Mc墨麒麟
我認為迄今為止最好的電影
作為一個資深影迷，我認識迄今為止最好的電影是《肖申克救贖》
上圖的這部便是《肖生克的救贖》。這部由弗蘭克·達拉邦特導演的《肖生克的救贖》改編自《四季奇譚》中收錄的同名小說，斯蒂芬·金著。全文貫穿的是“希望”，儘管是在剝奪權利，剝奪自由的肖申克監獄。全片恐怕最令人難以忘懷的就是片尾Andy在暴雨中的吶喊了。那是一個本不該有他存在的地方，正如Red所說，Andy不屬於那裡，終究會離開。全片無數的細節都讓觀眾心中激盪。如Andy不顧監獄長在廣播中放頌音樂，如Andy用那把小小的鶴嘴鋤一點一點地挖洞，Red永遠都無法相信Andy能用一把如此小巧的物件逃出生天！當天夜裡，狂風暴雨，電閃雷鳴，好像上帝也把這一切看在眼裡，為這個冤屈得以結果而哭泣。此片在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。併入選美國電影學會20世紀百大電影清單。
這部片子從開頭進入的便是灰暗的色調，它帶給人的是那種不舒服的壓迫感，從Andy進入監獄開始，觀者並不知道他是被冤枉的。然後，就連Andy自己也不清楚自己到底在那天干了什麼，有沒有殺了他的妻子。Andy的高大與年輕與監獄的那種黑暗格格不入，的確，正如Red所說，他不屬於那兒。而當那個年輕人來到監獄並講述了它的故事之後，Andy明白了一切，並且心中燃起了希望之火。
所以他去找監獄長談話了，當時屋裡是光明的，證明了Andy此刻的內心充滿了對自由的嚮往。但是他被氣憤的監獄長找的獄警拖了出去。並且一個人被關在了沒有一絲陽光的監獄裡。希望至此破滅。年輕人被叫出和監獄長談話時，監獄長的臉沉浸在黑暗中，他的笑意是偽善的，需要黑暗加以隱藏。當時的監獄長已經暴露了他最醜陋的內心。Andy的努力證明了他不同於監獄裡的其他人，他的堅持和機智永遠令我敬佩。
這張圖非常經典，相信大部分人對這裡的構圖有一些理解。說一下我的個人見解，Andy和Red正好一個處於陽光下，一個處於陰影裡，這裡正代表了Andy內心的希望之火仍舊在燃燒，他想出去，並且努力爭奪自己的自由；Red則相反，他自己紮根在了肖生克監獄，如果出了這裡，他將會無所適從，外面的世界已經離他太遠了，他的無數次假釋被拒正是導致他希望破滅的緣由之一。
這把鶴嘴鋤奇蹟般地在Andy無比的堅持使用下掘出了一條生路，它令所有看這部電影的觀者驚訝，吃驚於平靜而壓抑，監管及其嚴格的肖申克監獄下竟能發生如此之事。Andy的計劃長期而平穩，不露聲色，甚至離他最近的Red也從未發現如此的不可能之事。
總結一下，這部電影是我認為迄今為止最好的電影。
此片在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。併入選美國電影學會20世紀百大電影清單。這些種種的榮譽絕非虛名，他將是永遠的經典之作。
攝影的秘密
【少年派的奇幻漂流】
這部電影我在電影院裡看IMAX的時候，完全沉浸在裡面了，拍的真是太好了。
《少年派的奇幻漂流》是講述一個印度少年在海上漂流的奇幻故事，雖然主演是印度人，但難得的是一部從頭到尾都沒有奇怪的人跳出來載歌載舞的電影。當然這不是重點，重點這部片子是我的啟蒙片，看完會有反思，從此我就愛上了這種魔幻現實主義的電影。
影片講述的是少年派遇到一次海難，家人全部喪生，他與一隻孟加拉虎在救生小船上漂流了227天，人與虎建立起一種奇特的關係，並最終共同戰勝困境獲得重生。其實這隻孟加拉虎是派內心深處的另一個化身。在影片前面部分，派老爸一開始說：“你在老虎眼睛裡看到只是你的影子罷了。”
