九月晴天
英國有“
憨豆先生”羅溫·艾金森《憨豆特工》系列；
查理·卓別林《摩登年代》，《城市之光》; 美國有吉姆·凱瑞; 印度有《功夫小蠅》，《我的個神啊》，《偶滴神啊》 。 
中國有誰呢?我擔心寫出來眾口難調。能稱得上中國的喜劇之王的一定是在這一類電影當中有所建樹的，能自成一派的。C，劉鎮偉，李力持，黃渤，石班瑜，吳孟達，周星馳，黃百鳴，範偉，陳百祥，葛優，趙本山。還有個問題我不知道當講不當講，現在呢很多綜藝節目，喜劇類的我就想說"我去年買了個表。” 東方衛視不是最喜歡搞什麼《歡樂喜劇人》 嗎？我真的覺得那些是“ 尬戲"，，完全太停留於表面，膚淺之作。基本都是些某地域的演員人選在那裡，真的沒啥營養的表演（先是在喜劇，然後煽情，立意，昇華），但是還要說什麼“為了這一次表演多少多少努力，多少多少刻苦了”“我們是有夢想的”（嗯，有夢想是好的），“要不你來？”（我可沒這本事，我又不是“演員”，我只是一個看客，打發業餘時間的，我只是發表個人意見，泛泛而談，一家之辭）怎麼這個變成我的吐槽大會了，偏題了，偏題了。不——好——意——思——
不是我不評周星馳為王，雖然《時代週刊》將周星馳評為“亞洲英雄”時寫道：如果說中國有查理·卓別林的話，那就是周星馳。我還是謹慎一些，暫不苟同。中期的周星馳的電影我也很喜歡，裡面的臺詞也是記憶猶新，猶在耳畔，現在時不時我都翻出來看看，這不，前幾天我才又看了《大內密探零零發》。自從《功夫》之後，我曾發出過“《功夫》之後，再無佳作？”的感嘆。我害怕從以後再也沒有這樣喜劇，這樣搞笑的電影從星爺那裡出來。《長江七號》帶來的多是溫情，人物的真情實感了，《美人魚》，《西遊》系列我都……
“光頭佬”麥嘉獨特的配音也為其自身增色加分。 《最佳拍檔》，《情聖》，《無名小卒》，《鬼馬智多星》也實屬經典了。
好在葛優結束了其演戲生涯，漸漸熄影了，我真的不太能GET到“笑”果。但人家就是火，就是紅。看不慣可真的無可奈何，我能怎麼辦，我也很無奈啊。
“開心鬼”黃百鳴演員時期的《開心鬼撞鬼》，《開心鬼放暑假》，《開心鬼》，《八星報喜》，《97家有喜事》也陪伴了我的青春。
這些年來，開心麻花團隊也帶來了許多優秀的作品，“郝建”的系列小品，有一個是沈騰（郝建）《365個祝福的》我是特別喜歡至極。電影方面《羞羞的鐵拳》 ，暑期上映的《西虹市首富》，《夏洛特煩惱》真的都還不錯，娛樂至上的方式也有，立意深遠也表現優異。
“小品王”趙本山的很多小品也是不錯的，帶動了當地地方經濟，也帶動了諸多弟子。
不知道星爺還會迴歸麼？駕著七彩祥雲迴歸演員本身……
所以關於“在你心中，誰是中國的喜劇之王”這個答案，我現在給不了結果。抱歉。
Ai克智Tony
如果說評選中國喜劇界的“王者”，是一個“你好我好大家好”的問題，因為“王者”不見得是某一個人，只要曾經登上過喜劇領域的顛峰，都可以稱為“王者”，比如喜劇電影票房冠軍，喜劇比賽冠軍等等。然而說到“喜劇之王”，就不可能那麼心平氣和，因為“喜劇之王”只能有一個。
提名之前，先來分析一下何謂”喜劇”、何謂”王“。
從廣義上來說，所有能夠令人發笑的藝術表演形式，包括相聲、小品、舞臺劇、脫口秀、影視劇、默劇等，都可以稱之為”喜劇“。喜劇的形式是多種多樣，但每一種都存在侷限性。
