藍精靈鋼琴教室
在聽音、記譜時，要調整好心理節拍，如果能夠做到“心同拍走”，那麼就能夠達到較快速的聽記效率了。一般情況下，第一遍不要立即動筆，應該聽完後掌握節拍、音高、大概的小節數，然後把大概聽到的寫下來。第二遍才是真正的聽記，這是最關鍵的一遍：要把每一遍都當成第一遍來聽記，這樣可以避免“先入為主”的錯誤（常常出錯的人基本上就是犯這樣的毛病）
還有就是多彈，熟能生巧 ，多彈幾遍它就自然而然記進腦子裡了，建議採取以下幾種方法訓
1．動腦不動手地看譜，靠視覺記住調號、旋律的進行，低音的進行，基本節奏音型，曲子的結構等。Z．靠手指的觸覺和內心的聽覺，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤位置。3．用弱音慢速在琴上彈。這需要高度思想集中才可能進行到底。4．把曲子分成幾段。編上號碼，學會從任何一個號碼開始彈，這樣萬一背斷了，仍有辦法接著彈，不至於手足無措。
5. 買些五線譜，把簡易的曲調寫在譜上，這是非常可靠的背譜法，有時彈煩了，可在譜紙上劃音符。通過寫，會十分明確自己彈的是什麼音。6．分手背。背譜時，問題經常出在左手和慢樂段，因為一般右手有旋律容易記住，而左手低音及和聲的進行平日不注意。快的樂段需要一定的彈奏技巧。為了解決技巧問題，練習的次數多，速度又快，沒有時間去懷疑音符的正確與否；而慢段平時常被忽視。以為沒技巧問題就可以少練，結果背譜時就會產生猶豫，出現意外事故，因此針對性地分手背有極大好處。
快速識記五線譜：
很多學音樂的朋友看到五線譜上密密麻麻的小蝌蚪就頭大了。怎麼一共8個數字的簡譜，一到五線譜上就這麼複雜了呢？那麼，我們以《小星星》為例，認識一下五線譜中常用到的音位。
1 首先，熟悉一下《小星星》的簡譜。能背過最好。
2 大體看一下《小星星》的線譜。
3 將第一句慢慢唱出來，用筆指著五線譜中歌曲的第一句，反覆唱幾遍，記住“1”“5”“6”在線譜中的位置。再往下，記住“4”“3”“2”的位置。反覆唱幾遍，第一句中一共可以記住“1”“2”“3”“4”“5”“6”六個音位了。
4 再看第二句。步驟同上，可以溫習“5”“4”“3”“2”的位置，加強第一句中這四個樂音位置的記憶。
5 最後是第三句。該句是第一句的完全再現。同樣的六個音。這時，再從頭指著唱一遍譜子，你會發現“1”“2”“3”“4”“5”“6”這六個音你已經在不知不覺中記住了。
6 從此以後，你看到五線譜再也不用頭疼了!認識了這6個比較基本的音，再出現其他的譜子， 只要不是很難，你完全可以在這幾個音的基礎上向上或向下數，然後確認這究竟是什麼音。 時間長了，剩下的那些，相信聰明的你很快也能記住！
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多背口訣，具體方法如下：
1、要快速記住五線譜，背口訣是最簡單有效的。五線譜的音符位置決定音的高低，音符形狀決定音的長短；
2、口訣：一線到五線，三五七二四，下一到四間， 二四六一三。意思是, 一線到五線上的音符, 為 3 5 7 (2) (4)下加一間到四間, 為 2 4 6 (1) (3)。
(括號表示高音)多讀幾遍就會記得，對著五線譜看，不多久就會懂的；
3、口訣：五線譜五條線，下加一線C調do，從下往上數數看，一二三線3、5、7，一二三間4、6、1（高音do）
還有一個比較好理解的口訣
題主可以看一下
米粒星音樂
當然是五線譜啦。
五線譜是世界上最簡單、最直觀的記譜方法。
建議你打開鋼琴蓋板，看看裡面的琴絃和擊錘。它的結構是否跟五線譜有點類似呀？是的，五線譜是最形象化的一種記譜方法。它符合西方人的思維習慣——簡單、明瞭、符號化、無歧義。
那琴板上有100多根琴絃，把它們都畫到紙上，行嗎？顯然不行！那不是太笨了嗎？那麼，畫幾根呢？這個，你就不用操心了。專業愛好者早就為我們測算好了：畫5根！且把線與線之間的空格（間）也算上。並且，這些線和間只用來表示白鍵。黑鍵用升、降符號來解決。
