2014年6月28日，他在北京万事达中心的“火星”演唱会开票，门票在1分32秒后售罄，多方协商后决定加场。
无独有偶。
四年后（出道的第五年），他把演唱会开到了鸟巢，9万张门票在1分56秒售罄，随即宣布加场，7月28日，加场门票以2分58秒的速度再次秒空，成为首位在鸟巢体育场连开两场个人演唱会的内地90后歌手。
他就是内地新生代音乐鬼才——华晨宇。
- 成名之路
2013年，花花华晨宇参加《快乐男声》获年度总冠军并宣布正式出道。
海选时他曾“以火星文的方式”演绎了一首《无字歌》，媒体顿时蜂拥而至。因为与其他人不一样的思考回路，华晨宇一夜间被冠以“火星弟弟”名号。
从《无字歌》到8进7的《亲爱的小孩》，再到冠军之夜的《海阔天空》，华晨宇以150天的历练完成了从一个普通的90后到新一代选秀冠军的嬗变。
但此时的华晨宇在国内音乐圈只能算各刚出道的新人，至于能走到什么样的程度，业界普遍持观望态度，因为热度过后，选秀出道的新人昙花一现早已屡见不鲜。
华晨宇出道后的第一个转折点是在2016年的《天籁之战》上，一首改编的《我的滑板鞋》，掀起一阵热潮。华晨宇鬼斧神工的改编才能为他赢得了大批拥簇，在此之前，他从未展现过自己的创作和rap才能。
第二个转折点是在今年的《歌手2018》舞台上。当Jessie J在《歌手》开播前三期竞演中连夺三场冠军，观众强烈呼唤国内音乐大咖加盟时，这个补位的呆萌90后新人以一首《齐天》燃爆现场，一举夺冠，终结了Jessie J连冠势头。
华晨宇在《歌手2018》上演唱《齐天》
接下来的竞演中，华晨宇改编的《孩子》《双截棍》《山海》《假行僧》《平凡之路》，演唱的《我》，都在演出后引发不小的讨论热度，获得四次周演冠军，并获总决赛亚军。
今年9月8号及9号华晨宇的鸟巢演唱会，18万张门票几分钟内销售一空，成为首位在鸟巢体育场连开两场个人演唱会的内地90后歌手。
此时的华晨宇可以说是正式获得了专业和市场上的认可，风头一时无两。毫不客气地说，如今内地新生代歌手的前三席，华晨宇必占一席。
- 乐天派的孤独患者
任何有人存在的地方，都不缺怪咖。
试着回忆自己的成长史，会发现总有那么一个人。无论做什么，或者什么都不做，说起他的时候，有些人会嘲笑，有些人会惊叹。
因为不想出门，不喜欢交朋友，不喜欢学校，不喜欢读书，华晨宇的学生生涯跌宕坎坷。曾接连被五所学校劝退，仅仅因为无法融入任何一个群体，无法在人多的地方立足。
“我是自己长大的”，这个乐天派的孤独患者，一个钥匙一间房子一个人，保留着最原生态的孩子气。第一次看到华晨宇在台上表演的华少曾说：“他好像和我们的交流体系不在一块儿，其他人在舞台上的交流体系建立起的各种情绪和他无关。”
华晨宇这种性格，对于站在舞台上的他来说，反而是一种优势，他可以忘我地投入演唱，更能打动听众。“我在台上唱歌的时候会屏蔽掉这个世界，哪怕我对着观众对着评委我都是看不清的，我眼睛里面没有任何人，我看不见所有表情，也听不见尖叫声，所有东西都是一样的。”
就像他《烟火里的尘埃》里的歌词一样：“我的心里住着一个苍老的小孩儿，如果世界听不明白，对影子表白。”
他沉醉在自己的表演里无法自拔，旁观者惊诧的目光丝毫照不进他的世界。从他的眼睛里，你可以看到整个世界的干净和柔软。
有个哲人曾说：“人都是独来独往，这就是生活。”一个人，最可贵的是懂得与自己独处，华晨宇选择了和他的灵魂站在一起。毕竟，所有的热闹都会散场，所有的狂欢都会谢幕。