小品在內地是一種觀眾喜聞樂見的喜劇形式，放在其他國家，甚至港澳臺，都會出現水土不服的情況。脫口秀是流行於歐美國家的一種喜劇形式，引進內地，也屢屢遭遇“滑鐵盧”。上個世紀早期，默劇紅極一時，是那個時代喜劇的主流。然而隨著電影技術的發展，默劇逐漸讓位於有聲電影。
所以，“喜劇之王”中的“喜劇”至少應該要最大限度打破時間、空間和文化、語言的限制，能被大多數人欣賞和接受，並且易於傳播和保存。
再來說“王”。
既然是“王”，首先要具有開創性，自成一派。簡單地複製前人的表演風格，沒有形成自己獨特的喜劇表演特點，很難稱“王”。其次，要有作品和人物。喜劇演員之所以受到觀眾的喜愛，就是因為他們曾經創作出令人印象深刻的喜劇形象和膾炙人口的喜劇作品。最後，對於後人或者後輩具有
引領或者示範意義。
說了這麼多，理sir的態度已經非常明顯，就目前而言，能稱得上中國“喜劇之王”的只有一個——周星馳。不得不承認，周星馳最近幾年的創作力下滑得實在嚴重，作品質量也大不如以前，但是周星馳的作品仍然具有強大的票房號召力，周星馳創作出來的喜劇人物仍然會影響許多人，周星馳的“無厘頭”表演方式仍然被許多喜劇人模仿。
你覺得中國的“喜劇之王”是誰？留下評論一起聊聊！
【娛樂有理性，八卦有道理。我是八卦有理，如果你喜歡我的答案，贊一個、粉一個再走咯】
八卦有理
我心中的喜劇之王有兩個，並且是不同領域的“王”：
第一個：影視界的“喜劇之王”周星馳
周星馳，在香港著名的喜劇演員中，乃至整個中國，周星馳一定會是數一數二的，周星馳早些時候拍攝了很多的喜劇電影，甚至被大家稱為"喜劇之王"。年初由周星馳執導的《美人魚》，即使他本人並未出演，但依然狂攬33億票房，可見其號召力之大。
他無厘頭的風格，從一開始不被看好，被多名導演吐槽，到後來他的每一部作品都被奉為神作，不可超越的經典之作，而其中的《大話西遊》《功夫》《少林足球》等在豆瓣都有極高的分數，影響深遠。網友也一直有“欠星爺一張電影票”和“一年一影帝，百年周星馳”的說法。
第二個：小品界的“無冕之王”趙本山
如果說周星馳是影視界的“王”，那麼趙本山在小品界就是“無冕之王”，沒有人有資格對他的小品打分，但近年來的春晚，人人都認為“少了點什麼！”
而且趙本山擁有自己的趙家班底，最近幾年時間趙本山自導自演了很多的鄉村喜劇電視劇，收視率都十分的高。
那麼以上兩位“喜劇之王”之中，你最喜歡哪個呢？
以上均為個人觀點，如有不同意見歡迎評論補充！
影視巨能聊
後來的競爭者出現，是從小品舞臺到電影上的，大家能猜到吧？陳佩斯。陳佩斯的口碑，一直到現在也是很多喜歡喜劇的心頭好。無論小品、電影，他都可以撼動趙本山的頭牌地位，只是因為他太有個性，得罪了央視，還跟央視打起了官司，此後就一頭扎入舞臺喜劇，經歷也是坎坷。好在也是闖出了自己的路，會計去看過他跟楊立新的話劇《戲臺》，真的是成熟的舞臺喜劇，牛逼。
再後來，電影越來越超過小品的影響力，香港的周星馳慢慢贏了一代年輕人的心。《大話西遊》和藝考香港成熟的電影流水線不斷產出的喜劇片，快速成為一代喜劇之王，甚至直接拍了一部電影《喜劇之王》，成功樹立了南派喜劇王的地位。只是現在不演了，只導。
與周星馳同時代的喜劇之王，必須是葛優，因為他也是靠電影和電視劇慢慢征服了觀眾的心。周星馳總歸是講粵語的，翻譯要有損失。而葛優靠著京派冷幽默，幾乎沒有對手，紅了很多很多年。自己都覺得寂寞，慢慢放慢腳步，黃渤才慢悠悠殺上來。
