西域散人
問題：詞牌中的平仄是怎麼定的？怎麼才能快速的記住它呢？
.....
前言
我們所說的詞牌都有詞譜，詞譜中的句式有不同的平仄的字組合而成。我們常見的詞譜選本有《詞律》、《欽定詞譜》、《白香詞譜》、《龍榆生詞譜》等。
但是詞譜的平仄和押韻規則不是這些人編制的。
一、詞牌中的平仄是怎麼定的？
《欽定詞譜》是康熙安排文人們編制的，但是詞譜中哪裡平、哪裡仄、哪裡可平可仄、哪裡是韻腳、哪裡是白腳（每句不押韻的最後一個字）不是康熙的文人定的，而是這些文人根據前人（唐宋人）的詞作來歸納的。
比如蘇軾的這個位置是平，黃庭堅的這個位置是仄，那麼這裡就定為可平可仄，如果詞人們在這個位置都是平，那麼詞譜這裡就是定為平，反之亦然，這就是詞譜的平、仄、中（可平可仄）的由來。
用符號來表示：“○”標平聲 ；“●”標仄聲 ；“⊙”標應平可仄 ；“◎”標應仄可平。
如果一個詞譜不足以囊括所有的前人詞作，那麼就多搞出一個詞譜，稱之為“又一體”，例如漁歌子有6體，憶江南有3體，水調歌頭有8體。不同的體可能會有字數的不同，斷句的不同，押韻位置和數量的不同，平仄的不同等等。
例如這兩首漁歌子：
又一體 單調二十七字，五句四平韻 張志和松江蟹舍主人歡，菰飯蓴羹亦共餐。
○○●●●○△ ○●○○●●△
楓葉落，荻花幹，醉宿漁舟不覺寒。
○●● ●○△ ●●○○●●△
閬苑有情千里雪，桃李無言一隊春。
●●●○○●● ○●○○●●△
一壺酒，一竿身，快活如儂有幾人。
●○● ●○△ ●●○○●●△
二、怎麼才能快速的記住它呢？
從清朝康熙年的《欽定詞譜》來看，詞譜有八百多個，詞譜有兩千多個，如果想記住是不可能的，也沒有必要。我們常用的詞牌如浣溪沙、虞美人、一剪梅等等詞譜如果想背過還是能做到的。
不過老街從來沒有背過詞譜。填詞的時候，如果眼前有詞譜就按照詞譜填，如果沒有詞譜，就根據記憶中古人的詞作的平仄來填，寫完後再找來詞譜修改錯誤之處。
結語
古人填詞按照曲譜來填，後來曲譜沒有了，就按照詞譜來填，由唱詞變成了吟誦之詞。今天的我們好像只能看到南宋姜夔留下不多的曲譜，很多曲譜在北宋末年就丟失了，連南宋人都不知道怎麼唱。
雖然詞譜有那麼多體，但是填詞是隻能用一體，不能上闋用張志和下闋用李煜。
@老街味道
老街味道
首先要明白一個問題：詞是怎麼填的。
首先，詞是跟樂譜匹配的。在隋唐時期所謂的“華夏正聲”已經遺失，其音樂體系基本都是由胡曲配合琵琶調所構成，謂之“燕樂雜曲”。詞即依著這些曲子所填，所以詞又叫做“曲子詞”。
所以，最一開始，詞是和樂曲搭配的。而詞中的平仄用音，是依靠樂曲中的音調來定的。古音（上古、中古）固定有平仄，且發音輕重都是固定的。所以不合樂譜是根本唱不下去的。
但在元代以後，聲樂系統又崩潰了。所以在明清中，後人把每個詞牌下的古人作品進行總結歸納。在每個字上標註平仄、韻腳。然後便形成了詞譜。填詞就變成了“倚聲填詞”。這時候填詞的時候，每個詞牌下的平仄即是根據前人作品中總結出來的用字之平仄而定。
