秦地俗人
學填詞牌時如果遇到佳句，是保平仄韻律，還是求字達心意？為什麼？
作詩可以，填詞不行
簡單地說，詩有格律詩（近體詩）和非格律詩（古體詩），非格律詩也是詩；
但是詞不存在非格律詞，填詞一定要按照詞譜填，詞最早是歌詞，是按照曲子唱的詞，宋人還有自度曲，例如姜夔的《暗香》《疏影》：
姜夔 【序】辛亥之冬,予載雪詣石湖。止既月,授簡索句,且徵新聲,作此兩曲。石湖把玩不已,使工妓隸習之,音節諧婉,乃名之曰《暗香》《疏影》。
但是後來人基本就是按照前人作品的韻律規則填詞了。我們今天填詞一般用比較全的《欽定詞譜》、精選的《白香詞譜》，還有龍榆生詞譜等。
可選擇的詞牌很多，求字達心意不是藉口
描繪景物、抒發自己的感情，用詩詞來呈現出來，自古以來是詩人的特點。但是從填詞來說，現存有800多個詞牌，2000多個詞譜，無論您抒發多麼複雜的感情，完全夠用了，不存在“求字達心意”的障礙。
例如臨江仙不行，用鷓鴣天可以嗎？平聲韻不合適，用仄聲韻可以吧？
再退一步，如果真得找不到合適的詞牌，就直接寫成不需要符合格律的古體詩即可，任何佳句都能夠放進去。
格律是基本功，不能繞過去
格律是學習詩詞創作的基本功，沒有熟手會提出“遇到佳句，是保平仄韻律，還是求字達心意”的問題。
就像上面說的，詩體有很多種。詩意如流水，沿山而下，可直可曲，可以從樹下流出，可以從石頭下流出，可以從懸崖飛躍而下，可以流滿一個小石潭緩緩溢出，它總有適合自己的方向流出。同樣的，成熟的詩人總會找到適合的詩體。
只要功夫深
所以說，如果覺得困難，只是練字煉句的功夫不夠而已。繼續努力，越是不擅長的越要去練習。另外還要多看古人的作品，當你創作遇到瓶頸時，看書時才更有收穫，而那些只閱讀不創作的人是體會不到的。
結語
詩人常常有因句成篇的事情，偶然間得到佳句，回來湊成一聯，寫出一首詩來，或者填出一首詞來。任何佳句都會有適合他的外衣，例如晏殊著名的一副對聯，被他寫入了不同的作品裡：
元巳清明例未開，小園幽徑獨徘徊。
春寒不定斑斑雨，宿醉難禁灩灩杯。
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
遊梁賦客多風味，莫惜青錢萬選才 。
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
不要為自己找藉口，繼續用功吧！加油！
@老街味道
老街味道
填詞的煉字、煉句，目的就是為了字達心意，這個過程使佳句通過符合平仄韻律來實現。何況詞是倚聲的，詞不煉，何以樂起。當然說起來容易，做起來難。正因為難，才要煉，不煉不成鋼，不煉不成材。
通常熟練掌握填詞者，對一首詞的整體結構比較清晰，對語言的駕駛，可謂縱橫捭闔，不僅能做到一句的調整，而且還能在上下闋之間進行調整，甚至做到在不改變佳句的意境情況下，通過對句子結構的調整，甚至採用或倒裝，或跨越鄰句進行調整完成。當然做到句子比較完美，是在嚴格遵守填詞的作法和保證平仄不變的情況下完成的。 
歷覽唐宋詞，包括一些元詞的作者，在遇到類似問題上，有一個約定俗成的做法，在萬不得已的情況下，上、去、入可代平聲，但平聲不可代上去入，只是偶爾為之，字數、次數，不宜過多，這麼做的理由是不以詞害意。實際上，世上的事，具有以不變應萬變的潛質，與其絞盡腦汁的代來代去，還不如發揮對字句的排列組合能力，不背那個債，不欠那個情，是完全可以實現的。
《三上詞話.詞譜》卷中例詞139調，嚴格按照每個詞牌的作法填寫，中古四聲，原聲填詞率達百分之九十八以上（原聲填詞，即拋棄可平可仄作法），若有打破砂鍋問到底者，不妨翻閱對照驗證一番，那麼詞作如何呢？讀者說了算！ 
釋文：《漁歌子．茶道》：流水孤村月色明。新風滿樓綠波清。搖月影，把尊聲。多情作病沒由生。
三上詞話作者
如果字不達意，何以傳聲言志。真正的創作不是去迎合，而是學會表達自己的思想感情。如果你偏愛古詩詞，可以嘗試去填詞。但是填詞必須按詞譜來，否則沒有人承認你。除非你向蘇軾學習，按自己的意思寫，不受詞牌限制，並創作出名篇佳章，那樣才有人承認你的作品，不然方家認為你寫得不倫不類。
可是，在填詞的過程中，你必定會受平仄韻部限制，往往下筆艱難，很多人便移花接木，從各家詩詞中拼湊章句，有時候一眼便被人瞧出破綻，這也是現代人寫詩詞無法超越古人的地方。因為今人填詞會移花接木，古人也一樣借鑑先人之作，今人只有咀嚼別人剩下的東西，當然無法超越。
如果你真的喜歡寫作，不應該受困於形，最後不受宋代詞風影響，畢竟詞曲多用於古人聲樂場所，今者不同，新時代應該反映新時代的生活，不要一味的仿古而失去自我。真的的創作不是去模仿，而是去超越寫出自己的語言風格。