黃渤的喜劇，也是靠電影一部一部紮根的，但是黃渤的時代，對手不止是葛優一個人，大小熒幕都有喜劇對手，因為喜劇越來越賣座。比如他的好友徐崢，還有王寶強，電視小熒幕上也不斷有靠清口、相聲、小品、話劇等形式火爆的周立波、郭德綱、宋小寶、沈騰等，但是能被觀眾稱喜劇之王，黃渤的優勢還是很明顯的。
沈騰也是從話劇小舞臺通過電影慢慢圈粉的，現在粉絲基數越來越龐大，已經可以跟黃渤、徐崢一較高低，甚至還有機會跟黃渤一起演《瘋狂外星人》。而這幾個人之後，目前還看不到什麼演員有苗頭可以躥上來。
好像說到現在，都是說男演員哈，畢竟說的是喜劇之王嘛，如果說女演員，就得是喜劇之後了。那下次再說。現在是想問你，在目前的年輕演員裡，你覺得誰有希望來競爭一下黃渤徐崢沈騰？
鞏會計
自影視劇的誕生以來，喜劇似乎成了藝術不可或缺的一部分。而喜劇的創造，多數還是取決於演員的出彩。
論當今世界的喜劇界的王者，我們的腦海中不由自主的會浮現卓別林、憨豆先生等最為知名的喜劇演員。要說中國的喜劇王者，早些年有周星馳、陳佩斯等，現今更有葛優、黃渤等後起之秀。
在我心中，中國的喜劇之王非周星馳莫屬！
自小就觀看周星馳的影視劇，對周星馳的所出演的劇更是情有獨鍾，對他的演藝再熟悉不過了，或許也就是一種最為深刻的回憶與真切的喜愛吧。
這裡雖說對周星馳特別深愛，而起了偏心，把這“喜劇之王”一票投給了他。不過，除了單純的喜愛之外，他能被認可為喜劇之王，以下才是最為關鍵之點。
1.獨特的“無厘頭”式表演
說到周星馳的喜劇之路，還的回顧到他的早年經歷，數年的跑龍套生涯，演藝事業並沒有想象的那麼光彩。然而，這並沒有影響他夢想的初衷。
在這期間的演藝，他就不斷蒐集有關搞笑的事例，並通過自己的創改，把它整合成自己的一套演藝風格。在影片中，所展示出的，表面上看似低俗、搞笑，實則又源於生活的喜劇表演，後被人們稱為“無厘頭”式喜劇。
其實，這中演藝也就只有周星馳做的最無違和感，也只有他的出演能get到觀眾的笑點。
從他曾出演的電影，如《賭俠》系列、《逃學威龍》、《國產凌凌漆》、《功夫》等眾多作品中，每一部電影中都能看到周星馳不同的喜劇風采，唯一不變的是就是那無厘頭的搞笑。
這些電影，在周星馳的駕馭之下，可以說創造了一個又一個的經典，展現在觀眾面前的，幾乎沒有不讓大家開懷大笑的。而且，在當時，香港電影如此不景氣的年代，周星馳出演的電影能創造如此票房，也就是他的喜劇魅力了。
2.大膽創新，以為做到最完美
演藝到一定程度的他，開始了自導自演，通過自己的革新，把無厘頭的表演發展到了極點。在後期的演藝中，要求也是越來越嚴格，為的就是把最完美的貢獻給觀眾。
雖然周星馳這些年都未再出演電影了，不過他導演的《西遊降魔篇》、《美人魚》等著作，可都是帶有周星馳之喜劇的氣息，影片中的很多情節都給觀眾帶來太多的歡聲笑語，側面來看，也是體現出周星馳的魅力。
如今，人們都稱他為“星爺”，更多的是他為演藝事業做出的巨大貢獻，尤其是給中國喜劇的發展做出不可磨滅的作用。
獨樹一格的演藝風格，無厘頭的搞笑方式，深受人們的擁戴，其喜劇之王的地位早已根深蒂固。而在人們心中，他也是中國唯一的喜劇大師。你說，具備如此喜劇天賦的他，難道不是中國喜劇的王者嗎？
喜歡的朋友記得點贊關注哦！（圖片源於網絡）
娛樂小練兒
