文 │薄荷
“我大概是唯一一个没有看过《延禧攻略》和《香蜜沉沉烬如霜》，但却看了一部叫做《惹上冷殿下》的沙雕玛丽苏网剧的人了。”
“沙雕”“有毒”“节奏快到飞起，打破八集定律”，观众对于《惹上冷殿下》的这些评价，和陈蓉妍当初的设想基本一致。
今晚《惹上冷殿下》更新，陈蓉妍的朋友圈是这样安利的：“今晚八点，欢脱马卡龙冷殿下，突变快手风和乡村爱情风，就是有毒，就是任性！”
莱可传媒CEO兼总制片人陈蓉妍在2017年初就萌生了做一部瞄准00后、主打少女心元素作品的想法，她当时主要思考的是，如何做出有新意的尝试，能够让“挑剔”的年轻观众觉得不落伍？
今年夏天，《惹上冷殿下》播出24小时后播放量破亿，本周是它播出的第三周，但仍然保持着不错的流量增长和较高的讨论度。根据骨朵数据显示，在上周的网剧播放量排行中，《惹上冷殿下》排名第四位，双平台累积播放量8.2亿，弹幕和评论近10万。
第一天破亿后，陈蓉妍的第一感觉是“中彩票了”。她既兴奋又意外，兴奋的是这部剧成功“出来了”，意外则在于它的好运气，不仅和对当时观众喜好的预测有着不错的重合度，还意外碰上了“偶像元年”这一神助攻。
意料之中的意外之喜
《惹上冷殿下》第一集和后续剧集的弹幕画风比较不一样，开始观众吐槽的是“为什么要连续放出12集”，后来吐槽的是“为什么一口气看完12集还停不下来”。
开始引起观众吐槽的点主要在快节奏的故事发展和中二的剧情设定上，第一集刚开始就出现了男女主角接吻的画面，这一集还有女主角陈青青逃婚、男主角司徒枫穿女装等强刺激情节，不少观众直接吐槽，“你们是魔鬼吗，为什么给我看这个！”
但有趣的是，当短短25分钟的进度条走完之后，不少人表现出了继续看的意向。
第一集中还有个关键情节，从《偶像练习生》中出圈的董岩磊在剧中饰演陈青青英年早逝的父亲，一本正经还自带圣光的样子引发了用户狂欢式的互动，“你的磊子突然出现”“恭喜磊子喜提闺女”等弹幕，使“磊子”一词到现在还是这部剧的弹幕热词。
这也是陈蓉妍印象最深刻的弹幕之一，虽然编剧在改编剧本时铺了很多密集的梗，但是“磊子事件”是个意外。用了半年左右的时间筹备，《惹上冷殿下》在去年八月份开机拍摄，当时还没有《偶像练习生》，董岩磊还没有被加持属性，谁也不知道明年会是偶像元年。
不过那时她隐隐约约地意识到，快节奏、喜剧化，可能就是甜宠剧未来不一样的表达方式，于是团队开始寻找“爽感强”的内容类型，在掌阅给到的大量IP小说中挑到了《惹上妖孽冷殿下》。
包括25分钟x 30集的迷你剧设定，也是跟平台方腾讯视频达成了共识，尽量给用户“短、快、欲罢不能”的观剧体验。
于是播着播着，观众口中“有毒”和“沙雕”从纯吐槽，变成了相爱相杀的上瘾症状。
所以《惹上冷殿下》只是一部无脑纯爽的甜宠剧吗？
在陈蓉妍看来，这部剧以迷妹与偶像的关系做打底，讲的是势均力敌的恋爱关系，而且男女主的人设很棒，“在00后观众的喜好中，傻白甜可能已经出局了，大家更希望女主能强悍一些，要有能力去改变很多东西，她的独立意识和自强能力都要达到一定的水平线，这样的人设才会让观众觉得有爽感。”
于是在剧中，一个是出身名门的爱豆，一个是学霸属性的大小姐，用陈蓉妍的话说就是，“你厉害，我比你更厉害”。
