查理·卓別林的《大獨裁者》、斯皮爾伯格的《ET》和維克多·雨果的《悲慘世界》有什麼共同點？它們都被認為是各自流派的傑作，但為什麼呢？
是因為他們提供了壯觀的行動或引人入勝的故事嗎？是因為他們都很幽默？
不。它們是傑作，因為它們與我們交談。他們談到我們對幸福的追求，我們對和平與和諧世界的渴望，他們談論我們內心對更美好的世界的渴望。
他們的作者告訴我們一件事：這樣一個世界是可能的。他們的目標是讓我們意識到，即使是在個人層面上，好的決定和適當的行動也能引導世界走向正確的方向。
傑作並不侷限於講故事；它們是為了滿足一個目標而寫的：讓我們思考。偉大的作家想要改變我們的行為，消除我們的無知，糾正我們的偏見。
遊戲行業沒有理由不出現這樣的傑作。我相信，給內容以深度和意義會讓遊戲變得更好。
這樣的遊戲開始出現了。《這是我的戰爭》（This War Of Mine）就是一個很好的例子。這個遊戲是由波蘭的11 Bit工作室開發和發行的，它講述的是一個被圍攻的現代城市裡的一群平民的生存。聽起來熟悉嗎?確實如此。最近的歷史已經被一些可怕的事件玷汙了。這個遊戲提供了強大的遊戲玩法。
這個遊戲告訴我們什麼？首先，它向我們展示了平民在戰爭中必須忍受的恐怖。在遊戲行業，我們的許多產品都傾向於製造共同的戰爭場所，但遊戲需要更進一步。
一部電影或一部紀錄片可以向我們展示同樣的東西，但遊戲提供了一個不同的視角，既新穎又有力：它把我們變成了戲劇的演員，把我們置於我們必須做出決定的境地——戲劇性的決定。舉個例子，如果你所在的群體內有一個成員生病了，當你在一所老夫婦住的房子裡發現藥品時，你會做出什麼決定？你會搶劫嗎？你會殺了他們嗎？或者你乾脆就轉身離開？
你必須做出這種類型的決定，因為你面對的是戲劇性的情況，你會對被困在地獄裡的平民產生同情。
當你對視頻遊戲中的角色感到同情時，它將帶來更好的體驗，因為它能產生更強烈的情感。
因此，我相信製造情感衝擊是遊戲未來的發展之路。
我們將會看到越來越多的遊戲被編寫和設計來產生強烈的情感，遊戲中我們會遇到我們可以相信的主角，圍繞我們能夠深入的情境構建的遊戲，玩家會對角色及其故事產生共鳴。
我相信這一趨勢是不可避免的，原因有以下幾點：
首先，年齡較大（即35歲以上）玩家的相對重量將會增長。他們更能享受有深度內容的遊戲。
其次，發行商和工作室將意識到，高質量的敘事可以提高遊戲體驗，從而增強他們發佈內容的商業潛力。
最後，理解如何使用遊戲媒體的作者將會出現並傳遞他們的信息。
遊戲行業將像所有其他藝術領域一樣，開發出能在我們的世界文化遺產中找到自己位置的傑作，並將為一個更美好的世界做出貢獻。
【數字敘事 原作：Pascal Luban；編譯：夏日風】
閱讀更多 數字敘事 的文章
