冰晶鳳翎
首先我不針對題主本人。以題論題闡述我的觀點：我認為，藝術是在原有的物質基礎上再做新的創意與加工，使作品得到提煉與昇華而獲得大眾稱讚和認可的作品，如同維納斯雕像和夢露那種舉世聞名的公共藝術品。尤其是造型獨特，有研究價值，大眾喜愛。然而，藝術的外延非常廣闊，不僅在文學創作中還是影視劇裡，都廣泛地運用藝術手段去處裡描繪一些情結，藝術可起到美化和醜化與誇張的修辭效果。但是，總有那麼幾個追求和迷戀“藝術”的愛好者，天天蒐羅一些女性裸體圖片發出，並海闊天空，滔滔不絕。試問，人體人體，赤身裸體，上下四肢，一具軀體。何謂之美?有些人上傳的裸體圖，頭像很可怕，聯想到聊齋，也許發圖者欣賞的是“局部”美，而不是整體美。這分明是題主的心態與動機問題。網上頻頻上傳的那些裸體畫美其名曰“人體藝術”，我看只有人體，沒有藝術。更找不出蛛絲馬跡的藝術可在。試問，為什麼沒有男性裸體藝術，是否男人沒有器官或是沒有氣質?想必回答是肯定的——喜歡所謂人體藝術的都是男人，都是喜新厭舊的男人，都是另尋新歡的男人。
手機用戶69329462企盼
藝術作為一個大類，我喜歡其中人體藝術這一小類！
至於為什麼？聽我娓娓道來！
一、以人體作為藝術的本體，具有天然不加以任何修飾的美，讓人有一種賞心悅目，身心愉悅的感覺，能夠讓自己淨化心靈！這不就是藝術的本質嗎？為人們服務，是藝術的必備條件之一。
二、人體藝術作為西方舶來品，至於為什麼會流入我們的生活之中，我想一定是有其可以借鑑的東西，往往神秘的東西最有吸引力，
好奇心害死貓我並不覺得貓傻，貓最起碼保持著一顆探知的心！
三、人體藝術是一門需要一定門檻才能欣賞的來的藝術，所以代表了其一定不能大眾化，一定是會受到許許多多的質疑誹謗！有爭議的東西往往都是一個時代要進步之時的徵兆！
以上是我個人觀點！
大叔談社會
在很多人的意識裡，一提到藝術，往往會想起繪畫攝影什麼的。其實藝術是一個很大的概念，藝術的定義很寬泛，凡是經過加工提煉的為人們所接受所喜歡的精神文化產品都可以稱之為藝術。包括繪畫、文學、音樂、舞蹈、攝影、雕塑、書法甚至還有建築等等。
格維德《雅典娜女神》
我眼中的藝術當然這些都包括了。但我最喜歡的藝術卻是繪畫藝術，而且尤為喜歡油畫藝術。說來這裡面有著二十年的歷史淵源。
二十年前，我在大學圖書館裡第一次看到油畫畫冊的時候，立時被一幅幅絢麗多彩真實生動鮮活秀美的畫面吸引住了。真的是不忍移目，流連忘返啊！
布格羅《舞》
從那時起，我便喜歡上了油畫，包括人體寫實油畫。從剛開始的心懷忐忑，到後來的從審美的角度去欣賞，愈發覺得那是真正的藝術，是美的藝術。
所以在我看來，藝術是人類生活中不可或缺的精神食糧，它可以給人帶來精神的愉悅和美的享受，它可以提升人的生活品質和生活樂趣，它可以讓人的一生變的豐滿而充實。
喬爾喬內《聖母瑪俐亞》
誰憐一燈影
對於這個藝術問題，我想來談談我自己的一些看法，也希望大家共同討論交流。
在我看來，藝術是一種文化，是一種傳達美的文化，這種美有各式各樣的美。有不同的表現形式。其中包括了戲曲，文學，繪畫，攝影等等。我們就分別來說一說。
一，文學藝術
文學藝術是我們生活中不可缺少的一部分，文學作品有著神奇的力量，它或者使人向善，或者催人奮進。文學藝術無時不在影響著我們的生活。
（文學作品）
二，攝影藝術
攝影在我們的日常生活中隨處可見，當它有了文化，美學等成分以後，它便形成了一門藝術了。它記錄生活中的點滴，也可以展現大千世界的美麗。我眼中的攝影藝術它滋潤著我們的現實生活。
（攝影作品）
三，繪畫藝術
繪畫藝術由來已久，它以精美的畫卷描繪著我們的世界，描繪人的生存姿態。越來越多的人喜愛並學習繪畫，可見，繪畫藝術的魅力所在。
繪畫藝術，描述了普通人們的生活狀態。
