昊愚堂夜畫
西方繪畫中的著名題材，包括神話人物、宗教故事、田園風光和人物肖像等，其中，最為著名的應該是神話人物和宗教故事這兩類。
自古希臘文明開始，神話人物便以人的形象來展示，這一點影響到了後來的藝術創作。
古希臘文化中神人同形，而且始終追求強健、完美的體魄。所以，當時古希臘人以對“人”的理解來塑造人，這一點又影響到了古羅馬文化。
而文藝復興時期，藝術家們從古希臘、古羅馬文化中汲取靈感，這使得在繪畫創作中也存在大量描繪神話人物與神話故事的作品。
（因嚴查圖片，原圖已刪）
（古希臘雕塑作品）
在大家所熟悉的西方油畫作品中，美神維納斯一直的備受關注的創作對象。在西方繪畫史上，有數不盡的畫家相繼描繪了無數的經典的維納斯形象。比如喬爾喬內的《沉睡的維納斯》、提香的《烏爾比諾的維納斯》、波提切利的《維納斯的誕生》、布格羅的《蜂擁》等等。
在眾多經典的維納斯形象中，喬爾喬內的《沉睡的維納斯》，第一次將古希臘雕塑中站立的維納斯改為側臥的女性形象，這是西方美術史上的一個重大突破。
（因嚴查圖片，原圖已刪）
（喬爾喬內：《沉睡的維納斯》）
宗教故事，一直是西方畫家描繪的經典題材。
歐洲中世紀，是受宗教文化影響極為嚴重的時期。可以說，古典藝術的發展過程中，也一直未能擺脫宗教文化的影響。
在西方油畫創作中，宗教故事也一直是一個經典的創作題材。比如，題主在問題描述中提到了《逃亡埃及》便是如此。《逃亡埃及》也被譯為《逃亡埃及旅途中的休息》，克拉納赫、卡拉瓦喬等人都曾畫過同名的作品。
（因嚴查圖片，原圖已刪）
（卡拉瓦喬：《逃亡埃及途中的休息》）
可以說，在西方油畫發展史上，神話人物和宗教故事，始終是最為經典的兩個創作題材，這也是西方藝術發展中最為重要的兩條主線。
碣石樵子
西方歷代油畫家喜歡畫的題材非常多，其中截取宗教與《聖經》故事題材的有伊甸園、摩西出埃及、最後的審判、天使報喜、逃往埃及、聖母子系列、博士來拜、最後的晚餐、耶穌受難、耶穌復活等。截取希臘、羅馬神話的題材有帕里斯的審判、麗達與天鵝、愛神維納斯、酒神巴庫斯與阿麗雅德妮、拉奧孔、劫奪薩賓婦女等。這些題材或莊嚴肅穆，神聖聖潔，充滿宗教的虔敬與真誠；或故事優美，綺麗變幻，富有人性的恢弘與靈魂的深刻，是歷代油畫家津津樂道、經久不衰的表現主題。
“最後的審判”說的是《聖經》故事中，基督來臨的那一刻，他要審判生者和死者，被他免罪的人將得到永生的故事；“伊甸園”說的是《聖經》中亞當和夏娃的故事；“天使報喜”說的是天使向聖母瑪利亞報喜，說她受聖靈感孕而懷胎的故事等，這些都是根據《聖經》題材而來的。
著名的有米開朗基羅為西斯廷教堂製作的壁畫《最後的審判》，達芬奇等人的《天使報喜》，拉斐爾各種構圖的《聖母子》等。還有根據希臘、羅馬神話而來的許多題材，如關於著名金蘋果的故事，是帕里斯王子被美神許願，把金蘋果給了愛神維納斯，從而為了爭奪大美人海倫，有了十年之久的特洛伊戰爭。還有天神宙斯化作天鵝誘姦麗達的故事等等。
幾乎所有的名家，都以這些故事，描繪過同樣的場面。但是表現的藝術形式與格調，都是不同的。而對色彩、光線的變化等，也是獨具心得，呈現出藝術發展過程中，對藝術審美的獨特認知與展現。
下面發些作品，供大家欣賞，歡迎隨手關注點贊！謝謝！
昊愚堂夜畫
這就多了，可以說世間萬物只要能用繪畫表現的都已經有了！人體、肖像、風景、宗教、愛情、戰爭等等都有！
我們這裡簡單舉例幾個吧！
人體類！
安格爾《泉》▼
《沉睡的維納斯》▼
肖像類！
達·芬奇《蒙娜麗莎》▼
《女子肖像》▼
宗教類！
《最後的晚餐》▼
《維納斯的誕生》▼
萬物皆明
不好意思，這個問題，我不是很懂，不過我也是很喜歡油畫的，只可惜一直畫不太好，下面我大概說一下我瞭解的。
油畫的題材我知道的大概有人物、神話、風景等。
1.人物，又稱"人物油畫"，是油畫題材的主要門類之一，人物油畫是最能體現出質感和立體感的，由於油畫紙質特殊，所以對於人物油畫來說是特別適合的，比較著名的有《蒙娜麗莎》《女畫家像》《布魯庫留斯夫婦像》等等。
2.神話，顧名思義，就是以神話為題材的油畫，出門點的有的古希臘神話、伊甸園、雅典娜與半人馬肯陶洛斯等等。
3.風景，以風景為題材的油畫，這個應該是我們最熟悉的一種題材了，風景油畫是以自然景物為描繪對象，用油畫材料進行繪畫創作，稱為風景油畫，可以分為：自然風景油畫、山水風景油畫、藍天白雲油畫、日出日落油畫、街景油畫等。風景油畫生活中比比皆是，只要我們有雙發現美的眼睛就行了。