在創作中肯定會遇到律出之事，你自己去選擇，如果你非常保守就按律行事，如果你想突破按你自己的想法。只要你堅持，便會收穫希望！
菲兒隨筆2018年8月3日22:35
菲兒
我填詞不寫詩(格律詩)。
所提問題，應該不存在。
如我兩年多不填詞了，如果現在想填詞，就得找來詞譜對照著平仄要求來填寫。
為什麼這樣刻板？就是養成習慣了，不按平仄詞譜而隨心所欲的按字數填寫，已然不習慣了。
由上，當我們養成按平仄詞譜組詞造句，真的遇到不符合平仄的個別字詞，又繞不過去時，那就不去管平仄了，因為我們已經盡心盡力了。
重要的是習慣，教育家葉聖陶先生說：學習的目的是養成好的習慣(就是這麼個意思)。
詞比詩(格律詩)的要求，相對低很多。原本詞沒有平仄要求，是後來的學究們強加給詞的。而所謂詞譜，是前人同一詞牌的統計歸納，所以平仄詞譜裡有很多可平可仄的中！
蕎麥花991
首先要明白，既然是詩詞，拋開內容的意境和格局不說，在形式上一定要符合平仄格律，否則就不能稱之為詩詞。我個人不提倡拗救一類的變通，這種問題的解決之道還不至於非此即彼。自古以來，中國文字內涵的博大精深，詩詞格律的形式多樣，有好的句子一定能找到比較適合形式來表達。七律在格式上與鷓鴣天相近，只有一字之差。再比如一個“放”字，既有“放棄”的意思，也有“放縱”的意思。放棄意味著拋棄遺棄，而放縱意味著過分追求貪婪。一個字具有兩種相反的含義，估計也就是中文的方塊字有這功能。所以，多讀多悟多練，沒有什麼文字和格式能讓真正的詩人左右為難，如果真有左右為難的時候，咱就改做詞人。
青峰曉月
學填詞牌如果遇到佳句，是保持平仄韻律，還是求字達心意？為什麼？其實我們在寫詩詞的時候，經常會遇到這樣的問題；這個時候我們就要問自己，我們寫詩詞的出發點是什麼？我們要達到一個什麼目的？我們再想想，只要不斷努力，只要不斷去想去寫，終會找到符合詩詞平仄要求的字詞來。
“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”（陸游《遊山西村》）。對於寫詩寫詞的人來說，寫作的本身很辛苦，我們也常常會遇到一些拐角；但是在我們更多體驗後，是對詩詞的的熱愛和執著。寫詩寫詞的過程很多時候不是一件快樂的事情，但是當我們努力達到目標，把它寫得滿意，卻是一件開心的事情。
“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”（杜甫《江上值水如海勢聊短述》）。凡是摯愛詩詞創作的人，都會把詩詞當作精美的藝術品去精雕細琢，力求完美；或者說，在我們走向完美的道路上，沒有最好，只有更好！不是嗎？每當我們寫過一段時間的詩詞以後，回過頭來，都會看到我們在詩詞創作上的進步！
“千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始到金”（劉禹錫《浪淘沙》其八）。愛她，就為她好！愛人如此，寫詩詞也是如此！在寫詩寫詞的路上，寫無止境！平時的我們要多讀多想多寫；所遇所想所感，山河朝暮春秋都是我們要寫的詩詞，只要我們願意！滄海這裡共勉！
滄海人間
當然是求字達意。平仄是衣，是外在表現形式；求字達意是人，是人內在豐富情感用文字表露出來。
舉頭望明月，低頭思故鄉。舉頭――低頭，對仗表形。明月――故鄉，達意。望和思是求字，所謂千金難買一字，望和思缺一，那整首詩就廢了，望和思看似陰陽不搭配，就這首詩來說，是文中的絕配。
頭兩句床前明月光，疑是地上霜。沒有注重平仄，只講究韻味，上口好記易懂。有內涵的人穿衣是不會從頭裹到腳的，只會適當的搭配著穿。
秋日私語156231244
1、符合平仄最為重要，沒有平仄，便不是詞。
2、不要相信有好句子就可以不管平仄了。反過來想想，平仄都搞不定，自己真能寫出好句子嗎？不過是自欺欺人而已。
3、既然想學詞，就認真來，平仄不過是最基本的要求。
梅鶴讀書
古人的詞牌名就如同當今的歌曲名。有它的風格，有它的韻律（曲調）。你要填他的詞，就得守他的規矩。否則就會變調。
如果你造詣深，變了以後更流暢，更好讀，更好聽，我想也沒大錯。比如現在的達人翻唱。
有一點要強調，我們的任何作品，首先是為了表達意思和感情，最終也是為了表達意思好感情。哪種表達方式好，就用哪種。
鞋子買小了，換一雙就是。別拿刀削腳。
白眉老者胡如雪
李白的：斗酒勿為薄，寸心貴不忘。
王維的：山路元無雨，空翠溼人衣。
都有出律的地方。晚生學淺，個人認為，格律是詩詞的筋骨，字詞為肉，意境是一首詩詞的靈魂。格律不可輕費。如果在某個詩詞當中，遇到可以提升境界的字詞，縱然出律又有何妨。