- 90后的标签
在市场经济环境下长大的90后们活得很自我，“三观”很明显，人生各色。但自我并不代表封闭、固执，更不代表幼稚，他们从来都知道自己需要什么，并努力争取。
华晨宇很早就接触音乐。2009年，一心想上武汉音乐学院的华晨宇高考专业课满分，却因为文化课一分之差与该校失之交臂。“落榜再考呗，都行”。复读了一年之后，顺利进入武汉音乐学院。
这就是标准的90后性格，有自己的人生态度，对什么看得很豁达，不是因为年轻所以无所谓，而是他们很聪明，看得懂生活。他们对自己的未来，比父母看的还清晰，他们知道自己喜欢什么，也知道怎么去获得。
他们也不喜欢放大哪些耻辱，面对所有的考验和苦难，以玩乐者的心态去对待。就像年纪轻轻的华晨宇，知道自己想要什么，清醒而独立地站在考官面前，面对“为什么要复读”的天问，笑着说：“因为好玩”。
华晨宇的音乐风格在业内被定义为“另类又迷人”，被称为“鬼才、天才、怪才”。
华晨宇的这种“怪”，或者说音乐特色，是他获得快男冠军的重要原因，因为如今流行乐坛一直都喜欢跟风，急需像华晨宇这样极有个性、又有辨识度的声音。快男评委尚雯婕也曾说“听到华晨宇出来时那首歌的旋律，我立马就觉得这小孩的音乐国内没有，我没有听到过。”
被粉丝誉为神作的无字歌，华晨宇写过很多，但拒绝公之于众，认为那些旋律“太黑暗”。一次声音实验的艺术展中他演唱了整首都是吟唱的《癌》。几乎没有光线的舞台，华晨宇坐在中央，音色由缓到急处，抽搐着，从嗓音里断断续续挤出的声音仿佛一个癌症病人走向死亡。
- 作为音乐人的责任感
前阵子《明日之子2》中华晨宇怼李袁杰上了热搜，圈了一波粉。
从中我们也可看出华晨宇对音乐、对听众负责的态度，尤其在提高听众审美方面，更是有着一份责任感。
在很多场合，华晨宇都提到“审美”这个词，认为“大家需要提高一下对音乐的审美”，“我始终还是觉得听众要提升”，希望“人们对于音乐的选择更丰富一些。”
与他经常合作的音乐制作人郑楠曾回忆到：有时候我们会讨论，如果每次做的都是那么不接地气的东西，那其实对他的发展，我们也不确定是好还是坏，毕竟大家还是需要一些很接地气的歌，一听就能学会的那种，但他的歌连粉丝跟着唱都很难，然后我就说要不要我们试试看，把他编的稍微通俗一点，但他每次都会讲说，没关系我就是做这样的，他们愿意听就会来接受我。后来的事实也证明，听他歌的人越来越多。
华晨宇在《歌手2018》中曾为了和声效果多次重录，主持人问，要是观众不明白你的理念怎么办。华晨宇一脸理所当然的表情，露出和快男海选时一模一样的憨笑：没关系啊，他们不需要明白。
华晨宇就这样在《歌手》舞台上吃着零食唱着歌，在舞台上打破了一些我们以为无法改变的规则，也创造着自己的规则：他不迎合大众审美，结果却无意中满足了许多人的审美。就像《齐天》中唱的那样：我要这山断不了来路，我要这水挡不住归途，我要天地都为我让步。
在后周杰伦时代，在这个凡事选择捷径和最快变现，审美略显垮塌的当代文艺领域里，原创音乐人越来越少，年轻血液稀缺。会唱歌的越来越多，专业歌手却越来越少。演员去唱歌，歌手去演戏，气氛差得不行。
而华晨宇一直坚持自我，以作品和表演丰富当下音乐审美多样性，同时又一直在专业上有精进的歌手和偶像，不啻为乐坛的收获之一。对此，我们当然希望像华晨宇这样的偶像和流量可以多一些，再多一些。
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