這隻知求生、無所顧忌的孟加拉虎，替這個孱弱愛做夢、不肯殺生的少年派渡過了絕境。 關於魔幻現實的部分，在電影后半部分，少年派到了一個奇特的小島上，小島上有狐獴，狐獴是一種小型晝行性動物，居住在南非的卡拉哈里沙漠，而電影裡的狐獴卻白天玩晚上睡覺，而且不是生活在沙漠而是在有森林的小島上。這些不符合現實的場景是在暗示：這座小島是少年派意淫出來的，並非真實存在的。
為什麼少年派會幻想出這些老虎猩猩，是因為科學只能解決現實問題，而心靈問題則需要信仰。少年派是一個素食主義者，沒有吃東西，早就餓死在船上了，更別說漂流227天了。在開始漂流的時候，他連打死一條海魚，都不願意相信是自己打死的，甚至感謝神明毗溼奴，自我暗示這條魚是毗溼奴的化身，是毗溼奴在拯救他。其實拯救他的是信仰。畢竟沒有人能夠接受在絕望中，為了生存吃了母親或者其他人的肉。
因為信仰，於是就有了孟加拉虎，有了故事，有了這部電影。
肥臉村姑
伍迪·艾倫心中最好的卓別林紀錄電影 |《卓別林的藝界人生》
他是當之無愧的喜劇之王！約翰尼·德普、伍迪·艾倫、馬丁·斯科塞斯力贊，他們心中最好的卓別林紀錄電影！
Doco導讀
還記得那個頭戴圓禮帽身著窄小禮服腳踏圓頭皮鞋手拄紳士柺杖留著小鬍子一身流浪氣息的矮個子男人嗎？他是世人眼中的小流浪漢、冒失鬼、大獨裁者；他是導演，是演員，是編劇，是作曲家，是電影史上最天才型的全能巨星；他結過四次婚，受過美國中情局迫害，更曾逃亡瑞士……除去變裝，本片將帶領我們走進這位逗樂了一個時代的喜劇天才的真實生活，告訴我們一個更加立體全面的卓別林！
很難想象卓別林沒有出現之前的這個世界是怎樣的。這個1889年出生1977年逝世的矮個子男人，是電影有史以來最天才型的人物之一。他是電影之光，是電影史上最閃耀的光芒。他用一個流浪漢讓人們樂了一個世紀，誰若對他視而不見，誰就沒有真正看過電影。這部由電影史學家完成的紀錄片以時間為脈絡，系統回顧了卓別林的幾部經典作品的創作過程，並通過對這幾部傳世名作的詳盡分析，梳理出卓別林表演體系的不斷進化和風格特徵的變化，是一部用影像書寫的卓別林傳記。
1914年的某一天，有個陌生的新臉孔在人群中出現。他的出現是那麼的漫不經心，但又如此吸引眼球。誰也沒有想到會有一名巨星隨著這部普普通通的《威尼斯小孩賽車記》冉冉升起，當時的人們只看到一個古怪的流浪漢一而再再而三地湊到正在拍攝賽車比賽的攝影機前，而工作人員一次又一次將他推開。這個劇情平淡無奇，但鏡頭前的人物卻一點兒也不平凡。這是卓別林日後膾炙人口的流浪漢造型第一次出現在銀幕上。彼時的喜劇大師才24歲，這是他主演的第三部電影。
肥褲子、破禮帽、小鬍子、大頭鞋，再加上一根從來都不捨得離手的柺杖……卓別林創造出的流浪漢形象如此鮮明，被譽為“20世紀最偉大電影形象”，是當時勞工階層的英雄。儘管卓別林總說這個造型是靈機一動在攝影棚找到的幾件衣服設計而成，但他本人對這個標誌性設計頗為滿意。這個極具親和力的造型，迅速讓觀眾喜歡上了其貌不揚的卓別林，奠定了他最經典的銀幕形象。卓比林在日後很多作品中也延續了這個形象。
卓別林一生主演了80多部電影，他的一些代表作品，如《安樂狗》、《狗的生涯》、《尋子遇仙記》、《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》等，總是寄同情於窮人，而嘲弄那些富人。他的作品節奏明快、逗趣，看似漫不經心，結構卻極其複雜，具有獨特的藝術風格；他的喜劇性的表演令人捧腹大笑，但是又使人笑後感到淚水的苦味，充滿了對受壓迫受欺凌的人們的同情。