而詞中的用韻，也是根據前人之韻腳，從平水韻中延伸出了“詞林正韻”。詞韻較之於平水韻，便是用韻更廣（把平水韻中一些鄰韻合併）；卻也把平水韻中有的韻部分為了獨立的韻部。
總而言之，在元代之前，平仄是根據樂譜定的。而明清以後，詞中的平仄是根據前人作品總結歸納而定的。
無聊到巔峰
平仄隨句式字聲而定
▶️ 宋詞之名稱，即詞牌很多，《欽定詞譜》收錄了826調，2306體，其實比這還多，但一般常用的詞牌就100首左右。關於詞牌中的平仄，它與每首曲子的詞譜有關，具體地說，它與句式每個字的聲調有關，每首詞的句子不同，自然每個字的聲調就各異。
每調都有句式、平仄、押韻等構成。比如秦觀《柳梢青》上闋開句”岸草平沙”句，其字聲為“仄仄平平”；劉鎮《柳梢青》開句為“乾鵲收聲”句，其字聲為“平仄平平”；賀鑄《柳梢青》開句為“子規啼血”句，其字聲為“平平平仄”。三家之詞，平仄不同，先不管樂譜怎樣定的，就字的音節上理解，“仄仄平平”，讀起來比較響亮；“平仄平平”，讀起來比較和婉；“平平平仄”，讀起來比較流美。那麼同樣的詞牌，而譜字聲調不盡相同，這樣是不是就可以在字的不同處可平可仄呢？清朝制定詞譜時大體上就這麼認為且這麼作的。其實，這是主觀意識太強，是忽略了詞是唱的，不是念的實質。同樣詞牌，句式字聲有所不同，
關於字聲還有個四聲問題，中古四聲是平上去入，新四聲是陰陽上去，它們的區別在於，新四聲沒有入聲，將其分別派到上去聲和陽平和陰平去了。
宋詞是唐宋文學，按理現在可以不用入聲，但問題出在詞譜是根據那時字的聲調而定，現在要改變它，從詞句上講是可以的，但從樂譜上講就不諧了。原因在於，根據每首曲子的宮調限制，其每句字聲與樂譜基本上是一致的。在此可參照以前回答同樣的問題如下：
至於能否有較快的記住平仄的方法問題，最簡易的做法是背會某一首詞，從其字聲中可以分辨出平仄。另外，多看看《平水韻》，先熟悉其中的入聲字，時間久了，自然能夠分辨出來的，當然還有其它辦法。因為話起來就長，在這裡暫不贅述了。
一一一一一一一
《三上詞話》作者。
三上詞話作者
仄平平，（句）平仄仄（韻）中仄平平（句）中仄平平仄（韻）中仄中平平仄仄（韻）中仄平平（句）中仄平平仄（韻）下闕 仄平平（句）平仄仄（韻）中仄平平（句）中仄平平仄（韻）中仄中平平仄仄（韻）中仄中平（句）中仄平平仄（韻）
注：1，拼音一、二聲為平聲，三、四聲為仄聲。
2，“中”為可平也🉑️仄。
依著這個“公式”我這樣填：
海橫流，湖競泛，出沒煙波，逐浪桃花渡。收起征帆休說苦，往事盈盈，夢囈依然酷。
跨年詩，辭歲酒，常棣傳香，厚砌牆垣處。淘氣罍歌萌萌醉，寂寂相思，剎那間流露。
朱四真
每一個“詞牌”都有其固定的“平仄韻格律”，少的一種，多的有數種，更多的過十種。古詞牌的格律在現代也有一定的拓展，習慣的講“與時俱進”。但是，大的總律格不得“亂更動”，否則就失去了“韻味”。
