂觀是我們遊牧民族的本性。正如我們的先人無畏惡劣的自然環境，過著逐水草而居的生活，只有靠著希望才能活下來。”它追根溯源到了蒙古族的原始精神，也折射出了現實與理想的兩難以及“樂觀”“本性”。
《再見天堂》劇照
而這也是《再見天堂》能獲得金爵獎的一個原因，這部電影側面反應了流浪民族在現代文明中的碰撞和不安。有觀眾在看完這部片子後評論說，片子講一種跟愛有關的故事，都探討了我們能為愛付出什麼，愛要經歷怎樣的隱忍。
《小黃狗的窩》劇照
上文所述的導演琵亞芭蘇倫·戴娃在《小黃狗的窩》中表達的哲學命題或許更能解釋蒙古電影的發展。當時女主娜莎想要留住小黃狗點點，她向媽媽求情。
媽媽說，你可以咬到自己的手掌心麼？不可以，所以，不能什麼東西在你眼前的時候，你都要。
--完--
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