在卓別林眼中的任何事物都可能變成別的東西，他總有辦法讓某種靜止沒有生命的物品突然間活過來，賦予其某種動感、活力。這是卓別林的天賦。傳統古板的卓別林絕對會否認他是個超現實主義者。但骨子裡他是的。不然，還會有誰想到把按摩變成一場摔跤比賽，或是把消防車變成卡布奇諾咖啡廳？馬克思說過：“所有固態的都將煙消雲散。”但在卓別林的作品中，所有看起來固態的東西都會變成其他東西。
即便已經成為全球最知名的人，卓別林仍然在尋覓能界定他才華的意象派作品。多年間他始終以緩慢的步調腸枯思竭地痛苦創作，時時承受著超越自身的巨大壓力。無數的歐美電影人都多多少少受到卓別林的啟發，就像無數的音樂人受到傑克遜的啟發一樣。天才創造經典。在1971年的奧斯卡典禮上，88歲的卓別林顫顫巍巍地接受了終身成就獎時，全場觀眾都起立為他鼓掌。他用以接受獎項的答謝詞一如他當年默片中的文字一樣言簡意賅，但他用以回報觀眾的笑容卻多了當年默片中毫無徵兆的老邁。
歡迎關注DOCO熱紀錄，一年365天
DOCO君陪你 悅享真實世界
DOCO熱紀錄
電影的好壞，通常來講是仁者見仁、智者見智的事，再好的電影也有人不喜歡，再爛的電影也可能少不了擁躉，你可以從攝影、剪輯、構圖、調光、敘事、文本等方面把一部電影稱讚得天花亂墜，也可以只是憑藉對內容的直覺感受對一部電影產生本能的喜愛或者嫌棄。
所以，對於電影來說，沒有所謂的最好。
不過，正因為每個人都有他的偏好，所以，我也不妨主觀地推薦幾部我認為最好的電影。
《霸王別姬》
這部陳凱歌的代表作已經被人說得太多了，我就不做更多的筆墨介紹了。張國榮做到了人戲合一，《霸王別姬》也成為了厚重的歷史、文化的悲歌史詩。
《恐怖遊輪》
無限循環的電影我們看了很多，比如首尾呼應的《暴雨將至》，還有《土撥鼠之日》，以及今年的《忌日快樂》等等。
但是，沒有一部環形結構的電影，能夠像《恐怖遊輪》這般完整，這般環環相扣，這般緊張和驚心動魄。
《苦月亮》
描寫男女情愛糾葛的電影數不勝數，有一些甚至陷入了SM虐戀的感官刺激上，這種刺激首先營造出了一種慾望的氛圍，滿足的是官能需求，而非深入到人性的思考。
波蘭斯基的《苦月亮》，可以說將美好的事物撕裂給你看，一對戀人，從相識、熱戀、情慾、厭棄、憎恨、折磨、相依，人的慾望層層疊加，一瀉千里，愛情終究落得一地雞毛，再怎麼努力，也不得不面對慾望的破產。
毒藥君
這是一個仁者見仁智者見智的問題。下面我就從不同類型影片說說我認為的最好電影。
1.動作片：李連杰的
《精武英雄》簡直就是動作片的教科書，裡面拳拳到肉，絕對值得一看。2.搞笑片：劉鎮偉導演的《東成西就》，為什麼我不叫它喜劇片，因為這部電影只為搞笑而搞笑，沒有喜劇電影的內涵。當時王家衛拍《東邪西毒》陪到丟內褲，投資人只好叫來劉鎮偉救場，拍部搞笑片回本。陣容絕對大咖：張國榮、林青霞、梁朝偉，劉嘉玲、張學友等主演，現在恐怕沒有一部電影可以做到這種程度了（建什麼業的帶政治傾向的電影除外）。
3.喜劇片：周星馳的《大話西遊》系列，這個也不用我多說了吧。從中可見劉鎮偉離開了周星馳，就只剩下為低俗而搞笑了，刷新我們對爛片的極限。
4.科幻片：《盜夢空間》絕對是首選，導演諾蘭的其他電影也好看。在夢裡你有很多能力，可以殺人，甚至可以重新造一個世界……是不是很讓人激動？沒錯，這部電影燒腦又懸疑，能看懂的人智商不低啊。
5.劇情片：威爾史密斯的《當幸福來敲門》，絕對溫情又勵志，低落時值得一看。