以上就是我大概瞭解的三種，這三種中我最喜歡的是風景油畫，取景有很多，又很美。希望我的回答可以幫到你！
劉琴143763263
默默淺見：在西方繪畫創作眾多的題材中，畫家表現最多、最為著名的主要為四大類：
神話、宗教、人體和自然風景。
繪畫藝術來源於生活，與當時的社會情態、人類思想密切相關。
人們所處時代不同，繪畫題材也不盡不同。一、神話
從遠古時期繪畫誕生，人們就開始畫各種神。人們感到自身的渺小，對於比自己強大的東西都感到敬畏，覺得萬物有神在操縱。時代變化之中，形成了完善的神話體系，各種神話人物是藝術創作的主要題材。
二、宗教
到了中世紀，人們畫的神只有一個：上帝。中世紀將近一千年時間裡，基督教成了歐洲人普遍信仰的宗教，上帝是畫的主要題材，繪畫成了宗教的宣傳手段。中世紀的畫風格嚴肅、沉鬱，比起客觀世界的描寫，更注重宗教思想的表現。
三、人物
文藝復興是西方藝術史上極為特殊的時期，隨著科技發展人們生活進步，人們接著追求天性的解放、深入哲學思考。這時期先是打著畫神的名號畫人，之後直接畫人，文藝復興出現了很多傑出大師如達芬奇、米開朗基羅等，許多傑作如《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》、《創世紀》等，文藝復興時期的繪畫是人們對於人性本真的思考、釋放和表達。
四、自然風景
到了19世紀，自然風景成了新主題。社會的發展和科技革新，尤其是照相機和火車的發明，改變了畫家原有的繪畫觀念和方式，畫家開始走出畫室外出寫生，更多地描繪自然風景，印象派隨之應運而生，對西方後來的繪畫產生了巨大影響。
對於以上西方繪畫的著名題材，朋友們又有什麼不一樣的見解呢？歡迎留言交流。
（默默輕娛樂：以不一樣的新鮮角度解讀分享各類藝術繪畫，藝術輕鬆很好玩）
默默輕娛樂
我可以淺薄的說一下。
油畫的題材很多！首先說一下著名的油畫！大部分畫作都離不開當時的社會背景！很早的畫家是為了宗教服務的，他們畫神話人物！神話情景，神話家園！隨著時代發展，每家每戶都需要神話畫卷掛到家裡！那麼就會誕生一些以這些為生的畫家！當生活的滿足了，他們就會追求精神世界了，那麼他們的畫作就會以自己獨有的風格出現！有的畫人文，有的還在畫神話，有的田園風光，有的是一些小動物！有的畫自然風光！
隨著時代再發展。派別就更加明顯了，有古院畫派，印象派，寫實派！各有各的風格！
再後來就有了專業的學院，這也是精神文明發展的結晶！下面就為大家奉上幾幅畫！供大家欣賞！
相魄
在我看來，西方油畫家油畫創作的重要題材可以概括為四大類，宗教、神話、人體藝術、自然風景。
一，宗教。這類題材集中表現於文藝復興時期以及文藝復興前後一百年的時間段。如達芬奇的《最後的晚餐》還有《最後的審判》、《逃往埃及的路上》等等。
米開朗基羅《最後的審判》
二，神話。和宗教類題材一樣，也是集中於文藝復興時期及其前後一段時間。如波提切利《春》、拉斐爾《美惠三美神》等等。
之所以這個時期宗教神話題材比較多，主要還是因為當時宗教神學在歐洲居於統治地位，而且當時眾多的教堂成了宗教神話題材油畫的買主和最大的市場。
需要指出的是，無論是宗教題材還是神話題材，藝術家都是以人為載體來創作的。可以說這些宗教類神話類油畫作品同時也是人物油畫或人體油畫作品。如喬爾喬內《沉睡的維納斯》、魯本斯《愛之園》等等。
拉斐爾《聖母像》
三，人體藝術。發端於古希臘的人體藝術成為西方有油畫以來一直經久不衰的重要題材。特別是十九世紀以法國為中心，藝術家創作了大量經典的人體油畫。如安格爾《泉》、莫迪裡安尼《側臥的裸女》、雷諾阿《浴女》、布格羅《少女》、戈雅《裸體的瑪哈》等等。
四，自然風景。這類題材以十九世紀後的印象派後印象派畫家作品居多。如莫奈《日出》、梵高《麥田》、《向日葵》等等。
梵高《麥田》
誰憐一燈影
西方油畫藝術的高逼格都是一部分中國人吹捧起來的。現在藝術這行業，有個規則，露的越多越火。現在的畫作不畫人體就對不起“藝術”的稱號，好比拍電影不出現男女火熱場面就對不起鏡頭一樣。
西方繪畫中，畫家們樂此不疲表達的同一主題主要有兩個方面，一方面是以宗教神話為題材交流，另一方面就是以女性人體為題材。究其根本是因為西方繪畫繼承了古希臘雕塑。 古希臘學的雕塑能搞點什麼呢？神話中寫到克洛諾斯與妹妹瑞亞結合生了六男六女，最小的叫宙斯……縱觀古希臘神話，就是一部亂倫史。
縱觀文藝復興時期繪畫作品，也就是一幫小淫蟲畫裸體畫而已，因為文化決定了藝術創作的方向和內容 ，西方文化起源於矇昧的神學和揪頭髮的哲學總和。
