趙之謙，清末著名書畫家，可謂是“詩書畫印”四絕俱全的藝術大師。
但這樣一位全才，卻擁有著悲情人生，這一點似乎從他的號“冷君”“悲庵”“無悶”等就能體現一二。
關於家庭
趙之謙一生經歷四朝，生於道光，歷經咸豐、同治，卒於光緒，看似漫長，卻只有55年光陰。
少年，喪母，青年，他的兄弟遭陷害破產，中年，妻女在戰亂中病死，僅剩一女。
萬念俱灰的他在孤燈下，刻下了“我欲不傷悲不得已”。
關於朋友
被趙之謙視為篆刻技藝知己的吳讓之，卻在印學觀點上與趙之謙的見解大有不同，同樣有“金石”愛好的朋友也相繼去世，恩師繆梓戰死於太平天國鬥爭中，得意弟子錢式又英年早逝。
家庭的不幸與朋友的離開，讓趙之謙的人生掛上了命運坎坷的標籤，無親無朋無弟子，陪伴他的只有哮喘病。
關於仕途
趙之謙的仕途也不太順利，雖然20歲就中了秀才，31歲鄉試中舉，但在京科考卻屢試不中，壯志未酬，一心想要報效國家的他，刻下了“男兒生不成名身已老”
在京十年，趙之謙為國效力的夙願一直未能得償所願，直到1872年，他才獲得一個江西“芝麻小官”的任命，負責修撰地方誌。
修志完畢，趙之謙也做到了縣官，懷著“收拾山河，整頓寰宇”的政治抱負，他捨棄了熱愛的藝術，一顆紅心撲在百姓疾苦上。
可是，任職多年之後，見多了官場上的是是非非，趙之謙開始重新思考當初的選擇，他意識到自己本不該是官場之人。
趙之謙的一生不太稱心，但他卻沒有被不如意的生活所壓垮，反而會從中找到些樂趣，這一點我們從他的作品中就能知曉。
今天我們就來看看趙之謙留在紙上的“小情趣”。
青燈下的小老鼠
《瓶梅燈鼠圖》
此幅作品素淨典雅，古韻悠然。趙之謙以簡潔的筆法寫出了案頭的景色，一派寒香引人入勝。
織網的蜘蛛
《菊花蜘蛛圖》
此幅菊花圖是趙之謙學習李福堂的作品，構圖奇肆，筆墨生動，頗具秋韻。
案頭的花瓶
《歲朝圖》
歲朝圖描繪早春花卉盛開的場景，趙之謙以折枝花卉的形式，集中體現了牡丹花、梅花、山茶花、百合、靈芝等諸多物像，寄託了祈年的美好祝願。
《牡丹靈芝圖》
此幅設色清新豔麗，用筆含蓄有力。畫家以初開的牡丹花和靈芝寄託了春華長好的祝願。瓶插牡丹花又有“移富貴於平安”之意。
隨風舞動的鐵樹
《鐵樹圖》
趙之謙在刻畫鐵樹的形態時，沒有拘泥於再現事物的客觀形象，而是巧妙地發揮了筆墨的情趣，用蒼茫多變的筆墨技法生動地表現出了鐵樹的神采和古拙的精神氣質。
《鐵樹雜花圖》
趙之謙曾描繪了很多南方物產，鐵樹就是其中一例。他不僅善於師古人，而且善於師造化。他利用嫻熟的筆墨功力把生活中一些不常見的物象或古人從未嘗試過的題材刻畫得生動傳神。
塘邊盛開的荷花
《青藤道士圖》
趙之謙筆下的荷花構圖奇絕，筆跡瀟灑古拙。他將水塘中的蘆葦巧妙地穿插在荷花叢中，打破了單調的佈局，化解了畫面的矛盾，使物象的主輔關係相映成趣，達到了對立統一的和諧局面。
長在石壁中的蘭草
《秋蘭草石圖》
趙之謙筆下的萱草有一種古拙的韻味，雖然色彩濃郁鮮亮，但筆法沉著含蓄，因此給人以典雅的精神享受。石壁與靈芝的畫法則接近篆書的筆意，線條剛勁而圓轉，雄強有力。
牆內探出的枝頭
《花卉果蔬冊之一》
《花卉果蔬冊之二》
梅、菊兩冊筆法剛勁雋永，構圖新穎奇肆，色調樸素凝重。此作品巧妙的題跋，將折枝花卉的意趣昇華為冷豔孤高的人文品格。此套冊頁是趙氏金石繪畫的逸品。
生長在田間的葵花
《秋色圖》
趙之謙筆下的向日葵生動鮮活，充滿了生活趣味。他將橙黃色的葵花與石青色的野菊互相搭配，運用補色的原理，使畫面色調飽滿而和諧。趙氏的筆法簡練而考究，無論莖幹還是葉脈，都以圓勁的篆籀筆法寫出，有沉著痛快之感。
籬笆牆中的秋菊
《老圃秋容圖》
趙之謙以古詩“莫嫌老圃秋容淡，因看菊花晚節香”為題，描繪了秋圃之中菊花傲霜盛開的場景。畫面古秀淡雅，筆墨剛健沉雄，具有早期海派大寫意花卉畫的典型特徵。
枝蔓纏繞的瓜果
《葫蘆圖》
趙之謙筆下的葫蘆與秋瓜，造型簡約，筆墨凝練，色彩溫潤柔和。他尤其善用篆書和隸書的筆法描繪植物的藤蔓，充分體現出了物象應有的遒勁姿態。此幅作品中物象與題字相得益彰，是金石書畫的佳作。
趙之謙的畫充滿著生活氣息，一個瞬間都能成為他的主題，一個角落都能成為他的主角。
閱讀更多 正廣文化 的文章