两人对待身边人事都是爽朗利落、不拖泥带水的作风，“这跟现在年轻人的行事风格是一样的，大家在物质生活上没有烦恼，个性比较强，但是在成长中还是会遇到其他的烦恼和焦虑。”
所以出逃到另一个的城市的陈青青，是为了避免嫁给不喜欢的人，而司徒枫跟父亲的冲突，更像是一个青春期叛逆小孩不知道如何表达失望，所以才会用一些看起来很幼稚的行为来应对。
虽然讲述的是“饭圈故事”，但《惹上冷殿下》对饭圈文化着墨不多，只是把它当成故事的基调线，一切的矛盾和纠葛由此发生。即便这样，在偶像风潮来临时，这种设定还是为剧情和人设加了不少分。
喜剧的表达形式下有着核心的价值观，包括在制作上也要有足够出彩呈现，这部剧的风格设定是“马卡龙概念剧”，大到整体色调小到一粒扣子，整体风格统一为梦幻柔软，对标的是韩国偶像剧，走明朗大方、细节精致路线。
“像‘沙雕’这样的喜剧感是比较重要的，但是要在制作达标的前提下，才能做到更深入人心的地步。”
陈蓉妍坦言，没有想到这部剧会有今天的成绩，但是她觉得如果把一切都做到位，就一定不会差到哪里去。
多样化的“少女心”
今年暑期档的另一批黑马《延禧攻略》同样以“爽”出圈，在陈蓉妍看来，观众的审美在发生迭代，主要是因为当下生活压力大，需要以剧“圆梦”，在剧中完成情感的释放和寄托。
那么《惹上冷殿下》可以说是追星女孩的终极玛丽苏梦想了。和爱豆从相识到相爱，可能是大家都幻想过的桥段，何况身为故事中的女主角，你有着和爱豆势均力敌的“战斗”状态，想想就令人心动。
但是在《惹上冷殿下》中，反派意外地圈粉观众，“女二号那么用力地做反派，居然没有起到一点点的破坏效果，反而不断地在做助攻，还蛮有趣的。所以我们觉得，在一部梦幻少女心的作品中，大家心中其实没有真正的反派，所谓的反派可能有一些小伎俩，但是轻飘飘的很萌，这种设定可能跟其他剧不太一样。”
在为少女们造梦，同时给大家一个足够真善美的世界，是陈蓉妍实现“少女心计划”的关键手法，“说白了，就是给观众一种美好的体验。”
何为“少女心”？对莱可传媒打造女性向题材作品有什么影响？在陈蓉妍看来两者是并行的，“少女心是‘简单而极致’，美好起来纯粹梦幻，报复也能干脆利落。谁能说《延禧攻略》没有少女心呢？”极致意味着能给到观众最直接的情绪体验，而这正是新一代年轻人所需要的观剧体验，“他们人生里的灰暗面比较少，喜欢直来直往的东西。”
除了给观众粉红泡泡，陈蓉妍还打算做一些带有社会思考的作品，比如爱情悬疑类的女性作品，她透露目前正在筹备的项目跟韩剧《迷雾》有几分相似，“很猛，很有看点。”
女性题材作为莱可传媒主攻的城池之一，其“少女心计划”可以分为两大类：少女系和轻熟系。陈蓉妍表示，未来莱可传媒也会继续在少女系中挖掘细分题材内容，如古装穿越故事、00后95后友情和爱情转化的故事、泰国《电击少女》剧版改编等，“我们的储备比较多，提到的这几个项目目前都已经开始筹备了。”
另外，莱可传媒在“少女心”对应的“少年感”类别上也会不断发力，比如自家擅长的科幻题材，还有今晚播出的迷你影剧《天才J三部曲》，试图用独特的风格化和高燃的情感去击中“少年的心”。“当然，挖掘和制作女性题材内容，是莱可未来发展的主要目标。”
走进用户的世界