平仄韻，是中華詩詞曲歌賦聯的精髓所在。中華詩詞曲歌賦有千種以上的詩體，詞牌，曲調。“聯”在中國形成最早，是有文字，就有對聯。詩、詞、賦、曲起源於漢，形成大勢在唐，盛行光大在宋。“曲”在元最盛。 平仄韻，是古詩、詞、曲，律、調、吟、唱的一種轉換，也是為文字起伏、對仗工正，更為體現出彈、唱、吟之韻味之美。 古漢語的四聲是：平聲、上聲、去聲、入聲，現代漢語普通話四聲是：陰平、陽平、上聲、去聲。古漢語的入聲，在現代漢語普通話中已消失，分派到了其他四聲調之中。現代漢語普通話的四聲換成“平仄韻”是：現代漢語普通話的陰平、陽平為古漢語詩、詞、曲的“平韻”；現代漢語普通話的上聲、去聲為古漢語詩、詞、曲的“仄韻”。 如，七律，每句七個字要求有嚴格的“平仄韻”，並且前後句、上下句等句子還講求押平仄、對仗、對偶等。《中華新詩詞韻》（十四韻）是古今“平仄韻的有機結合”，易學易懂易用，值得推廣運用。
詞牌主要來源宋代，明清弱有之。詞牌的平仄說得太為廣泛，各詞牌有各詞牌的平仄，各詞牌的數字不同，韻律不同，平仄也不同，故後人將作詞叫為填詞（填相等的數字，各詞的韻律，相同的平仄和一定的意境）。要想記住那麼多不同名稱詞牌的平仄並非易事，本人寫詞時到百度將某詞牌平仄度出再抄寫下來再進行填詞。詞牌不同，意境不同，決對不能張冠李戴。
個人知識有限，回答提問者問題，僅供參考，沒有能及幫提問者解決問題，見諒。
楓亭晚94540406
我來補充一點,記錄平仄有幾種形式，我喜歡這種:
平聲用短橫表示（_）,
仄聲用短豎表示（）,
可平可仄用加號表示（+）。
填詞的時候，先把平仄抄在紙上，照著填寫。簡約明瞭。
還告訴大家一個好消息，用平水韻寫詩，如果哪個字平仄叫不準，你就查百度，輸入“平水韻”,後面輸入你要查的字就顯示答案了。我才知道，意外大喜！（詞韻沒有這個功能）。
餘與吾
近體詩的平仄，是依據馬蹄韻的規矩而逐步成熟起來的。一般的正格比較明顯，至於出現拗句，變格，不是主流。我們要注意古人的正能量。因為近體詩句型比較集中，句子比較對稱，運用馬蹄韻比較完美。
詞是倚聲填字，詞譜是後人根據好多古人著作，通過研究篩選平仄規律而得出的詞譜。當然，一首詞牌，變格特別多，但也要重視主流。詞和詩的不同之處是。詞平仄韻皆可押，可換韻，而且有長短句。這就造成了其詞譜的多樣性。不過，其中基本也有馬蹄韻的影子。
賦，一般是節奏點符合馬蹄韻。其隔句必須符合馬蹄格。當然，其他句型可以只注意節奏點就可以。
曲也和詞有相同之處。
從詩詞曲賦都見到了馬蹄格的影子。馬蹄格貫穿其中。可見他們有共性。並非某人隨意亂造的格式。
我們見到的古詩詞曲賦，有時對馬蹄不太嚴格。我們不要糾纏古人緣何如此。我們要學古人好的東西，學正能量。畢竟在每一種文學形式發展的過程中，難免有不成熟、不足之處。
今人怎麼做呢？
要向理想的馬蹄格看齊，這是文學的大的發展方向。摒棄糟粕。這是陽關大道。要多按正格去寫。
詩詞與花草
一般現代漢語讀言，一、二聲為平，一陰平二陽平；三、四聲為仄。
但是古詩詞還有一種叫入聲字，入聲字不論陰平、陽平都讀仄聲，比如一、獨等等，想看全部可百度查閱入聲字表。
我們現代人填詞，我覺得還是模仿古人風格為宜。
煤城飛t將
詞的平仄，應按：欽定詞譜和詞林正韻來定。當用新聲韻，另當別論，沒有傳統韻味。