以上就是我眼中的藝術，對此，你有何看法呢？歡迎留言，感謝關注！謝謝！
鐵匠的頭髮
藝術是一束光，照亮了漆黑的夜空。
在那個沒有泊油路，沒有霓虹燈，沒有高樓大廈，更不懂什麼叫“詩和遠方”，那裡只有叢林小路，依稀閃爍的漁火，茅草小屋，每天只知道日出而做日落而歸的年代，每逢遇到昏天暗地，雷雨交加的時候，那裡的人們都以為是“神”鬧情緒了，總是讓人一驚一乍的，這就是傳說中的“有神論”，突然有一天“藝術”誕生了，它告訴人們“世界是人創造的，人才是最美的，世上沒有神”，人們因為藝術頓時覺醒了，藝術是一束光，照亮了漆黑的夜空，也照亮了人們善良的內心。
或許由於生活節奏忽慢忽快，總讓人覺得無所適從，茫然不知所措，枯燥乏味導致患得患失，人與人的交流都好像隔著“千山萬水”“車水馬龍”經常障礙重重，每個人心中只有自己，無比自私不快樂；自從有了藝術之後，藝術如一本書，隨手翻開書中每一頁，頁頁記載著“藝術來源於生活，生活處處充滿著愛，充滿著美，生活應該高於藝術，”
藝術是一門語言，如同一首歌。
藝術的海洋裡有形象逼真的繪畫，有清脆悅耳音樂，有婀娜多姿的舞蹈，有浪漫超脫的詩歌，有身臨其境的攝影，有慷慨激昂的書法，它們如詩如畫，如歌如夢，如同英姿颯爽的少女，如同氣質非凡的少年，有夢一樣的情懷，藝術如同陳年的老酒讓你如痴如醉，藝術是青春是活力是大自然的幽靈。
這些就是藝術的樣子。
詩夜城主
怪事年年有、今年特別多。
在網絡世界裡、只要一提到《藝術》這兩個字、西方國家的“人體藝術”圖片馬上就來了、好像這世界上除了西方“裸體”、其它所有的東西都不是藝術都沒有藝術含量似的。
這個問答題的題目是：《你眼中的藝術是怎樣的》？
所以、根據題目、我首先想到的是故宮博物館裡的藏品、那裡的件件藏品都是珍貴的藝術品、件件都價值連城、那才真正的是我心中的藝術品。
今天藉此機會向大家介紹幾幅、故宮博物館裡的珍貴藏品的圖片、與大家共享、第一幅人物畫那可是真實的康熙爺的畫像哦！不看真的是很可惜的哦！
小芳雜談
藝術，首先包含著許許多多的方面，但我認為不管是哪一方面，其藝術的宗旨是不變的。現在就繪畫藝術方面我認為首先藝術是生活的本質，是生活的昇華和表現；其次，藝術是就有靈魂，思想和生命的，再次就是藝術是精神寄託和改變生活的一個產物。
首先，藝術是生活的本質，是生活的昇華和表現。自從人類誕生之後，從一個衣不遮體，從一個獵殺食物，到掌握各種生活技巧，從一個思想簡單到一個思想複雜等等，無形之中，這種變遷，這種生活本身就是藝術，也就是說生活本身就是藝術。而一個繪畫藝術是記錄各種人生，各種變化的一個工具，也可以說是一種記憶，一種歷史的見證。不管是今天還是昨天，這樣的一種繪畫也可以說是藝術的最初表現和目的。
其次，藝術是具有靈魂和生命的。繪畫本身只是記錄某一段時間某一個人和某一件事的特定狀態，但是藝術是人們思想的產物，是人們對生活的一種追求，它是集思想，感受，改變為一體的產物，通過這樣一種繪畫藝術，看出人們心靈的掙扎和思想的變化，通過這樣一種藝術，使人的心靈得到淨化和改變，使人的活動得以一定的激勵。它是有靈魂，有思想，有感受的一種繪畫藝術，繪畫不等於就是藝術，一幅畫，即使畫得再精美，再細膩，在逼真，沒有思想和靈魂，沒有生命的繪畫永遠成不了藝術。
再有就是藝術是人們的精神寄託和改變生活的產物。藝術就應該像是人們的宗教信仰，支撐和改變人們的生活。將一種特定手法激勵和驅使人們改變自己和改變他人。繪畫藝術和影視藝術一樣，都是具有一定的特定意義的。許許多多的人總是喜歡把繪畫跟藝術混為一談，卻不知道繪畫只是一個死物而非有思想和靈魂。最後我想說一遍，不要動不動就把一個繪畫的就說是藝術家，簡直是無稽之談，不要把藝術沾汙了。
