蘭花,紫藤,紫玉蘭、青竹各有寓意,高雅而意境深遠的幾幅國畫

蘭花,紫藤,紫玉蘭、青竹各有寓意,高雅而意境深遠的幾幅國畫

《紫氣迎春》69x45cm

作者:鄧鬱芬(中國文聯書畫藝術交流中心會員)

紫藤入畫歷史悠久,源遠流長,紫藤寓意“紫氣東來”,具有顏色嬌豔、滿紙清香、構圖靈活、主次皆宜等特點,是國畫花鳥的重要題材之一。《紫氣迎春》雖只取紫藤花入畫,卻是全景構圖,小中見大,意趣無窮,帶來滿室生香。

整幅作品不僅有花草的清香,更有自然生命的律動,仔細體會,讀者可以感受到畫面上靈動的水墨氣息,紫藤花的清香撲面而來,幾分幽靜,幾分淡雅,淡淡花香皆是情。紫藤花構圖飽滿,畫家以沒骨的手法繪出,花瓶用大色塊概括,水墨氤氳,造型準確。花朵從深紫到淡紫的漸變,顯示了畫家調色的較高能力,花瓣柔軟極有質感,紫花搭碧色枝條,豔而不俗,栩栩如生,可見畫家的技藝。整個畫面看起來明麗活潑,動人心絃,體現了溫馨清雅的感覺。

蘭花,紫藤,紫玉蘭、青竹各有寓意,高雅而意境深遠的幾幅國畫

《大觀系列——春山》180x97cm

作者:熊廣琴(中國女畫家協會副秘書長,中國國家博物館專職畫家)

玉蘭花的種植歷史悠久,流傳百世的佳作《離騷》中就有對玉蘭的描述:“朝飲木蘭之墜露兮,夕餐菊之落英”。從字裡行間,我們不難看出屈原對玉蘭花的欣賞。於是人們把屈原的高潔品質作為玉蘭花的寓意。

《大觀系列——春山》畫面清麗淡雅,不落俗套,畫家將紫玉蘭、青竹相互融合,分別取其意:高雅、氣節、長久,意境深遠。在空間處理上,作者融入現代平面構成的因素,淡化縱深表現。畫面看似沒骨寫真、靜中求雅,但其實作者藝術上的來源是十分多樣的:如虛谷的虛,潘天壽的意筆工寫,黃賓虹的筆墨,吳昌碩的氣概和齊白石的包容。她將這些都轉化為她筆下的那種恬淡和優雅,並在那淡淡的優雅中透出其內心的堅韌與執著。

蘭花,紫藤,紫玉蘭、青竹各有寓意,高雅而意境深遠的幾幅國畫

《青花系列——閒居》138x69cm

作者:馬碩山(中國畫學會理事,中國國家博物館書畫研究創作中心專業畫家)

《楚辭》中將蘭比喻為“君子的高潔品質”。由於蘭葉態優美,花朵清雅芳香,花質素潔,自古以來就受到大眾的喜愛。而青花瓷又稱白地青花瓷,常簡稱青花,是中國瓷器的主流品種之一。二者的結合彰顯出高雅的氣質。題跋中寫道“但得心閒到處閒,莫拘城市與溪山。是非名利渾如夢,正眼觀時一瞬間。” 作者以題跋自醒,告誡自己與世人名利只是一瞬間的過眼雲煙,不要過於熱衷。

《青花系列——閒居》作者以傳統筆墨表現出了青花瓷、傢俱,以及蘭草的傳統形象。畫面中兩朵嬌小的蘭花插於青花瓷瓶內,像兩朵蝴蝶一樣靈動、輕巧,它們與花瓶的大小形成了鮮明的對比。畫面的左側題跋也是作者作畫的一部分,與畫面相互搭配,筆墨相融,以書入畫,更加增加了畫面的傳統意味。作者運用以小見大、相互對比的方法突出了蘭花的形象,值得學習。


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