這是把美妙音樂記錄在紙上的最合理的方案。不過，有時5根線還是不夠的。專家也想好了：可以在上面加些線，也可以在下面加些線呀。比如說上、下都加5根，這下，共有15根，外加形成的16個間，總共可以表示31個音！而鋼琴上白鍵總共才52個。如果把鋼琴鍵盤粗粗分成高音區和低音區，把這兩組音分別交給高音譜號和低音譜號來表示，那麼，每個5線譜僅分配到26個音。足夠有餘啦！專家們還有個偷懶的好辦法。有時候，他們不願意多加線，因為線加得太高了，象一堆柴火一樣，既難看又危險。他們說，用8va..........來表示這個區域的音符需要抬高一個8度。人總是會不斷想辦法來解決實用和美觀的矛盾。100多根線的難題被種種歪點子克服了，誕生了令人神往的大譜表鋼琴譜。
為了不讓高音譜和低音譜分裂，專家們把高音譜的下加一線和低音譜的上加一線指定為同一個音，就是那個中央C1。這永遠不會變，除非在它前面標有升號或降號。說到升號或降號，有些初學者還納悶，這些標記在五線譜中會佔據三條線的位置，它究竟是升或降哪個音呢？你別笑人家，我原先也老犯這納悶，儘管對於已經入門的人來講，這是顯而易見的事兒——升號看最中間；降號看那大肚皮所在的位置。
以上是音的高低及在五線譜上的位置表示。作為初學者，道理清楚了，就沒有需要記住和背下的東西。用到的時候，從中央C1往上或往下一個個數，不用的時候根本不用記，免得成為負擔。
由此可知，五線譜中的所有記號都只是人們的一種約定，其中沒有任何知識可言。人們看到那可愛的小蝌蚪，有時尾巴上翹，有時尾巴又下飄，還以為這其中或許具有特殊意義。其實，這只是為了排版上的美觀，根本沒有包含任何樂理上的學問。
至於音的長短表示，那就更簡單了，它與簡譜的表示方式基本一致。你只要記住，每個小節所分配的時間基本要平均。裡面音符少，那這些個音符佔的時間就長些，如果音符個數多，那分配給每個音符的時值就短些。如果你能叫出這些音符的時值，比如8分音符、16分音符就不錯。但叫不出，也沒關係，反覆聽聽標準版本的演奏，你就會明白該如何合理分配各個音符的時值了。音的長短，為什麼不用秒、毫秒這些確定的概念，而是幾分幾分呢？因為時值的長短，有時候基本靠感覺，就看你彈奏時的心情來處理。當然你要是團隊合作，就不能隨心所欲了。要講究一個共同認可的標準。有時候7連音9連音11連音，專家們彈出來是五花八門，沒有一個統一的標準。特別是肖邦的曲子，說是舞曲，可沒有一首可以用來伴舞的，裡面自由發揮時值的空間很大。
至於一首曲子是什麼調，什麼和聲，這跟你無關。那是作曲家和音樂評論家的事。你根本不用關心。除非你想要把簡譜的曲子搬到鍵盤上。那真費勁！
不知道曲子的調子照樣可以把歌曲唱得優美動聽。有些作品，標題是某某調某某曲，但其中會多次轉調，外界還堅持把它稱作為某某調作品，其實是不對的啦。
藍博格爾
五線譜視譜能力的提高只有去高強度的反覆練習才能達到快速反應。
每一個音樂生都是這麼過來的，除了每天視唱練耳課的練習，鋼琴從低到高的樂曲練習，排合唱等等等等。熟能生巧就是這個意思吧，把這個五線譜當每天吃飯那樣去練不怕不能駕馭它哈。
逐樂無限
我是每天都讓他說說譜子，堅持，哪怕兩天記一個，很快也就都記住了
K16861
五線譜記譜法最有效！
作家席笛海
背拼音，背字母，背數字那樣背下來就好了，熟能生巧
撐船打鐵賣豆腐
準備61張硬紙小卡片，對應大字組C到小字三組的c3中間的61個音。超過這個範圍的音再數格子。卡片正面畫上譜號和音符，背面寫上對應的音名、唱名。隨便抽出來一張，讀出來音名、唱名，並在鋼琴上彈出來。每天這麼練就熟悉了。
Angelicmusic
就是每天看每天去慢慢練，一個月下來也就能很好的掌握了，就是練，堅持練。
正談青春
熟，自然背起來
硬背不是好方法