6.恐怖片：溫子仁的《電鋸驚魂》系列，絕對考驗人性和承受力。
7.戰爭片：斯皮爾伯格的《辛德勒的名單》，想去體驗人性的偉大就去看吧。
8.悲劇片：《被嫌棄的松子的一生》，這是一部帶著暖色調的令人無比沉重的電影，絕對的悲劇。女主角一次次跌倒，又一次次爬起，生命最後在希望中戛然而止。
9.文藝片：姜文的《陽光燦爛的日子》，95年上映時票房就有5000人民幣了，可想這部文藝電影有多牛逼。
好的電影還有很多，歡迎各位來補充。
八隻牙
這要考慮到電影的時期，類型以及觀眾的個人喜好，並無法真正客觀的對好電影進行排名，在這裡我們只好根據類型進行粗淺的精品推薦。
動物類：《忠犬八公的故事》
愛情類：《泰坦尼克號》
同性類：《斷背山》、《春光乍洩》
洗禮類：《肖申克的救贖》、《放牛班的春天》
戰爭類：《辛德勒的名單》、《美麗人生》
科幻類：《星際穿越》、《盜夢空間》
其中，小編著重給大家推薦王家衛導演的作品《春光乍洩》：
梁朝偉所飾演的黎耀輝與張國榮飾演的何寶榮是一對同性戀人，他們離開了香港來到南美洲，但兩人較大的性格差異導致他們的距離越來越遠，爭吵的次數也慢慢變多。當黎耀輝終於決定離開時，何寶榮才終於意識到對他不可磨滅的愛。
本片曾以流暢的故事、充滿情感的色彩以及成熟的攝影剪輯在法國戛納電影節上驚豔了全世界，或許它並不是最好的，但卻是最獨特的。
神的電視機
\n
{!-- PGC_VIDEO:{"thumb_fingerprint": 17726218662133486154, "vid": "6d24d5478de440e28b66e488133462e5\
咱說電影
去年個人認為是最好的
愛生活愛搞笑愛段子
我看過最好的電影:並列第一:
動作片《終結者2》《異形2》《勇闖奪命島》
劇情片《肖申克的救贖》《聞香識女人》《12怒漢》《完美的世界》
恐怖片《閃靈》《第六感》《伊甸湖》
西部片《正午》《赤膽屠龍》《虎豹小霸王》
戰爭片《血染雪山堡》《拯救大兵瑞恩》《黑鷹墜落》
印度三哥片《偶滴神啊》《三傻大鬧寶萊塢》《流浪者》
韓國🇰🇷片《太極旗飄揚》《辯護人》《假如愛有天意》《生死諜變》《素媛》《熔爐》…
日本🇯🇵片《海街日記》《七武士》《羅生門》《告白》《感官世界》《楢山節考》《花火》
印度尼西亞《突襲》《突襲2》
泰國片《惡魔的藝術2》《鬼影》《冬陰功》
《拳霸》《晚娘》《厲鬼將映》
香港片《黑社會》《以和為貴》《非常突然》
《桃姐》《少林三十六房》《邪》《無間道123》《甜蜜蜜》《阿郎的故事》《英雄本色》《狗咬狗》《雙瞳》《跛豪》《監獄風雲》《東方不敗》《倩女幽魂》……
臺灣片《搭錯車》《賽德克 巴萊》《大哥大》
《一顆紅豆》《卻上心頭》《心有千千結》…
青竹154455885
好電影太多了，推薦一部真不好說，電影作品本身沒有最好，只有更好，而且每個年齡段的人對電影和人生的理解都不一樣，所對同一部電影裡面的價值觀和劇情理解可能就不一樣，我只能分年齡段分別推薦幾部。
如果是16歲到20歲，我推薦《西西里的美麗傳說》和《泰坦尼克號》，這兩部足夠青春燥動期的少男少女思考人生了。
如果是21歲到26歲，我推薦《秋天的童話》和《鄰家女優》適合有點社會經驗和愛情經歷的年輕男女。
如果是28歲以上成家立室，家有兒女的，最適合和孩子一起看的電影，我推薦《飛屋環遊記》，《長髮公主》，《瘋狂原始人》和《瘋狂動物城》，這些是非常有意義的全家歡電影，適合給孩子補充正面價值觀和擴展思維。好電影太多了，故事性如何，只要你找個時間認真看看，你就會發現這些電影真的不錯。