在我心中，只有周星馳。
星爺說，我明明拍的是悲劇，你們偏偏說是喜劇。是啊，喜劇的內核就是悲劇，就是把人生中無價值的東西撕破給人看。首先，星爺的童年生活和成名前的經歷是極具悲劇色彩的。而這樣的人生經歷，給他以後的創作帶來了大量的源泉和靈感，也是讓他成為喜劇之王的一個先決條件。
其次，星爺的作品數量龐大，影響深遠，自成一派，且無厘頭風格特點無法複製，打著深深的周星馳烙印。七零、八零、九零、零零年代的人都喜歡看周星馳的作品，且百看不厭，受眾頗多。
無厘頭風格天馬行空，其中的《大話西遊》《功夫》《少林足球》等在豆瓣都有極高的分數，且一直被奉為神作。影響深遠，民間尚有“欠星爺一張電影票”和“一年一影帝，百年周星馳”的極高評價。
不僅如此，在星爺退居幕後以後，讓星爺復出出演影片的呼聲居高不下，讓星爺和達叔合作的呼聲更是很高！而且，現在的一部影片，一旦打上週星馳的標籤，票房都三十億以上。星爺儼然已成為高票房的保證，和特殊的文化標籤！
最後，期待2020年星爺的下一部電影《太極》！
直男看娛樂
要說中國《喜劇之王》。當服周星馳。星爺創造的人物不做作。其他創造的人物都發版是根據劇情而安排。裝的有時候差一些。自然和特意安排是不一樣的。
打莊子
趙本山，最雅俗共賞，逗得人肚子疼的喜劇藝術家！請注意，我只是說趙本山，不包括他那些低俗的徒弟，不同姓氏的小寶，和娘們瀋陽！至於為什麼我說是趙本山呢？原因很簡單，我本人就是門裡人，多年對活的研究，讓我笑點很高很高！沒有任何一個說相聲的，演小品的能逗笑我！因為就那點玩意，你我都學的這個，你怎能逗笑我？我只有在聽馬三立，朱相臣這些大師級的錄音視頻時，以欣賞約心態看，看到人家使的絕的地方，樂一下！其它勿論！唯獨趙本山！人家的活內行都服氣，那真正作到出神入化，意料之外，情理之中，運用包祔巧！表演無可挑剔！總之，當今中國能把我逗樂的人，就只有趙本山，而且是開懷大笑，所以我推崇他，佩服他！
在路上141912441
能讓人笑，笑得開懷耳熟能詳的人有不少，早些的有候寶林，馬三立，馬季，陳佩斯，趙本山，宋丹丹，馮鞏牛群，仍然活躍的有郭德綱，沈騰，馬麗，都各有千秋，各有各的絕活吧。有句話叫文無第一，武無第二，如果非要拔個尖的話，我個人覺得非周星馳莫屬。這個應該爭議不大。
我不太懂演戲哈，但我覺得很多演員在前期選角以及塑造角色的時候，都會考慮是否搭，再就是如何演繹，塑造或者賦予角色。很多演員會出演和自己類型近似的角色，駕馭起來會簡單很多，因為距離近嘛，知道具體的樣子，容易演，最初級的就是帥哥演帥哥，美女演美女，小學一年級水準，表情都不要有，臺詞都不用記，塑造人物根本無從談起。而最難演的應該就是喜劇。我說的喜劇不同於鬧劇，不只限於哈哈一笑之後的了無痕跡。周星馳的喜劇不僅有想法，有創意，而且有內涵，有深度，值得翻來覆去的品鑑。而他對劇中人物的把控也到了非常精細的程度。能達到"痴"的地步，這也就能解釋為什麼那麼多人在他的電影裡能發光而放在別人電影裡就完全沒有存在感，其實賦予角色生命力和存在價值的是他，而非角色本身，這就是點石成金嘛。他不僅對自己演繹的角色把握到位，而且所有經他手的小環節雕琢細緻入微，任何行業裡能做到此程度的，稱之為"大師"，當之無愧。雖然近些年的有些作品不盡如人意，與觀眾期望有差距，但瑕不掩瑜。絕對是幾百年不遇的喜劇之王。
