采写：新京报记者 滕朝
由刘阔执导，陶虹担任出品人，路知行、阎萌萌、边江、褚珺、山新等参与配音的动画电影《风语咒》将于8月3日全国公映。
影片讲述了双目失明的少年郎明，在四大凶兽之一“饕餮”重现人间涂炭生灵的时刻，使用秘术“风语咒”将其封印的英雄故事。
该片的导演刘阔曾创作出《侠岚》《画江湖》等动画IP，早在8年前导演《侠岚》剧集的时候，就有了创作电影的想法，但是由于当时“时机不成熟，资金储备不够，人才培养不到时候，自己的功力也不够”，直到2016年初的时候才开始真正制作动画电影《风语咒》，“一边学一边拍”，花费了两年多时间，完成了这部极具东方美学的中国风动画电影。
新京报独家采访导演刘阔，聊了下这部电影的幕后创作。
剧本
如何平衡粉丝与普通观众？
动画电影《风语咒》的世界观还有人物设定都是从动画剧集《侠岚》中来的，导演刘阔坦言：“其实不用去做调研，大部分观众肯定不是《侠岚》粉丝，因为动画的群体跟进影院的观众相比还是小众。”
剧集《侠岚》的海报
电视动画《侠岚》共有170多集，加上后面40多集的番剧，总共有200多集，里面一些专有名词以及逻辑关系特别复杂，这些都需要简化，只保留了《侠岚》的主线人物，“不能每个出场的人物都介绍，因为他们（动画剧集里原有的人物）没有太多参与到《风语咒》故事，但是他们在关键点起到了很大作用，危机时刻出来守护电影的主人公，这可以满足粉丝的需求。”
《侠岚》中的角色也在《风语咒》中出现了。
而对于没有看过《侠岚》的普通观众，导演在影片开头前1分钟，用一段二维动画的演绎方式，把电影的不同势力关系说得非常清楚，“这个世界有‘侠岚’（正派）和‘零’（反派）的对立，还有上古四大凶兽，电影中主要是饕餮，它是被零利用的（大BOSS），这样（解释清楚）普通观众接受起来也不会很困难。”
制作
国内特效还有很大进步空间
《风语咒》这次采用了以“画江湖”的核心班底为主控，然后再分包给上百家团队进行协同作战的方式来创作这部电影。上百家合作团队，从甄选到协调工作量，整个过程特别麻烦，全片1900个镜头，最后剩一个半月的时候，还有1200个镜头没有完成。
但导演刘阔最自豪的一点是，“整个片子的创作团队全部都是中国人，没有一个外国人。”
全片特效镜头占总镜头数量的70%，这对于国产动画团队来说，在创作上是一种磨练与成长机会。
不过，导演刘阔也承认，国内做特效的水平还有很大进步空间。比如，片中几位侠岚每次出场的时候，都会带有光效，在魔法特效制作上还有一定缺陷，“为了营造一种能量的既视感，我们也没有特别好的办法，不得已而为之。”
东方美学
《风语咒》很好的将故事与中国传统文化相结合，无论是整体的画风还是情感都具有很强的东方式表达。在导演刘阔看来，这很大程度上是基于主创团队对中国文化的研究，来建立整部片子的美学体系。
建筑服饰
影片中建筑的结构、材质尽量往旧了做，不会那么新，但是不往脏了处理，所以观众就感觉是非常实在的中国元素，“那个村”里所有的造型，所有的美术风格都是借鉴了四千多年前的三星堆文化遗址。电影中的服饰也摒弃了手游中那种浮夸的中国风，而是往实了做，男主角朗明穿的脏兮兮的，衣服上还有补丁，但观众都觉得是一种东方的生动，
“那个村”村民的面具有明显的三星堆风格。
三星堆出土面具
主人公服装的做旧和补丁很真实细腻。
怪兽造型
片中的罗刹是上古凶兽，完全是按照中国的纹样设计的。因为东方的美学其实是建立在曲线的基础之上，罗刹身上没有一个地方是直的，全都是卷曲的，包括他的牙，西方的怪兽比如异形嘴一张开，牙特别长，密密麻麻的，但罗刹的牙没有那么长，都是弯的，一眼看去就是中国的生物。
罗刹的形象一看就是中国神兽。
情感表达
东方人的情感表达一般比较含蓄，不会直接说我爱你，但是该付出的时候就会付出。片中男主角朗明与母亲之间的感情就是都属于东方人的情感，很深沉，平时从来没有过亲密的表达，但关键时刻母亲会为了儿子付出生命。
音乐使用
影片在音乐使用上主要以民乐为主，比如扬琴、琵琶、二胡等，尽量用丝竹替代管弦乐，甚至连民间秧歌的曲风都用在rap上。侠岚一出场的时候使用的唢呐，声音很尖，只有在主角开挂，逼不得已烘托气氛的时候，才使用像提琴、圆号这些交响乐元素在里面，整体来说是很中国风的感觉。
閱讀更多 新京報Fun娛樂 的文章