如今做项目，陈蓉妍和莱可传媒更多地是在思考，“我到底要打透哪个圈层？”认准了要做“圈层里的东西”，就要先从小众的共鸣做起，再谈如何引发大众的狂欢。其实莱可传媒早些时候的《微能力者》《动物系恋人啊》，都是口碑流量不错，具有一定圈层属性的作品。
“而且用户越来越明白自己要什么，要想获取大众化的用户是很难实现的。好比综艺也和影视剧是一个道理，要打到一群足够有力量的人群，在实现这群人的狂欢之后，再去实现扩充。如果没有打中，或者打哪儿都不对，它只能是一个很平庸的作品。”
早些年的营销经验让陈蓉妍养成了一种习惯，她会参与到用户的讨论里，听他们都在讨论些什么。
她用小号“潜伏”进微博粉丝群、QQ群、QQ部落，B站弹幕和韩剧TV讨论区都是她的“重点关注对象”，她还会在深夜里扫微博，“因为用户在深夜里的表达往往是最真实的”。在她的朋友圈里，转发网友评论、cut是常有的事，往往还会配上一句“太有才了吧！”
《惹上冷殿下》表现不俗，陈蓉妍会为了一个有趣的弹幕而欢呼，同时也会陷入一种焦虑，“下一部该怎么做呀？还能不能找到有趣的点？”陈蓉妍笑着说，每天都在“品梗”和焦虑中度过。
“观众让我们学到了很多，弹幕能玩梗就是创造力的体现。”
陈蓉妍很怕自己的审美会变老，更害怕对市场的判断有误，“当然，如果我们团队的判断准，就让他们去做判断。”她觉得如果大方向上没问题，就让契合的团队放手去干，要放心交给他们。
《惹上冷殿下》的制作团队非常年轻，编剧们均是90后，有些还是做综艺出身，所以当时在看到原著小说时，大家一致认为这部“可能能中”。
包括青年导演钟青甚至是首次执导网剧，但编剧们密集的铺梗设置，导演在拍摄时的灵光乍现，都让陈蓉妍觉得这支年轻团队充满了活力和创造性，大家以玩的心态完成了整个创作，“很开心，也很放松。”
从呈现效果来看，《惹上冷殿下》比较成功地戳到了网生用户的爽点，“能让用户有比较高的互动欲望，一定是因为前期的设置到位，而且足够了解用户的喜好，才能知道哪些点能戳到他们。这部剧的确有些‘综艺感’，节奏快，高能时刻多。”
其实《惹上冷殿下》是以原创开发起家的莱可传媒，第一部IP改编作品，“但是改动也很多，这次经验给了我们很多启发，加深了对用户和小众群体圈层的理解。
团队对于年轻用户的理解以及审美能达到一定标准的共识，这可能就是团队被赋予的最核心的竞争力。”
同时陈蓉妍表示，莱可传媒在未来也会坚持策划和研发原创内容，保持一定水准，“去年我们开始有目标性地去做前期的策划，和后面一些项目的开发。做内容应该有这种意识，要成为先落地的人，而不是等有了好的idea，才发现已经被别人完善地很好了。”
无论是开发原创还是做IP改编，吸引陈蓉妍的还是“好故事”和“好人设”，作为一家新公司，她认为一定
要有“四两拨千斤”的眼光，靠创作能力和行业预判说话。而她对自己的团队充满信心，“最苦的时候都熬过来了，未来也会一直坚持口碑积累，要说要求也挺低的，如果每一个参与到创作里的伙伴，觉得自己的名字挂在作品上不丢脸，那就对了。”
至于未来的市场走向，以及网剧如何从小众圈层出走引领大众共鸣，陈蓉妍表示，她和整个市场一样，都在不断摸索。
但在她看来，这件事不是没有“命门”，那就是把握年轻人的审美、寻找社会现实面的共情点。至于如何找到理想化的打法，她认为，只有“多看，多想，然后真正走进用户的世界里去”。
閱讀更多 骨朵網絡影視 的文章
